古典音乐用什么乐器

古典音乐用什么乐器

问题一：西方古典音乐一般有些什么乐器演奏？ 古钢琴，管风琴，小提琴，大提琴，小号，等等，这是在古代的演奏乐器，现在你去听古典音乐交响乐音乐会，能看到的乐器都在演奏。也就是说几乎交响乐团所有乐器都是演奏古典音乐不可缺少的。个别的现代派音乐打击组的乐器可能不被用到。问题二：古典音乐的主要乐器 小提琴violin、中提琴viola、大提琴cello、低音提琴double bass，竖琴harp问题三：中国古典音乐的乐器 古人在演奏乐器时特别讲究氛围，必定先焚香沐浴，净心调神，这与佛教文化似出一源，体现了中国乐器的深邃性和高贵不可亵渎性。中国的古乐器是透过感官直达心底，在心灵深处回旋、激荡、屡屡不绝，余味无穷。中国乐器的音色历来注重个性化，强调不可替代性。凡是在历史上被淘汰或没有得到长久传承或普遍使用的乐器，大都是因为其音色与其他乐器相似。如瑟因其音色与筝和箜篌相近而几乎绝迹，排箫因其与洞箫相近而失传多时。因而好的乐器都有各自的品性特征。 笛子是中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，即中国竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中笛。笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。在民族乐队中，笛子是举足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表，被称作“民乐之王“。大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛，有红木做的笛子，古时还有骨笛。不过，制作笛子的最好原料仍是竹子，因为这种材料的笛子声音效果较好，制作成本较低。 二胡是位饱经沧桑的老人，或许就说是瞎子阿炳更贴切。阿炳其实也擅长琵琶、瑟、笙、鼓等多种乐器，他是天才的音乐家。可他却只因为二胡而被推崇，他的经历背景和二胡的品性多么相似！也只有这样的人才能与二胡融合为一体，这个带着悲剧性的乐器根本就是他本人。他只开始调弦，你便感觉到了那种凄惨和悲凉。《汉宫秋月》中宫女孤伶的幽怨、《二泉映月》里命运的劫厄，都是清冷黑暗的长夜里对人生的控诉。只是《二泉映月》这文雅的曲名偏和曲子本身营造的意境是多么不和谐，仿佛是故意为之的讽刺。 埙是所有乐器中最无法言喻的东西，它的成质是泥土，发出的声音也是泥土的呜咽，仿佛沉埋千年后的殉葬品，有永远诉不尽的伤感。只能说它象个幽灵，不属于尘寰不属于白天也不属于人类，你也根本无法分辨它的声音来自何处，若远若近那么飘渺迷茫。《哀郢》的旷古、凄厉，《楚歌》的古朴、低沉表现了埙的极度荒凉不着边际之感。埙是一件沉思的乐器、怀古的乐器，《乐书》说：“埙之为器，立秋之音也”，埙的声音是立秋西风中的萧索，异常冷静的，是令人深思的，也许人们受不了那种沉沉的哀怨，所以很少有人去“感受”--我以为埙的呜咽声不能只用“听”字。每种乐器都驾驭着演奏者倾听者的思维神经，安静地感受它们，你会被那种无形的网纠缠着感染着，那是着了魔的状态，直到曲终时才能缓缓找回自己。问题四：古典乐器有哪些 古典也分国内还是国外的。 看你想问的是哪个 而且 乐器很多。
像国外常见古典乐器有小提琴，中提琴，大提琴，倍大提琴，鲁特琴，吉他，竖琴，长笛，双簧管，单簧管，低音簧，英国管，大号，小号，短号，长号，角，定音鼓，小军鼓，小鼓，大鼓，马林巴琴，木琴，钢片琴，木鱼，手风琴，竖笛，风琴，萨克斯，等等
国内的话
主要的有 二胡 笛子 琵琶 箫 扬琴 胡琴 古筝 古琴 竖琴 唢呐 柳琴 笙中国民族乐器按演奏方法可分为
吹奏乐器
