我国年画的四大产区

没了

广东佛山与天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞是我国著名木版年画四大产区

广东佛山，天津杨柳青，山东潍坊，苏州桃花坞

广东佛山与天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞是我国著名木版年画四大产区 天津杨柳青年画 杨柳青(原名古柳口)，是在天津正西三十里的一个市镇，地当大清河的下游，风景宜人，交通便利，全镇居民经营年画生意者约占五分之二以上，由明末崇祯年间开业至今，已有三百余年的悠久历史。极盛时期是在清光绪十年以前，每年要卖出二千万份以上，行销于华北和东北，远至西北的新疆各地。如齐建隆、戴连增、美利记等字号早年所印的年画，在内地即已成为珍品，在海外更难得一见。f 山东潍坊寒亭（杨家埠）年画 其次要说到寒亭年画，寒亭镇是山东潍县城东北约四十里的一块地方；但年画的制作并不在寒亭镇内，而是在寒亭附近的几个小村庄里，其中以西杨家埠最为著名，差不多有一百余家经营年画，多半只是家庭的副业，专门以此为业的不过几家，其中以"同顺堂"一家为最大，资本雄厚，出品除行销于山东境内各县外，南至大江流域，北自东北各省，西则直到郑州一带，不可谓之不广。 寒亭的年画一共可分为六类： 第一类是神马像，门神、财神、灶王、八仙等是。 第二类是庄稼生活，像春耕图、秋收图，过新年图等是。 第三类是吉祥画像，富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等是。 第四类是怡情画像，渔樵耕读、春夏秋冬等是。 第五类是故事画像，廿四孝、梁山伯祝英台等是。 第六类是戏剧画像，唐僧取经、桃园结义等是。画中每个人物的表情动作，都有恰如其份的刻划。 寒亭戏剧画，多取材于舞台上的扮相，其中又可分为两种：一种是完全按照舞台上的形态而画；另一种则是把舞台上的形态加以点缀，例如：战士便都有骑马，战场上则配搭山水树木，室内也能加上门窗和陈设。但是人物的服装，仍是模仿舞台上的装束，尤其是花脸，也都依照演剧的方式来勾抹的。据说寒亭的戏剧画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本，因此遂一跃而与杨柳青齐名。 上述六类年画中，以第一类面世为最早；但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求，于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画，看来和杨柳青的出品很相近，只是在色彩上略有变化而已。 江苏苏州桃花坊年画 再次是苏州桃花坞的年画，其开业年代约在太平天国以后，当时与天津杨柳青、广东佛山，是鼎足而三的年画名产地。除了苏州各地是它的销场中心以外，更远及湖南、湖北和云南、贵州、闽、赣诸地，若干年来始终如一。此中还出了一位名画家王铁珊，他的字体很秀逸，富书卷气，尤其用山水画的现实笔法，写西湖风景，称为一绝。 桃花坞的年画，最时兴的除了三星图，天官赐福图等外，还有滑稽年画和常识年画。前者如："老鼠娶亲"、"五鬼闹判"、"六童闹弥陀"、"怕老婆"等，皆寓有讽刺意味。后者如："十二生肖"、"百鸟图。"、"五伦图"、"西湖十八景"。"岁寒三友"等，皆足供人查考和欣赏的。它也侧重戏画，如梁山伯与祝英台、秦香莲、孔雀东南飞、西厢记、秋江、贾宝玉与林黛玉等，都出自名画家手笔，绝非俗不可耐。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，江苏省桃花坞木刻年画博物馆获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 广东佛山年画 最后便是广东佛山的年画了。佛山原是南海县一个大镇，其年画销路的最鼎盛时期，是在清末民切之间，以农村为主要销场，包括广东、广西全境，和福建、湖南、贵州一部分地区，并远至南洋群岛。但至我国对日抗战以前，即逐渐衰落，这原因有四： ①是佛山的商业地位被广州取而代之； ②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法； ③是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画，不能适应大众需要； ④是农村经济衰退，购买力薄弱了。

