莫扎特的《土耳其进行曲》背后的情感是什么？

三独比赛我想用莫扎特的《土耳其进行曲》去比赛，现在天天在家里练习，有些轻重的变化和音符情感的倾诉表达的不是很好，弹出来的也只是硬梆梆的音，谁知道这首曲子背后的一些故事或者背景之类的东西么？本人急需，各位帮帮忙啦！！

内容提要：本文主要探讨在欣赏莫扎特的《土耳其进行曲》的情感体验过程，我从对此音乐作品（即莫扎特《土耳其进行曲》）欣赏的角度出发，阐述对此作品的一系列的情感体验的过程，进而更好地来欣赏和根更深层次的来理解这部作品所要表达的意蕴和内涵。
关键词：音乐 欣赏 情感 体验 过程
   音乐欣赏是人们在接触艺术作品过程中所产生的一种特殊的精神活动。通过把握作品提供的感性形象，使欣赏者产生联想，并调动艺术思维和与审美情趣，具体地认识艺术形象所反映的社会生活面貌和本质，体会到其中所蕴含的作者的思想感情，从而获得精神上的满足和美的享受，感到欢欣和愉悦。我们在欣赏音乐作品，总是从形象的感知开始。首先认真理解作品所要表现的内容，再经过思维想象，欣赏者的头脑里便浮起形象来。这个过程，通常叫做形象的再造或再现。在这个基础上听众便具体的感受着作品中所描绘的系列事件、场面、人物、社会环境、自然风光、具体接触到人物之间的错综复杂的关系和矛盾，为生�$A8�D7��情节所吸引，不知不觉为迷人的艺术境界所陶醉，而被作品所描绘的生活天地；同时又调统起保存于自己记忆中的有关印象、经验，激起一系列的回忆、联想、想象等思维活动，使作品的艺术形象在头脑中浮现起来、鲜明起来、活动起来，因而感到非常真切、犹如身临其境。

在欣赏此作品之前，首先要了解一下此作品的创作背景：1977年，莫扎特进行第二次旅行演出时，与音乐家韦伯等结下了深厚的友谊，加深了对社会的了解，使他的创作思想更加成熟，并在器乐创作中显露出成熟的创作风格，这点特点表现在他的小提琴协奏曲和钢琴协奏曲的创作中。《A大调钢琴奏鸣曲》（作品331号）就是这个时期（1778年）写于巴黎的。  莫扎特共写了十九首钢琴奏鸣曲，这些奏鸣曲都显示出明朗乐观的乐思，完美匀称的结构和严谨如歌的旋律等创作特征。《A大调钢琴奏鸣曲》是其中的第十一首，也是最著名的一首。它只有三个乐章，第一乐章是“文雅的行板”，第二乐章是“小步舞曲”，第三乐章就是《土耳其进行曲》。这首乐曲之所以成为莫扎特钢琴奏鸣曲的代表作，是由于其三个乐章都很成功，有趣是第三乐章的独特而别致的风格，更是前两乐章所无法比美的。据说在二百多年前，土耳其国王访问欧洲时，总要带上一个乐队，使别据一格的土耳其音乐传入欧洲。当时欧洲的一些作曲家对写异国风情的音乐发生兴趣，喜欢将异国风情的音乐吸收到自己的作品中去，于是出现了“土耳其热”。其实，莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲》第三乐章并没有很明显的土耳其音乐特点，真正的土耳其风格并不浓，由于莫扎特在这一乐章的开头注明曲趣为土耳其风，因而被后人称为《土耳其进行曲》。 《土耳其进行曲》采用回旋曲式，因此也有人称为《土耳其回旋曲》。

音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专门家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合的时候，才能称之为正确的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。我在欣赏此音乐，因该说是刚打开此音乐时，首先就被一种很轻快的旋律吸引住了，而且这种旋律既舒缓有有一种很有弹性的美感，在听这个作品之前我就了解了一些关于莫扎特的身平及一些他的创作风格，他是一个创作型的天才，他对音乐有独特的感悟，凡是有音乐的地方，决不许有竞争的对象。可见音乐是人生的绘画，但这人生是经过净化的。反映心灵的歌词，必须对心灵有诱惑的力量，但不能伤害皮肉，“引起耳朵的反感”。音乐表现生命，但是是一种很和谐的表现。莫扎特的音乐永远表现某一种感情或是某一种热情。还有一些场合，莫扎特超升到更高的境界，摆脱了那种内心的争执，到达一个崇高与和平的领域，在那儿，人间的情欲和痛苦完全消失了。那时的莫扎特是跟最伟大的心灵并肩的在创作的时候也就是所以在欣赏他的音乐的时候就应该用另外一种眼光来看待他和他的音乐。