包括：笙、芦笙、笛子、管子、巴乌、唢呐、箫、埙、葫芦丝
弹拨乐器
包括：箜篌、阮、古琴、古筝、琵琶、柳琴、秦琴、月琴，扬琴
拉奏乐器
包括：艾捷克、马头琴、二胡、中胡、高胡、四胡、京胡、板胡、擂琴三弦
打击乐器 包括：编钟、云锣、磬、鼓、锣、钹、木鱼问题五：古典乐的主要乐器 欧洲到了1600年开始，进入了一个大发展的时期——巴洛克时期，那时候不仅产生了象大家所熟知的巴赫，亨德尔等伟大的作曲家，歌剧，协奏曲，奏鸣曲等题材相继被创造发展出来。巴洛克时期是古典音乐早期的一个重要形式，这个时期的音乐以复调音乐为主，华丽且复杂。虽然巴洛克音乐已经突破了宗教音乐完全的秩序和纯真的表现，变得更加丰富了，但是在整个古典音乐的发展中，这个时期的音乐仍然受着很多宗教音乐的影响，透露出一种严谨的气息。不过巴洛克时期的音乐相对于之前的音乐形式更加自由化了，各种音乐类型的出现以及乐器的成熟，使这个时期的音乐充满着一种特殊的气息，为后人所追捧。在巴洛克时期的音乐家们是比较多的，并且相对现代的音乐家来说也要多产得多。在巴洛克时代最重要的人物应该是亨德尔、维瓦尔第、巴赫三位音乐家。亨德尔和巴赫都是以那个时代的键盘乐器管风琴和羽管键琴见长，但作曲形式稍有不同。亨德尔在歌剧方面的成就较多，而巴赫则一直专注于各种器乐的创作，为后人留下了大量经典的器乐作品。这一时期的小提琴音乐已经接近成熟，维瓦尔第的贡献不可忽视。这一时期的音乐是现代演奏会的先河。作曲家手下的巴洛克音乐带有显见的特性: 华丽、复杂、藻饰、扭曲, 著重于超现实和雄伟宏奇, 这些特质都能彼此融会贯通。如果说文艺复兴时代(以及后来的古典时代)代表著井然的秩序和澄澈的表现, 那么巴洛克时代(及后来的浪漫时代)就是代表著骚动、不安和疑虑。四声部的和声, 以及加上文字指示和弦的「数字低音」 (figured bass) 都产生于巴洛克时代；旧有的教会调式消逝, 大小调音阶系统和沿用至今的相关调性之崛起, 是巴洛克时代大事。另外, 节奏思想也在这个时代萌芽, 也就是在音乐曲谱中加入小节线。这些形式日后直接衍生为奏鸣曲、交响曲、协奏曲、前奏曲与变奏曲。不过巴洛克时代也不乏一些自由的曲式--如触技曲、幻想曲、序曲和主题模仿(古幻想曲) 。威尔第蒙特威尔第（1567~1643）由文艺复兴时期跨越到巴洛克时期的意大利作曲家。)1.牧歌选辑2.晚祷（1610年）。3.歌剧《奥菲欧》。柯瑞里柯瑞里（1653~1713）意大利小提琴家、作曲家。1.十二首大协调曲OP.6。2.小提琴奏鸣曲集OP.5（包括著名的《佛利亚》）。浦赛尔浦赛尔（1659~1695）英国作曲家。1.歌剧《狄多与阿尼亚斯》。2.歌剧《仙后》。3.歌曲选辑。4.颂歌选辑。斯卡拉蒂（1685~1757）意大利作曲家。推荐曲目：奏鸣曲集（钢琴、大键琴、风琴均有选）。塔替尼（1692~1770）意大利小提琴家、作曲家。曲目：1.《魔鬼的颤音》小提琴奏鸣曲。2.柯瑞主题变奏曲。裴高赖西（1710~1736）意大利作曲家。曲目：圣母悼歌。 巴洛克时代的结束是以巴赫的逝世为界限的，随后而来的便是古典主义时期。当欧洲音乐进入古典时期后，也就是在1750年巴赫逝世后，欧洲复调后继无人，乐风转向简洁实用的主调，那时候，出现了三位音乐大师：“交响乐之父”海顿，“神童”莫扎特，以及“乐圣”贝多芬！音乐的主题也从延续几个世纪的宗教音乐，逐渐变成富有丰富哲理内涵的古典音乐！这个时期的音乐继承了欧洲传统的复调音乐和主调音乐成就，确立了奏鸣曲、协奏曲、交响曲等重要的音乐形式，并且室内乐也在这个时期发展起来，对之后音乐的发展起到很重要的影响。古典主义时期的音乐相对来说还是比较严谨的，继承了巴洛克时代的理性，但是却更多的融入了人们的情感，在两者之中达到了统一。