如何写广播剧剧本格式,如何写一个广播剧剧本

如何写广播剧剧本格式,如何写一个广播剧剧本

做一个剧，基本流程是这样。 首先，有一个强大的策划，手中有人脉，而且能在茫茫书海里看到篇不错的原作，并弄到个授权。 然后，开始GD编剧，CV，导演，后期。 美工可以待剧干音收齐进入正式后期阶段再找（当然，如果是全手绘的图的话早点开始找也是可以的） 宣传的话，就是待剧完成的差不多了，就可以开始工作了。 先从最简单的工作讲起。 宣传的部分，有条件有思想的就在剧将出未出的阶段前期造一下声势，半掐半捧一下新剧的某个元素类似原作/某CV/后期等等等等吸引一下眼球就行。如果是单纯性做剧的宣传，就老实地QQ上群发一遍连接，所有Q群发一遍连接（据说最顶级的宣传一开Q群近百个都是网配相关的= =），然后SK上再群发一轮，有心思的YY再群发一遍（嗯= = 这招实在是很狠，我曾经一个晚上收到过将近十多条要我顶一个帖子的消息…） 当然，有名的原作/CV/后期本身就是最好的宣传，可达到事半功倍之效。 然后是美工。 美工又分为两种。一种是手绘派，一种是PS派。 当然也有的只会手绘PS无能的，这种就要求分工合作了。 看具体要求了，当然是手绘的比较费时间精力，但不排除有吃力不讨好的可能。 PS的也不是不可以，但是如果真的只是拿一张照片来均衡一下色差打上题目，STAFF和CAST这种——其实吧，并没有要求所有的剧都要有海报的…与其海报很差不如不要海报。 接下去是前期工作（编剧，导演，CV部分）和后期工作。 我曾经和一个职业画漫画的朋友讨论过关于，怎样是一部作品让人更喜欢，这个问题。 其实，广播剧，小说，漫画，看似载体不同，但在一定程度上，是有共性的。 没有错，广播剧来说，要好的CV，好的配乐，适合的效果音，强大的后期，这是制作一部好的广播剧的基本要素。就像小说看作者文笔，漫画看画家画功一样。 但如果是都差不多的条件下，就拿广播剧来说，差不多的原作质量，CV，和后期水平，那究竟是以什么做出，这部好听，那部不好听的评价呢？ 我们举一个小小的例子。 莫伯桑曾经说过，现在的小说基本已经翻不出什么新花样了，小说的桥段都已经写得差不多了，剩下的就看你怎么写。（大意如此，具体的说法我不记得了） 当我们看到桥段差不多的小说时，却基本是可以立刻分辨出，这个写的好，那个写的不好，这又是为什么呢？ 剧的节奏问题。 其实，编剧和后期是整部剧最灵魂的两个存在。 当然，我并不是说导演不重要，CV不重要，但是，直接让一个剧定型的，掌握住剧的走向和流程，节奏快慢，层次的，却是编剧和后期。 曾经有人问我，怎么编剧？是不是漫画改编剧本比较简单？因为对话多。 我听完很想笑，如果，编剧只是简单地把原作里的对话串联起来，把其他的都删掉，那编剧未免太简单了。 编剧，首先你得最熟悉原作，不说具体要看多少遍，不说要滚瓜烂熟倒背如流；但至少一点，你必须要清楚地知道整个剧的逻辑走向和时间走向。 开始动手写剧本之前，作为编剧，先理一下原作小说，确认是以哪个角度作为线索发展。最简单的，以时间为线索，或者，以某个主角的视角为线索。（其实，这也是跟写小说相似的） 然后根据你确认的逻辑线索，按照顺序罗列出在原作中出现的大小事件（当然，并不一定是在纸上罗列，也可以只是在脑中过一遍），依其对剧情的推动及重要程度来考虑是留是舍，或者改明场为暗场（比如原来在小说中是完整发生的一件事，在剧中改为由旁观者口述等方法）。当然，还有剧的时间限制等等因素。 我个人是非常不喜欢旁白多的编剧方式，当然，旁白对于一个编剧来说，其实是最好的处理棘......余下全文>>