当代中国有哪些书法流派

当代中国有哪些书法流派

转自王运开新浪博客的文章 代书法的流派，可以从古代士大夫文人、当代人与非华人的角度来分类梳理。 1986年5月，王学仲在“当代书法创作讨论会”上，提出了“三大流派”的观点：“我觉得当前书法创作可分成三大派，一是纯传统派；二是在传统基础上求创新的一派；还有一派是受开放、改革的影响，吸收西方文艺理论某些观念，运用于书法创新。”“我主张各种流派相比较而存在，我是“朦胧派”。争论必有好处，搞一统天下没有好处。”（《中国书法》1986年第3期《当代书法创作现状及其发展趋势》一文）。 此后，关于流派问题在报刊上断续讨论了两年。在1987年10月的“书法新十年学术论辨会”上，王学仲首先提出的“传统派系、创新派系、现代书法派系”的概念。 如果我们沿用王学仲对当代书法流派的说法，可以说可以说传统派是对传统技法笔法、字法与章法的延伸与局部改进，创新派则从其中一方面或多方面做出改革性的调整，而现代派则对书法是不是写“汉字”的传统基本理念提了出全面的质疑。 从另一个角度，可以说传统派是古代士大夫文人书法美学与书写方式的延续；创新派是以当代人的角度来看待书法的创新；而现代派则在很大的程度上受到西方美学的影响，以当代日本前卫书法为参照艺术而发展出的一个中国书法大流派。 我们可以把三大流派做一个总体的梳理： 传统派：传统派是以尊重传统文化为前提的书法，遵循属于历史的自然沿袭，自然而然地形成。传统派书法在当代中国书法界理论宣言较少，但支持者众多，大多坚持传统书风。传统派的书法美学观点与书写是回归经典，以继承传统书法之笔法、结构、章法，讲求书法内容美与形式美的高度统一的气韵之美。创新的前提是传统观念美，是对古人，对经典的透彻领悟与理解，从掌握技法、笔法，进入“我入古人、古人入我”的层次。传统书法在长期的演变和发展中，也形成了篆、隶、真、行、草等不同的书体，每一种书体都有其不同的笔法和书写要求，从而也形成了各自不同的审美特征，表现出不同风格的审美趣味，为中国书法能够延续发展提供了大量的审美素材。 如果说一部中国书法历史基本上是一本士大夫与文人的历史，那么传统派可以说完全承续这样的一种书法传统，他们“我入古人、古人入我”的基本思维就是以士大夫与文人的美学思维为依据而进行书法传承的工作。 创新派：创新派与传统派一样，以书法是书写汉字为前提，所不同的是，创新派对书法美的观念与技法提出基本上与传统派不同的观点。 赵孟頫曾云：“结构因时而异，用笔千古不变。”创新派因此从笔法的角度提出新看法的人不多。从字法的角度来创变就有了流行书风与民间书法的出现，从章法形式角度来提倡“形式至上”的就有学院派书法。 我们也把高喊在传统基础上的创新的口号的“书法新古典主义”归入创新派。书法新古典主义的提倡者周俊杰说：“他们（书法新古典主义提倡者）不满足书法上的“自然延续”状态，也不满足一般意义上的继承、创造，那只能是被动地、小修小补式的艺术发展观。他们认为，任何一个伟大的艺术运动出现，必须首先有一批具有高度艺术素养，能宏观地把握艺术本质、民族心态、时代需要，及能按照艺术呈现高峰运动规律和内在机制进行战略规划的人才，他们是具有强大创造力的艺术家，又是能洞察艺术、历史发展规律的思想家。他们能在吸收、融会传统民族艺术精华中体察出历史的脚步，又能在历史发展中显现自己强烈的个性，从而为将我们这个时代的书法艺术推向一个新的高峰从理论上、实践上做出巨大的努力。” 创新派接受民间书法的书写方式，采取现代学院学者的创作原则，都显示出他们基本上对传统士大夫与人文的思维提出质疑，而尝试以现代人的思想方式进行创作。 现代派：现代派书法，其宣言具有很强的先锋性，善于通过传媒将自己的声音传播出去。现代派为把书法从书写汉字带入画线条为主要创变理念，从上世纪80年代出现的“现代书法”到90年代出现的“书法主义”，至今不过短短的30年。这些受西方文化影响的现代派和后现代派书法在中国并没有形成主流。 现代派明显是希望以西方美学理论，在没有什么选择的情况下以日本前卫书派的作品为参照物来进行他们的创作尝试。