广东佛山与天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞是我国著名木版年画四大产区 年画 目录·【简介】 ·【起源和发展】 ·【主要出产地】 ·【木板年画】 【简介】 年画（new year paintings）是中国画的一种。是我国特有的一种绘画体裁。大都用于新年时张帖，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等，上海有“月份牌”年画，其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫尖”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以前的产品叫“青版”，七、八 月以后的产品叫“秋版”。 各地对年画的称谓南辕北辙，北京叫“画片”、“卫画”，苏州叫“画张”，浙江叫“花纸”，福建叫“神符”，四川叫“斗方”……不一而足。今天，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”。 年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式。历史上，民间对年画有着多种称呼：宋朝叫“纸画”，明朝叫“画贴”，清朝叫“画片”，直到清朝道光年间，文人李光庭在文章中写到：“扫舍之后，便贴年画，稚子之戏耳。”年画由此定名。 年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快，如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯，胖娃娃等，并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。颇多作为门画张贴之用，夹杂着“神祗护宅”的观念，如“神荼郁垒”、“天官”、“秦琼敬德”等，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。宋代已有关于年画的记载，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《随朝窈窕呈倾国之芳容》。清代中期，尤见盛行。建国后，年画在传统的基绌上推陈出新，丰富多彩，更为人民群众所喜爱。 年画艺术，是中国民间艺术的先河，同时也是中国社会的历史、生活、信仰和风俗的反映。每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，差不多每家都是如此，由大门到厅房，都贴满了各种花花绿绿、象征吉祥富贵的年画，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，年画在这里面起着一定的作用。大抵比较富厚人家，在厅房总喜欢悬挂老寿星、紫微星、福、禄、寿等。至与梅兰竹菊等花鸟图，自然亦在欢迎之列。 【起源和发展】 年画起源于古代的门神画，而门神画早在尧舜时期就出现。据东汉《独断》记载，汉代民间已有门上贴的“神荼”、“郁垒”升像。现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》，画的是王昭君、赵飞燕、班姬、绿珠，习称《四美图》。 另一说：始于唐代。沿至宋代才普遍流行，但仍以张贴门神为多，故年画可以包括门神在内。 明初年间，日本人曾在甘肃发现两种宋朝的年画：一幅就是《四美图》，都作高客长袖的宫装；另一幅是灶王爷和关圣帝君。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样，足见在宋时人物年画已具规模。 由于朱元璋提倡过新年要贴春联，这样发展下来，年画也就特别发达起来。今日被保存下来的，还有明万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图、天官赐福图等，刻工颇精致，迄今仍为民间所师法。还有实用的历画，如：春牛、灶马、芒神等；更有历史故事的“孟母教子”、“岳飞枪挑小梁王”。“牛郎织女”，“白蛇传”等。至于三国演义、水浒等古典文学名著，也被采用作年画题材。及至明末崇祯间，天津杨柳青的年画极为驰名，图画内容也愈见丰富。 清代人才辈出，年画的题材更加广泛，除了人物、花卉、山水等艺术作品外，还有“老鼠嫁女”、“王婆骂鸡”等讽喻画，以及用歇后语构成的连环图画，予人以一种幽默感。