为什么苏轼要写《水调歌头》？

为什么苏轼要写《水调歌头》？

这首脍炙人口的中秋词，作于宋神宗熙宁九年（1076），即丙辰年的中秋节，为作者醉后抒情，怀念弟弟苏辙之作。
　
　　全词运用形象的描绘和浪漫主义的想象，紧紧围绕中秋之月展开描写、抒情和议论，从天上与人间、月与人、空间与时间这些相联系的范畴进行思考，把自己对兄弟的感情，升华到探索人生乐观与不幸的哲理高度，表达了作者乐观旷达的人生态度和对生活的美好祝愿、无限热爱。
　
　　上片表现词人由超尘出世到热爱人生的思想活动，侧重写天上。开篇“明月几时有”一句，借用李白“青天有月来几时？我今停杯一问之”诗意，通过向青天发问，把读者的思绪引向广漠太空的神仙世界。“不知天上宫阙，今夕是何年”以下数句，笔势夭矫迴折，跌宕多彩。它说明作者“出世”与“入世”，亦即“退”与“进”、“仕”与“隐”之间抉择上深自徘徊的困惑心态。以上写诗人把酒问月，是对明月产生的疑问、进行的探索，气势不凡，突兀挺拔。“我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒”几句，写词人对月宫仙境产生的向往和疑虑，寄寓着作者出世、入世的双重矛盾心理。“起舞弄清影，何似人间”，写词人的入世思想战胜了出世思想，表现了词人执着人生、热爱人间的感情。
　
　　下片融写实为写意，化景物为情思，表现词人对人世间悲欢离合的解释，侧重写人间。“转朱阁，低绮户，照无眠”三句，实写月光照人间的景象，由月引出人，暗示出作者的心事浩茫。“不应有恨，何事长向别时圆”两句，承“照无眠”而下，笔致淋漓顿挫，表面上是恼月照人，增人“月圆人不圆”的怅恨，骨子里是本抱怀人心事，借见月而表达作者对亲人的怀念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”三句，写词人对人世悲欢离合的解释，表明作者由于受庄子和佛家思想的影响，形成了一种洒脱、旷达的襟怀，齐庞辱，忘得失，超然物外，把作为社会现象的人间悲怨、不平，同月之阴晴圆缺这些自然现象相提并论，视为一体，求得安慰。结尾“但愿人长久，千里共婵娟”，转出更高的思想境界，向世间所有离别的亲人（包括自己的兄弟），发出深挚的慰问和祝愿，给全词增加了积极奋发的意蕴。词的下片，笔法大开大合，笔力雄健浑厚，高度概括了人间天上、世事自然中错综复杂的变化，表达了作者对美好，幸福的生活的向往，既富于哲理，又饱含感情。
　
　　这首词是苏轼哲理词的代表作。词中充分体现了作者对永恒的宇宙和复杂多变的人类社会两者的综合理解与认识，是作者的世界观通过对月和对人的观察所做的一个以局部足以概括整体的小小总结。作者俯仰古今变迁，感慨宇宙流转，厌薄宦海浮沉，皓月当空、孤高旷远的意境氛围中，渗入浓厚的哲学意味，揭示睿智的人生理念，达到了人与宇宙、自然与社会的高度契合。

开头那几句应该就说明理由的吧：丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由

一是为了展示自己的才华。

二是是写思归和念弟的感情，他借写月问月，构成了深刻的意境：中秋之夜，爽风尽拂。天上，圆月清澄，幽然照人；地上，一片静谧，旷远恬适。可以想像得出，此时的苏东坡目睹这一切，情绪很不平静，他一边喝酒，一边赏月；一边赏月，一边遥想；情切切，感重重，一盏浓酒，一层激动；酒兴愈浓，情愫愈切，不能不发，不能不吟，待提麾欲写之时，已是感情的最高潮了，因此，下笔便是一声发自肺腑的向静天的提问：这样圆而明亮的月儿呵，哪时曾经有过呢，没有，甚至可以说我在那里的时候是没有过的。好了，现在有了，该多好呵。于是，他紧接着联想到，自己一生不幸，四方流落，已经算不清离开“天上宫阙”的具体时间了，已经不知道那里究竟是哪年哪月了。别也别得太久，想也想得太急，巴不得早些“乘风归去”，看看家室，看看亲人，了却一腔相思情。可是，他又一想，能够就这样回去吗？那“琼楼玉宇”，只恐怕“寒”不能“胜”哟；更何况，如果那里还是老样子，那些奸佞小人还是恣意妄为，自己去了肯定不会幸运；即或就是“起舞弄清影”，又“何似在人间”，在老百姓中间呢？！

因为他很寂寞

水调歌头》这首词通过中秋醉酒赏月，以奇特的想象抒发了作者政治失意的苦闷和对弟弟子由的怀念之情，表达了作者旷达乐观的人生态度和对生活寄托的美好祝愿。 水调歌头·明月几时有》按问“天”一一问“月”一一问“人生”的思路，层层递进。 词前小序，叙述作词的原因，领起全篇。上片：写词人欢饮时的想像，刻画了一个空灵澄澈的境界，表达了词人对美好生活的追求。下片：写“无眠”时对人生哲理的探求，表达了作者的豁达胸襟和对亲人的怀念。