聊聊国外平面设计的新方向

聊聊国外平面设计的新方向

您好，这样的：
互联网时代，传统的4A广告公司经营惨淡，CI时代与广告时代开始没落，传统的平面设计开始涉足新兴行业，尝试着跨界带来的新机遇。
　　这是一个所有平面设计师都应该关心的话题，也是我个人与灵鹿设计创业团队的一些经验分享，意在抛砖引玉，大家多多交流。
　　平面设计在不同人眼中有不同的含义，学院的学生、职业设计师、设计公司老板、甲方、以及新创业者。但是我基本把这些概括成三个角度也可以说三个阶段。
　　学院教学——平面设计与视觉传达
　　当下商业应用——CI时代与广告时代
　　未来——体验与跨界
　　以下我将对这三点一一阐述，重点放在第三点对未来平面设计发展的思考。
　　一、学院教学中的平面设计与视觉传达
　　在我上学的时候我们专业还叫装潢设计，够老气的。我一度认为这是装修房子的专业，后来发现装潢是指器物或商品外表的“修饰”。我们学习三大构成，我们学习字体设计、图形设计、装帧设计、包装设计、版式设计、广告设计等等…所有的课程都在锻炼我们点线面的基本功与表达能力。我们毕业了，我们学会了怎么把图形色彩和文字摆好看了，学会了怎样让视觉传达得更准确更有“内涵”。仅此而已。
　　二、当下商业应用中占主导的——CI设计与广告创意
　　对于商业应用而言纯粹的平面设计与视觉传达只是工具，在商业社会中他不能自成体系，必须依靠一个产业作为介质，才能长期的产生价值。
　　从上个世纪90年代末第一批创业的平面设计公司来看，他们大多选择了品牌作为设计的立足点。品牌包装的对象可以是产品可以是一套建筑一个公司也可以是一个城市一个国家，甚至于一种文化或宗教。品牌设计的工作是品牌内涵的建立与视觉的呈现，品牌传播介质的选择与创意。也就是我们常说的CI。
　　具体来说就是做：市场调研、品牌诊断、品牌命名、品牌定位、品牌理念、视觉识别系统设计。当然还有广告传播，不过在当下行业中广告传播多数是在广告公司中完成的。这也导致很多设计师一直对“设计公司”与“广告公司”之间的差别是什么而头疼。作为行业做来看，他们业务重叠，只是侧重点不一样，设计公司侧重前端的定义与设计，他们也考虑甚至涉足广告传播。广告公司侧重后端的广告传播，他们也考虑前端的定位与设计，当然也必须考虑。
　　这个时代具有鲜明代表性的公司是“朗涛为代表的品牌设计”与“奥美为代表的广告公司”。他们各自有着自己的理论体系，朗涛的品牌简单之道，奥美的360度等等，各自说着各自的理论，各赚各的钱，何等逍遥，当他们传到中国时，中国公司纷纷效仿…
　　三、未来——体验与跨界
　　去年春节假期中，我打开硬盘中一个名为“奥美提案”的文件夹。里面大多是九几年的提案，我仔细翻看后，发现我们当下所有的传播理论与当年的理论基本没有本质的变化，或者说没有改变，一套360度传播理论被大家演绎成361度或者720度，这些都只是说辞罢了，核心的传播理论是一样的。
　　曾经基于传统的四大传播媒体，基于传统经济的传播理论，在当下社会化媒体时代，在当下互联网行业与传统行业开始结合与创新的时代，传播理论的根基和立足点已经发生变化的今天，我们是否该从新开始看待广告的传播。更简单直接的我们便能从接二连三的国际4A公司裁员与关门中看出一些端倪。
　　再看品牌设计，几年前我看到一个靳埭强的视频。他讲述了他眼中平面设计行业的变化。在他们年轻时他们只用设计一个标志，客户就愿意给很多钱。而现在一个标志已经远远不能满足市场需求了，客户需要的是视觉对商业的驱动，于是客户希望你能从他生意入手，从品牌从行销中去设计，于是很多设计公司纷纷改名为品牌设计事务所。
　　再看近几年很多客户不再做整套的VI，客户不再是十年以前那些传统大企业，那些陈旧的国企，他们变得实效，需要什么做什么，不象以前传统公司财大气粗，来一整套的VI，做完就锁柜子里，从来也没用过，当有领导来访便拿出来炫耀一番。于是单纯的设计不再那么好忽悠了。传统的CI时代开始没落。
　　在我们团队创业之处时，我邀请到了早晨设计的创始人魏来。在与他的沟通中，他第一句问我的是：你们现在做什么呢?我说做品牌设计。他惊讶并摇头说：你们该做点不一样的啊，作为一个新创业公司怎么还做我们十多年前的东西。追问你们公司现在发展的怎么样了？设计去国外是不是就好很多呢？还是我们要转行呢我是中国美术学院本科的学生！学校很out徒有虚名