怎么写好行书

怎么写好行书

问题一：怎样才能写好行书？ 行书技法 ：
行书兼具楷书、草书的特点，但又绝非写好楷书便一定能写出一手漂亮的行书字来，行书作为一种独立的书体，其发展过程中具有它自身的特点。
要学好行书，还要经过一段专门的临摹训练，以掌握它的笔法和结字的规律。 我们分两个方面介绍行书的技法特点：
笔法方面：
顺势入笔：行书笔法中不再如楷书那样，要求逆入回出，藏头护尾。而是落笔便顺锋而入，行笔中锋行走，收笔多是顺势带出，或牵连下笔，或钩挑出锋。不再回锋作顿。这样很多笔画发生了变异。如下页。这样笔画多为露锋。笔势明显地流畅起来。也使行书中更多地形成了曲笔，笔画不可过于平直，增加了点画的动感，使之不至僵滞。笔法上的这些变化，就自然使书写的速度加快了许多。
点画呼应：由于行书收笔不再回锋作顿，而多是将笔锋提出，所以形成了点画的附钩和挑趯，即上笔终了时顺势带下，而下笔自然承上，使点画之间虽断似连，笔断意连，产生了明显的顾盼呼应关系。显然这些顾盼揖让和呼应使字型增加了生动活泼的意趣。
牵丝引带：点画间的勾挑使之顾盼呼应，有时将这种呼应通过笔锋提写出游丝，连接起来形成两笔或几笔，连续写出，一气呵成，使字显得连贯、潇洒。如：
一般情况是凡字的固有笔画则重些，而两画之间的连接相应轻些，但不可截然跳动，否则呆板无神。牵丝形成连的效果是行书的主要特征之一，但却要运用得当。一味的牵连缠绕，当断不断，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行书书写中的大忌。一位书法家讲过“连与断效果不同，连易断难，故当知断”。因此将牵丝引带与点画呼应分开来讲以区别它们的不同功用，这是行书的又一重要特征。
简括省略：前面谈到连能把两笔或几笔连成一笔写下来，这其实已起到了简化的作用，加快了书写的速度，但其原有笔画并未减少，只是笔画之间有牵丝相连，不单独存在而已。在行书中还有更省简的情况，那就是索性合并了原来的点画，形成行书中独有的写法。如
其中“无”字中间四竖和下边四点被一组相连的竖撇横代替了，既保持了原字的面貌又起到了简化作用。其余各字也是用这种方式形成了现在的写法。有时为了行笔的便利，行书字书写时，甚至可以改变原来的笔画顺序，如：
收放变化：比较楷、隶、篆等规整严谨的字体，行书有一个与草书共同的特点。即它可根据章法的需要和某字的特征，随时调整它的字形和笔画形态。例如：王羲之《兰亭集序》中的之字，如：
既可收敛些又可放纵些，可以任意屈伸、收放，即可使之长，如亦可使之方如： 扁如： 这就是行书可收可放的特性。
离方遁圆：楷书方多圆少，折笔处多为方，即如赵孟頫的圆转为主的书写也时露方意，这无疑是需要也使字增加了一定的力度。而行书则随笔顺势转折，变化无穷，方圆兼用，灵活生动。如：
因此注意到方圆的变化，使之自然融汇，使书写的效果既有方笔的雄劲力度，又富圆笔的通畅灵动。若一味方折，则显板滞、生硬，纯用圆转则又俗滑、疲软。总之临习中要多观察，创作中要多思索。
重按轻提：楷书中的一些笔法，如顿笔回锋挫逆等，在行书的运笔中已经不再应用或很少应用了，更多运用的是顺势提、按的运用。凡轻细之处需收笔轻提起，速度稍快。而粗重处则需将笔重按下，速度稍缓，当然，笔画轻重粗细的交替要有合理的起浮过程，不可大起大落，忽轻骤重，应使其自然。提按处在行书中几乎随处可见，一字之内的提按变化如《集字圣教序》中的：一画之内也当有轻重之别，如：
至于一篇之内的根据章法的需要而出现的轻重布局，也是行书作品中屡见不鲜的。历代书家对此各有体会，我们仔细品味后面作品即可领会提按在行书书写中的妙用。
