<海上钢琴诗>观后感范文

最好与音乐有关的

意大利小说家亚力山德罗．巴瑞科（Alessandro Baricco）用他那枝重情的笔描绘了一位音乐奇才的独特故事。意大利导演朱塞佩．托纳多雷（Giuseppe Tornatore）用他那童话般的镜头让人们深深地迷恋上了那艘叫做弗吉尼亚号的邮轮，那个叫做1900的音乐奇才。而意大利作曲家艾尼奥．莫里克奈（Ennio Morricone）用点到为止的抒情为这个故事划上了完美的句号。
　　
　　　　这张电影《海上钢琴师》的原声专辑糅合了古典音乐与早期爵士乐。主题曲《1900的主题》（1900's Theme）为整张专辑定下了伤感抒情的基调。《钢琴家的传说》（The Legend Of The Pianist）、《爱之曲》（Playing Love）、《寂静的再见》（Silent Goodbye）以及由罗杰．沃特斯（Roger Waters）所演唱的《迷失男孩的呼唤》（Lost Boys Calling）都是在主题曲的基础上延伸和扩展。无论是气势恢弘的管弦乐，甜美细腻的情感小调，还是行云流水的钢琴演奏，柔情动人的男声演唱，这些都是艾尼奥．莫里克奈向那个传说中的钢琴家的致敬。
　　
　　　　虽然弗吉尼亚号上的游客换了一拨又一拨，无师自通的1900却一如既往地打动着每个过客的心弦。
　　《三支手的练习》（Study For Three Hands）以及《新生莫扎特》（A Mozart Reincarnated）的琴韵中潺潺流出的是莫扎特的气质。因为1900的音乐即使在表现痛苦和悲伤时，也似乎含着天真纯洁的微笑。它就象莫扎特的音乐常常被人们称作“永恒的阳光”那样。在《无月的夜曲》（Nocturne With No Moon）中，1900的乐思如泉涌，宁静，流畅，优美的旋律喷涌不尽。1900的扮演者蒂姆．罗斯（Tom Roth）有一双忧郁中带着火热的眼睛。如同火山斜坡上的葡萄园，里面火热，充满了翻腾的岩浆，外面却是一片宁静、清新、甜美的景象。
　　
　　　　在电影中有段如华山论剑般的场景。爵士名家杰里．罗尔．莫顿（Jelly Roll Morton）向1900挑战，比试琴艺。在1900一段风驰电掣般的演奏后甘拜下风。许多乐迷抱怨这张原声专辑没有把这段曲子收录在内。其实，这段名为《笨蜂飞舞》（Flight Of Bumble Bee）的曲子纯属炫技，只是为了配合剧情。另外，这段钢琴演奏也很可能是经过技术处理的。其实，这张专辑中的《渴望》（The Crave）和《匹丘瑞拉格》（Peacherine Rag）倒应该好好听听。纯粹的拉格泰姆曲风，欢快而又活泼。杰里．罗尔．莫顿的左手钢琴中的力度与速度充满了纯正的爵士味。