阅读下面文章，完成16～18题。（10分）
漫话尺牍书法
庆旭
尺牍初为书信的一种样式，一般是指在一尺长的牍上写信。人们通过它传递信息、交流思想。它创作格式自由，书写过程毫无拘束，内心情感也能尽情表达。因此，尺牍又成为书法创作的一种样式，成为研究古人书法艺术的重要媒介。
尺牍书法最辉煌的时期在魏晋。魏晋时代，由于自由精神的崛起，人的主观欲望空前高涨，尺牍成了挥洒人的精神意趣的最佳表现手段。魏晋时代的名帖几乎都是尺牍，私人之间的书信往来为书法的发展提供了广阔的空间和舞台。
这个时期的尺牍，以王羲之为代表。他的尺牍在章法上透出“清水出芙蓉，天然去雕饰”的魏晋风韵；在行气上巧妙处理，在单字和一行之中都非常善于处理“断”与“连”的关系，在单字中他常常“变断为连”，即把互相分离的笔画连接起来，或明或暗，而且连而后断，断而后连，交替出现。另外，他的用笔灵活多变、出神莫测。因此，有人认为，王羲之书法技法在历史上前无古人后无来者。
隋唐五代的尺牍作品一般以直抒胸臆的行草书为主，刚劲郁勃、法度严谨之外，也有大方自然、气势磅礴的作品，如颜真卿的《争座位帖》；或清新雅致、率意天真的精品，如杨凝式的《韭花帖》。特别是《韭花帖》，为杨凝式午睡醒来，腹中甚饥之时，恰逢有人馈赠韭花，非常可口，遂执笔以表示谢意。张伟生在《行草书基础技法通讲》上说，《韭花帖》的意态韵致，简直如同一首恬淡的小夜曲，品赏它，仿佛能把人们带入一个奇妙的化境。
宋元时期尺牍也极为发达。宋朝的尚意书风在美学追求上与魏晋的表达人的自觉精神有相当的暗合。“宋四家”重视内心情感的自由宣泄，书法作品意象奇幻，境界奇妙，他们给后人留下较多的尺牍精品——苏东坡浑厚雅致，黄庭坚笔致荡漾，米芾沉着痛快，蔡襄温文尔雅。特别是米芾的许多尺牍作品，表现得尤为突出，明人宋濂称道：“如李白醉中赋诗，虽其姿态倾倒，不拘礼法，而口中所吐，皆成五色之龙。”
明朝是一个崇尚“性灵”的时代。随着晚明市民经济的发展，在文艺上出现了一股追求个性，反对复古的思潮。书法理论家也提出了“性灵”说，认为书法是表现心灵的手段，作书时书家的心智凝聚于笔端，因此其书是心灵的自然流露。在这样的社会背景和文艺思潮的影响下便留下了各具特色的尺牍精品，如唐寅的甜美秀逸，祝枝山的激越跳荡，王宠的古雅超迈，文征明的清秀遒美。
清代书法审美格局更加广阔，赵之谦的尺牍便是代表。他尤精篆隶魏碑，其书法沉雄郁勃，大气自然，其尺牍书写显现出小中见大、刚毅稳重的特点。在一些二流书家的尺牍中也表现出了一些独特之处，如“牵丝”技法的往来映带，以实写虚，行距特宽，字势趋扁，章法布局别具妙趣。可以说，清朝书家将尺牍书法发挥到了极致，并使其成为一种独特的表现形式。
民国时期，硬笔书写进入文字交流市场，毛笔文化受到冲击，但那些颇有影响的书法家仍然坚守毛笔书法的阵地，如章炳麟、钱玄同、于右任等。部分文人如梁启超、吕凤子等人，他们的尺牍极具脱俗的品位。五四之后到近现代，尺牍中更多恬淡闲适的意趣。
尺牍书法是我国传统文化的象征，它可以自由地展现至真至美的心灵和情感，体现中国书法的自由精神。 （选自《书画艺术》，有删改）
16．尺牍书法的自由精神体现在哪些方面？（3分）
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17．为什么说“王羲之书法技法在历史上前无古人后无来者”？（3分）
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18．第四段画波浪线的句子有何作用？（4分）
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