所以古典时期的音乐表达的内容更加丰富了，同音乐艺术完美的融合在一起。在古典音乐时期，最重要的三位代表人物是海顿、莫扎特、贝......余下全文>>问题六：中国古典乐器都有什么？ 箜篌,古琴,唢呐,萧,洞箫,排萧,竹笛,羌笛，巴乌,笙,芦笙,陶笛,马头琴,鼎琴,琵琶，阮,柳琴,板胡,京胡,中胡,四胡,革胡,大鼓,小鼓,腰鼓,长鼓,木鱼,三弦,手鼓,琴萧,南梆子,坠琴,瑟,缶.锣,三角铁, 。。。。问题七：一般的古典乐队里有哪些乐器？ 交响乐队是音乐王国里的器乐大家族，一般来说它分为五个器乐组：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。下面分组介绍各种乐器（它们都是从高音到低音的乐器）：
弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、倍大提琴。
木管组：短笛、长笛、双簧管、英国管、单簧管、大管。
铜管组：小号、圆号、长号、低音号。
打击乐组：定音鼓、锣、镲、铃鼓、三角铁等。
色彩乐器组：钢琴、竖琴、木琴、铝板钟琴等。
乐器比例：交响乐队以木管作为判定编制的标志。按规模大小，如果常用的每一种木管乐器都用上两件，那构成“双管”编制的乐队；用上三件，即构成“三管”编制的乐队；用上四件，即构成“四管”编制的乐队。为了合各组乐器之间数量的比例合理，随着木管乐器的增减，弦乐器及其它乐器的数量也要随之变化，以保持声部音响的平衡。
双管编制的乐队的总人数约有60余人。其中木管乐器组中的长笛、双簧管、大管各2支，圆号4支，长号3支，大号1支（也可省略）；弓弦乐器组中的第一小提琴12把，第二小提琴10把，中提琴8把，大提琴6把，人低音提琴4把；打击乐器组中的定音鼓及其它打击乐器共需3至多位演奏员。
三管编制的乐队的总人数约有90余人。长笛、双簧管、单簧管、大管各2支，再加上1支短笛，1支英国管，1支低音单簧管，1支低音大管，使所有种类的木管乐器都有3支；小号3支，圆号6支，长号3支，大号1支；第一小提琴16把，第二小提琴14把，中提琴12把，大提琴10把，低音提琴6至高无上把；打击乐器组共需3至於位演奏员。
四管编制的乐队的总人数约有110多人。长笛、双簧管、单簧管、大管各三支，短笛、英国管、低音单簧管、低音大管各1
支，这样，各类木管乐器都有4支；小号、圆号6至8支，长号3支，大号1支；第一小提琴20把，第二小提琴18把，中提琴16把，大提琴12把，低音提琴8至于2把；打击乐器组共需3至6位演奏员。问题八：古典乐器的主要乐器 古代乐器主要有埙、缶、筑、排箫、箜篌、筝、古琴、瑟等。汉唐以后，源于外国的乐器如笛子、筚篥、琵琶、胡琴等大量为中国音乐采纳，并被中国人改良发展，逐渐替代了中国原来的本土乐器。除了古琴一直被文人宠爱，得以乐器流传，正式在“民乐”公众中演出的乐器几乎都是外来的。除此之外还有编钟编钟在中国古代音乐中占有极其重要的地位。 编钟属于变音打击乐器族，发音类似钟声，清脆悦耳、延音持久 。适合于演奏东方五声音阶的音乐。问题九：乐器古典音乐用什么耳机好点 推荐德国拜亚动力的dtx101IE ，比森海塞尔的耳机更适合听乐器和古典乐，因为拜亚动力的耳塞声音非常干净利落，几乎没任何渲染，这款耳机低频强劲，高频延伸好，解析出色，声场也大气，对音乐的层次细节表现的非常分明，价格700之间，千元内绝对的强悍耳塞，听古典乐器最适合不过了，比森海塞尔强多了，也是世界4大耳机品牌问题十：古典西方乐器有哪些 弦乐器 （小提琴 中提琴 大哗琴 倍低音提琴） 木管乐器 （短笛 长笛 单簧管 英国管 双簧管 大管） 铜管乐器 （圆号 小号 短号 长号 大号） 打击乐器 （定音鼓、小鼓、大鼓、钹、铃鼓、沙槌、三角铁、响板、木琴 ）