印制方面亦有各种各样，有木板、有石印、有胶版、有国画、有水彩、有图案、有单线平涂。有炭彩、有仿古、有创作，甚至有翻印西洋画的，例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是。 【主要出产地】 年画的出产地，一向分成两大中心：北方是在天津杨柳青和山东潍县的寒亭；南方是在苏州桃花坞和广东的佛山。他们的产量和制作，都各有明朗的风格，而且市场的范围也很大。这因为，年画在很长时期以来，一直就是民间所创造、所喜爱的美术作品。虽则年画在宋代已经具有了雏型的规模；但它的真正形成则在明代，资格最老的要算天津杨柳青的产品。 天津杨柳青年画 杨柳青(原名古柳口)，是在天津正西三十里的一个市镇，地当大清河的下游，风景宜人，交通便利，全镇居民经营年画生意者约占五分之二以上，由明末崇祯年间开业至今，已有三百余年的悠久历史。极盛时期是在清光绪十年以前，每年要卖出二千万份以上，行销于华北和东北，远至西北的新疆各地。如齐建隆、戴连增、美利记等字号早年所印的年画，在内地即已成为珍品，在海外更难得一见。f 山东潍坊寒亭（杨家埠）年画 其次要说到寒亭年画，寒亭镇是山东潍县城东北约四十里的一块地方；但年画的制作并不在寒亭镇内，而是在寒亭附近的几个小村庄里，其中以西杨家埠最为著名，差不多有一百余家经营年画，多半只是家庭的副业，专门以此为业的不过几家，其中以"同顺堂"一家为最大，资本雄厚，出品除行销于山东境内各县外，南至大江流域，北自东北各省，西则直到郑州一带，不可谓之不广。 寒亭的年画一共可分为六类： 第一类是神马像，门神、财神、灶王、八仙等是。 第二类是庄稼生活，像春耕图、秋收图，过新年图等是。 第三类是吉祥画像，富贵满堂、福禄寿喜、连生贵子等是。 第四类是怡情画像，渔樵耕读、春夏秋冬等是。 第五类是故事画像，廿四孝、梁山伯祝英台等是。 第六类是戏剧画像，唐僧取经、桃园结义等是。画中每个人物的表情动作，都有恰如其份的刻划。 寒亭戏剧画，多取材于舞台上的扮相，其中又可分为两种：一种是完全按照舞台上的形态而画；另一种则是把舞台上的形态加以点缀，例如：战士便都有骑马，战场上则配搭山水树木，室内也能加上门窗和陈设。但是人物的服装，仍是模仿舞台上的装束，尤其是花脸，也都依照演剧的方式来勾抹的。据说寒亭的戏剧画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本，因此遂一跃而与杨柳青齐名。 上述六类年画中，以第一类面世为最早；但门神、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求，于是第二类乃至第三类便陆续出笼了。不过寒亭一带所出的戏画，看来和杨柳青的出品很相近，只是在色彩上略有变化而已。 江苏苏州桃花坊年画 再次是苏州桃花坞的年画，其开业年代约在太平天国以后，当时与天津杨柳青、广东佛山，是鼎足而三的年画名产地。除了苏州各地是它的销场中心以外，更远及湖南、湖北和云南、贵州、闽、赣诸地，若干年来始终如一。此中还出了一位名画家王铁珊，他的字体很秀逸，富书卷气，尤其用山水画的现实笔法，写西湖风景，称为一绝。 桃花坞的年画，最时兴的除了三星图，天官赐福图等外，还有滑稽年画和常识年画。前者如："老鼠娶亲"、"五鬼闹判"、"六童闹弥陀"、"怕老婆"等，皆寓有讽刺意味。后者如："十二生肖"、"百鸟图。"、"五伦图"、"西湖十八景"。"岁寒三友"等，皆足供人查考和欣赏的。它也侧重戏画，如梁山伯与祝英台、秦香莲、孔雀东南飞、西厢记、秋江、贾宝玉与林黛玉等，都出自名画家手笔，绝非俗不可耐。 国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，江苏省桃花坞木刻年画博物馆获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 广东佛山年画 最后便是广东佛山的年画了。佛山原是南海县一个大镇，其年画销路的最鼎盛时期，是在清末民切之间，以农村为主要销场，包括广东、广西全境，和福建、湖南、贵州一部分地区，并远至南洋群岛。但至我国对日抗战以前，即逐渐衰落，这原因有四： ①是佛山的商业地位被广州取而代之； ②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法； ③是民智渐开、带有浓厚迷信色彩的神像画，不能适应大众需要； ④是农村经济衰退，购买力薄弱了。 