乐曲一开始是在a小调上的第一主题，曲调轻盈活泼、节奏富于弹性；接着是第二主题的出现；然后重复第一主题而结束了第一乐段。 乐曲的中部，曲调转到了A大调上，由四个小乐段组成。第一小乐段是富于东方色彩的明朗而又雄壮的进行曲，主题音调节奏铿锵有力，气势雄伟，使人豁然开朗，与第一乐段形成强烈的对比。这一主题在全曲中出现了三次。 第二小段是几乎全由十六分音符构成的快速旋律，有如队伍在急速飞快地奔驰。紧接者的第三小乐段也是有几乎是十六分音符构成的快速旋律，顺者第二小段的旋律一泻而来，不可阻挡。第四小段与第一小段完全相同，即重复这一乐段中富于东方色彩而又雄壮的进行曲。接着，曲调转回a小调，这是第一乐段的再现。乐曲的结尾部分较长，它是以进行曲风格的音调为素材，加以变化发展而成的。曲调在A大调上进行，使乐曲显得壮丽辉煌，气势磅礴，音调继续发展，曲调不断推向高潮而结束了全曲。在莫扎特的钢琴奏鸣曲中，这首作品最为著名，虽然名为奏鸣曲，但它并不具有正规的乐章结构。比如第一乐章属于优雅行板的主题与变奏，以及第二乐章属于附有中间部的小步舞曲等，固然有些与众不同，但在终乐章的小快板里，明记有“土耳其风”的记号，很明显的具有当时盛行的东方风味， 这更是促成这一乐曲大众化的原因。
　　第一乐章 A大调，6/8拍子，主题与变奏曲。优雅的行板的主题，是由前半段若干小节，后半段十小节的二段而成，并依惯例加以反复，非常优美，明显的反映了这一新时期的曲式概貌。主题及变奏精巧而细致，优雅而活泼。 第二乐章 小步舞曲,A大调，3/4拍子。是规模相当大而附有中间部的小步舞曲。以强有力的齐奏为开始的小步舞曲主部共有四十八小节之长。中间部左手与右手相互交替，中央又插入有齐奏的强奏部分，技巧华丽而艰深。 第三乐章 土耳其进行曲，a小调，2/4拍子。具有法国风回旋曲。首先是著名的主题以a小调出现，整部作品中以这个主题最为脍炙人口。这一异国情调十足的乐章，在极为华丽而热烈的气氛中结束。本奏鸣曲的第三乐章最为著名，经常被单独演奏，并被改编为管弦乐曲和轻音乐，这就是莫扎特的土耳其进行曲。

欣赏者对音乐的感性的或者说是直感式的感情体验，是音乐欣赏中感情体验的基本方式。然而，它毕竟是对音乐作品感情内涵的一种初步体验。如果欣赏者仅凭直感去进行体验，虽然有可能体验到乐曲的基本感情，但却往往会局限于喜怒哀乐的感情类型的体验上面，而不能更深入地体验乐曲感情的内在含义。因此，对音乐欣赏中感情体验的进一步要求就是要有理解认识的参与，即欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。只有在对乐曲感情赖以产生的思想和生活基础有了比较明确的认识之后，才有可能更深刻、更准确地领会音乐作品的感情内涵。我们之所以对音乐欣赏中的感情体验提出这种进一步的要求，是因为音乐中所表现的感情既不是一种与人的思想没有什么联系的神秘莫测的东西，也不是没有生活基础的主观自生的东西。相反，音乐中的感情内涵是由一定的社会生活所引起音乐欣赏中的感情体验更多地还是以感受性的直观形式进行的。象通常所说，欣赏者是处于一?只可意会，不可言传"的心理状态之中，更何况音乐中所表达的感情，在很多情况下的确是"只可意会，不可言传"的呢！这种理解认识只有融注于感受性的体验之中，才能真正有助于音乐欣赏。

综上所述，我总结我在欣赏莫扎特《土耳其进行曲》的过程中，认为欣赏者在欣赏音乐时，首先对音乐表现为感性上的直接体验，其次欣赏者要从各个方面去研究和了解乐曲感情的内在含义。换句话说，欣赏者要准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵，这是欣赏者在音乐欣赏中感情体验的基本要求。当然，我又认为问题还有另外一个方面，那就是音乐欣赏者的欣赏能力各不相同，而且每个欣赏者都只能根据自己的不同生活经验来体验乐曲所表达的感情，因此，我们可以再从另外的角度去论证音乐欣赏活动是一种欣赏者的主体活动，欣赏者意识中的乐曲，必然渗透着他自己的主观色彩，而不可能和作者创作这首乐曲时的感情体验完全一样。虽没有命运那种气势磅礴的感觉，但是，在优美的旋律中让人惊奇天才的杰作。莫扎特的《土耳其进行曲》 w[‑~2C1 异国情调十足，气氛华丽热烈，明显的“土耳其风”，具有明显的东方风味，而当时正是这种音乐类型的流行时期，从而，这首曲子更加的大众化。

其实没别的就是欢快之感，楼上写那多真啰嗦.