运腕得宜：“书法之妙，全在......余下全文>>问题二：行书怎样写的又快又好 二、从行书入手
怎样实现写字与书法分离呢？从一种简单的行书字体入手，能使它成为可能、成为现实。
写字因为是给人阅读而不仅仅是欣赏的，为方便自己，需要流利；为方便别人，需要清楚。楷书乃至隶书清楚而不流利，显然不能成为常用字体；草书流利而难辨认，便利自己，有碍他人；篆书则不易写不易识，如果用于交流则是害人害己。历来五种字体，只有行书，清楚流利，切乎实用。吕叔湘先生说：“我们写字总是带点行书味道的”。
自古有从楷书练起，先站稳再行走之说，时至今日，即使在书法课堂上，这也不再是不二法门了。书法家多半把练楷书作为一种手段、一个过程，但事实证明，楷书写得好的行书并不必然好。比方悦，楷书尤其是唐楷着力强调起笔、收笔、折笔，如果用这种动作写行书笔划，就多半出现许多装饰性的笔触，我们把楷书起笔时顿笔出现的“钉头”之类称为“多余小动作”。养成了顿笔习惯，就一定会影响书写速度、影响流畅；所以，如果考虑到自由和抒情，那么，楷书就不能充当基础训练的理想字体了。应该说，先学楷书有好处，但对学写钢笔字也有不良后果。
作为实用性的写字，我们认为，只要练好一种行书就够用了，没有自己的风格（但书写个性无疑是存在的，而且是无法避免的）又有什么关系呢？练成之后，可以省略些边笔写成行楷，也可以增加些连笔写成行草，足以适应日常各种用途。即使是单纯的书法创作，钢笔写楷、隶、篆也是吃力不讨好的、钢笔就是钢笔，钢笔就是用来书写流利美观些的手写体的，能写出些艺术味儿当然更好。
行书是实用字体，有一定的自由度，这恰恰又便于学以致用。从楷书人手，就会造成练字时写楷书，日常书写时写行书，学的用不上，学非所用，学、用脱节，除了对书写有爱好的人，对大多数人来说，就意味着多花时间、多吃苦头。只有练习行书，才能学以致用，这是3S速成的重要依据。
1.练字应从哪种字体练起呢？
学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。最好是印刷体中的黑体字，这种字体的美感主要表现在其结构上，我们可以通过对黑体字的揣摩分析，掌握字的结构。在此基础上，我们才可以根据自己的个性和爱好，选择自己最喜欢的字体刻苦练习。
2.练字都应该练什么？
首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。
第三要练手。练眼和......余下全文>>问题三：行书(花)字如何写好看? 1）【花】字行书的几种写法
【花】字的德彪钢笔行书写法
【花】字的方正硬笔行书简体写法
【花】字的经典繁行书写法
【花】字的全新硬笔行书简写法
【花】字的叶根友毛笔行书简体写法
2）行书的特点：
行书是介于楷、草间的一种书体。写得比较放纵流动，近于草书的称行草；写得比较端正平稳，近于楷书的称行楷。
在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是丝连。问题四：好字的楷书，草书，行书，怎么写？ 如图：问题五：每字的行书怎么写好看？ 问题六：以字的硬笔行书怎么写好看 问题七：郑小春用行书怎么写好看 纯手写，希望你采纳！问题八：行书"笔"字怎么写好看 到网站“中华博物——汉语字典”去找，各种字体、书体很全，名家厂笔。给个截图供你参考（进入网站点击可有大图），合意望采纳。问题九：“得”字用行书怎么写好看，来个图片，谢谢！ 问题十：行书戴怎么写好看 行书戴

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