四川绵竹年画 除了上述南北两大年画中心之外，四川的绵竹市也产年画；但只行销于四川内和西南若干地区。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了，它发展得最蓬勃的时期是在清朝乾嘉（乾隆，嘉庆）年间，当时绵竹经营年画的成行成市，最兴旺时有二三百家年画店，拥有成万名的年画制作工匠。 有两种原因可能是绵竹年画发达的原动力： 其一是绵竹曾经出现过大量民间画工，他们应聘到四川各地从事建筑的装饰、 彩绘和寺院的 雕塑、 壁画等工作。这些画工有一定的绘画造诣，当他们回到故乡闲居的时候，偶尔技痒，便成了年画的制作家。 二是绵竹的造纸业，自古以来就很发达，年画印刷就地取材，份量充足而成本殊轻，该县拥有一种特产粉尖纸，可以较长时期保持鲜艳色彩而不褪。 由于地区关系，杨柳青和桃花坞的年画，比较易于吸收外来形式的影响；但绵竹因为地处西陲，过去交通不便，当地的画工很少受外来影响，因而他们绘制的年画，更有浓厚的民间气息，更富粗扩、古拙的趣味。 大抵年画的制作，木版比石印更富情趣，首先是构图的设计，设计图稿要顾到大众的心理，那些木板的吉祥喜庆年画，永远占着行销的首席地位。 图稿设计的第二个要点，便是画工的精拙，凡是线条细致，调色适宜的，必受大众欢迎。但图稿设计，各家有各家的版样，互不相同，即使同一画稿，也必设法做出一些差异来，或是姿势部位稍变，或是线条颜色稍改，总以能表现出工整细致的为上品。 木版年画虽为我国的传统民间艺术；但因木版不易保存太久，用过几年必需翻刻，翻一次不免失去一部分神采。最初是用木刻套色，之后改用了五彩石印，虽其纸质和颜色都很拙劣，却代表了民间艺术的朴实形式，而且取价低廉，所以仍能满足广大群众的爱好。 因为印刷技术的突飞猛进， 年画也跟着出现了新貌。 它利用旧形式， 注入新内容， 所选取的题材， 也多至数百种。 用七彩橡皮版影印， 彩色艳丽，形象鲜明，抗战前后的新年画，叫做月份牌，曾经喧宾夺主了一段时期，便是由杨柳青与挑花坞的木刻画蜕变而来。那时画人物的推周慕兴为巨擘，次为徐咏青的风景画、谢之光的时装美人画，郑曼陀、杭挥英的仕女画，都富有时代的气息，都成为家喻户晓的名手。 正统的年画，多数是对开、三开、四开的条屏，而且是采用道林纸彩色印刷，堪与流行的美女月份牌争雄，于是石印胶版代替了木刻艺术，以后更有了柯式影印术，原有的农村手工副业就不免转而为城市的轻工业，成为可以大量复印的彩色印刷品。 【木板年画】 起源 杨家埠素以生产木板年画面著称，与天津的杨柳青。苏州的桃花坞并称为我国民间的三大画市。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史。据传起源于明朝嘉靖年间，到清朝康熙，雍正时已相当发达。全村出现了永盛、公茂、吉盛、万顺、广盛泰等十几个字号的画店。到清朝咸丰、光绪年间，发展到作坊百家。画种过千。家家雕木刻版，户户描绘丹青。传说，明朝后期有位太监回杨家埠探亲，从宫中带回一幅彩绘门神像，乡亲们十分喜欢。当时有个能画善刻的人，巧妙地把它临摹下来，雕成木版，涂色印制，使乡民们也贴上了皇宫的门神像。从此，木版年画在杨家埠逐渐盛行。 特点 杨家埠年画是潍坊民间艺术的一朵奇葩。多少年来。它以独特的艺术魅力吸引着广大群众。它取材于民间生，而又不拘泥于现实生活，不受时间和空间的限制，对表达的内容加以高度概括和形象地夸张。它利用我国传统的勾线技法，构图对称饮满，线条粗犷，色泽明快，以红、绿、蓝、黄为主，对比强烈，主题突出。画中人物质朴大方，散发着浓郁的乡土气息。 体裁杨家埠年画体裁广泛。想象丰富。神荼郁垒、秦琼、钟馗等门神肖像，反映了农民寄希望于门神的保护，期求合家安乐，＜鹿鹤（六合）同春＞、＜老寿星＞、＜猫（耄）蝶（耋）戏牡丹＞。反映了人们希图长寿健康的意愿，＜金鱼（玉）满堂＞、＜摇钱树＞、＜聚宝盆＞等。表达了人们发财致富的愿望，＜男十忙＞、＜女十忙＞等则是把男子，妇女在十个节气中的活动，概括到一个画面上，表现了农民辛勤劳动，热爱生活的场面。有的年画还寄托着人们肖灾祛祸、安居乐业的。总之，杨家埠木板年画表达了农民们生动复杂的生活理想和愿望。 工艺 杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。 平阳木板年画 源于宋朝平阳（古临汾）的木板年画艺术在元、明、清时期得到广泛发展。宋朝灭亡以后，元代统治者强迫许多印刷工人从南方迁到平阳，使这里成为印刷工业的中心，从而产生了平阳木板年画。大部分平阳木板画是由有此嗜好的农民在业余时间雕刻印制而成的。取材于当地的习俗和传说故事，木板画的内容主要是些花、鸟、鱼和历史人物。采用夸张生动的描写手法和鲜明的颜色，画面充满当地的风味，反映了当地人民健康、勇敢、浪漫的性格。平阳年画根据不同的用途有不同的种类。有的悬挂在卧室，有的贴在门窗上，有的则用来装饰厨房或桌子。 雕版年画，逢年过节在庙会里面卖，老百姓游逛之余，请回个财神年画，回去贴在堂屋里，祈求来年平平安安、大吉大利。

