我初学石膏素描和色彩静物，有没有人能详细说一下这两类的画法？

我初学石膏素描和色彩静物，有没有人能详细说一下这两类的画法？

石膏像
注意这几点：
1.明暗对比要拉开，该暗的要暗下去，该亮的要亮，灰面要少画，甚至可以不画、
2.五官结构要抓准，特别是鼻子，比较难画，可以先临摹，再写生
3.在整体大色调出来时，可以用较硬的铅笔将细节刻画，比如说鼻头到嘴唇，及脸上咬肌的连接，要自然地融合到面里
4.画背景！可画可不画，但是画的画整个画面的对比会明显些，方法就和画静物一样，石膏深的画淡，石膏亮部画深，注意要近实远虚。
色彩静物
这个其实素描静物学好的话，这个也很好画，唯一比较难的就是果子。
1.果子调色时颜色千万不能脏，不然，画出的果子就没有食欲。。自然也不太好看
2.茶罐，酒瓶要抓住明暗交界线，慢慢的过度，有时候还要根据衬布的颜色加环境色，就是用衬布的颜色在物体上大概画几下。
4.衬布，不能画太平，要有起伏，但也不能画太多布纹，
5.物体的投影，其实要简单的很多，只是在画布纹的时候调个深色带几下就行了
6.至于那些透明的杯子，瓶子，可以先忽略掉，最后等画面都画好后，用很干的笔沾纯白托几下就行了。色彩的颜色最好不要用原色，就是直接拿颜色往上画，有时可以加些互补色。
红色 ————绿色
蓝色————橙色
黄色————紫色 这三个是比较重要的 ，一定要记住
我画色彩和石膏画了好久了，就这些经验，望采纳~~~

画色彩不像素描那么理性，如果用文化课来打比方素描就是数学，那色彩就是语文或者英语，是需要感觉的。色彩感觉! 色彩考试并不需要太多色彩感觉，但是你必须对自己有信心。 画好素描是画好色彩的基础，这就说明了色彩的难度更高一些例如：画不好衬布主要是把握不好衬布的体积，画出来是平的，看上去像是衬布上脏了几条。那么你就要先从画素描的衬布开始训练了，因为你对于关系的理解不够透彻。分块面训练是很重要的，如果能画非常深入的分面素描，深入的去分析它的转折、体积和光影，及其之间的关系，用块面表现出来。如果画两三张，再来画色彩的衬布，那素描的块面就是画色彩的衬布的笔触，这样即使颜色上不太对，但是体积是出来了的，一看就是很实在的衬布，那就是成功的一步。其实色彩就是笔比铅笔宽点，你还会画吧? 色彩上的大问题——色调不说细节，你画的色彩色调是什么?什么是色调?说白了就是你的画笼罩在一种怎样的颜色里?色彩考试中的画，色调基本上就是衬布的颜色，每种物体的暗部都稍微加一点点这种颜色，这样画面物体间才有联系。 色调是色彩作品打分的基础，没有色调，一切都没有。风景更注重色调，千万注意。 如果是画色彩风景，就把风景当作色彩静物来画。不要把风景写生看的很难，和静物写生一回事，主体物的罐子，就是房子。衬布就是大背景，大山，大水。树就是苹果，面包，一个道理，自己练习体会。 很多考生都不注意的，色彩上不光有明度，色相，纯度的对比，最重要的冷暖对比。冷光下，亮部冷，暗部暖，暖光反之。这个道理很简单但是实际上需要很多的实践才能真正做到! 最后告诉大家一个制胜法宝，整体观察，不光画色彩，画素描也要整体观察!别人眯着眼睛看物体不是近视，而是在比较物与物之间的颜色关系，同为红色哪个暖一点。

色彩一般女生好一点,色彩感强一些,色彩要有补色,和对比色,红绿.蓝橙,黄紫,一般调色不要很多颜色调一起,那样颜色脏不好看,在南方学色彩的颜色比较亮,北方灰写些.但清华的设计的灰而亮,是高级灰.画色彩要有自己的感觉 ,要有一顶基本公.要有形体结构,有一定的素描基础. 我认为石膏不好画,要画的很准,对造型能力要求很高,画石膏不能局部要整体,从大到小,多练习就好 拉.别灰心.......我也是过来人 ........

很有规律的东西，慢慢观察慢慢练

素描 先用直线大致找一下石膏头像的外型，五官比例 分析明暗 统一上调子 先表现出体积感 再仔细刻画 色彩 找亮面暗面和投影 最后在亮暗面中间找过渡 要区别是暖光还是冷光

石膏的话主要是比例要比对好，这样下笔的时候比较有分寸，然后勾完轮廓后要注意黑白灰的关系要适中，能够突出立体感，该实的地方实，该虚的地方虚，拿不准的时候可以里远一点眯着眼睛看一下那些不足再调整。 色彩的话也是要注重黑白灰的关系，色彩层甫罚颠核郯姑奠太订咖次要分明，颜色不要太纯，也不要太脏，尽量让颜色富有层次感，一般玻璃杯是在最后画，所有的物体创作完后再用白色勾一下玻璃杯的外轮廓，加一点反光就够了。