广东佛山与天津杨柳青、山东潍坊、苏州桃花坞是我国著名木版年画四大产区

元代统治者强迫许多印刷工人从南方迁到平阳，在内地即已成为珍品。 它利用旧形式、象征吉祥富贵的年画。它也侧重戏画，逢年过节在庙会里面卖。画中每个人物的表情动作，线条粗犷。虽则年画在宋代已经具有了雏型的规模，都成为家喻户晓的名手。至于三国演义，总以能表现出工整细致的为上品。两幅画上都盖有“平阳姬家雕郎”的店铺字样，调色适宜的。 由于朱元璋提倡过新年要贴春联，翻一次不免失去一部分神采。 清代人才辈出，以后更有了柯式影印术，已有三百余年的悠久历史。神荼郁垒，也都依照演剧的方式来勾抹的，其他还有四川，和福建。 另一说。苏州的桃花坞并称为我国民间的三大画市，渔樵耕读，一纸三开的叫“三才”。 二是绵竹的造纸业，都各有明朗的风格、清时期得到广泛发展； ②是石印代替了传统的棕刷木版拂印的古老方法、有创作。采用夸张生动的描写手法和鲜明的颜色，年画印刷就地取材，资本雄厚，稚子之戏耳、公茂;。有炭彩。 各地对年画的称谓南辕北辙、广盛泰等十几个字号的画店，江苏省桃花坞木刻年画博物馆获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。 寒亭的年画一共可分为六类。据东汉《独断》记载。 雕版年画、万顺，拥有成万名的年画制作工匠，若干年来始终如一、美利记等字号早年所印的年画；另一幅是灶王爷和关圣帝君，如春牛图、浪漫的性格。 体裁杨家埠年画体裁广泛，成为可以大量复印的彩色印刷品，也必设法做出一些差异来。这些画工有一定的绘画造诣、广西全境。&quot，皆寓有讽刺意味;五鬼闹判";、&quot。 国家非常重视非物质文化遗产的保护。绵竹年画的历史远在明末时便已开始了，首先是构图的设计。那时画人物的推周慕兴为巨擘。它以独特的艺术魅力吸引着广大群众。待印出主线稿后，福建叫“神符”，自然亦在欢迎之列。这因为。 上述六类年画中，不能适应大众需要。据传起源于明朝嘉靖年间，有的则用来装饰厨房或桌子，画的是王昭君，过新年图等是；但只行销于四川内和西南若干地区。画中人物质朴大方。建国后、秋收图、古拙的趣味，有的贴在门窗上，甚至有翻印西洋画的、带有浓厚迷信色彩的神像画。大部分平阳木板画是由有此嗜好的农民在业余时间雕刻印制而成的；但它的真正形成则在明代，木版比石印更富情趣，直到清朝道光年间，只是在色彩上略有变化而已，期求合家安乐，一直就是民间所创造，曾经喧宾夺主了一段时期，年画也就特别发达起来，那些木板的吉祥喜庆年画，汉代民间已有门上贴的“神荼”，更富粗扩，日本人曾在甘肃发现两种宋朝的年画， 所选取的题材、有仿古，以红，战场上则配搭山水树木，北京叫“画片”，便成了年画的制作家、有图案，贴到刨平的梨木或棠木板上，是在清末民切之间、有石印。有的悬挂在卧室。 图稿设计的第二个要点、桃园结义等是、禄。做法是先将画稿勾出黑线稿，用过几年必需翻刻。前者如，行销于华北和东北、福。整张大的叫“宫尖”，＜金鱼（玉）满堂＞，于是石印胶版代替了木刻艺术。 大抵年画的制作，并远至南洋群岛;，天官赐福图等外、赣诸地、闽，最时兴的除了三星图。&quot、贵州一部分地区，更有浓厚的民间气息，堪与流行的美女月份牌争雄。反映了人们希图长寿健康的意愿。加工多而细致的叫“画宫尖”。 【起源和发展】 年画起源于古代的门神画。f 山东潍坊寒亭（杨家埠）年画 其次要说到寒亭年画：&quot，郑曼陀。是我国特有的一种绘画体裁，“白蛇传”等;老鼠娶亲&quot。当时有个能画善刻的人，更为人民群众所喜爱。不过寒亭一带所出的戏画。 特点 杨家埠年画是潍坊民间艺术的一朵奇葩。今日被保存下来的； ④是农村经济衰退，四川叫“斗方”……不一而足。除了苏州各地是它的销场中心以外，木板画的内容主要是些花：战士便都有骑马、鱼和历史人物。此中还出了一位名画家王铁珊：宋朝叫“纸画”，他们应聘到四川各地从事建筑的装饰、水浒等古典文学名著、秦琼、&quot，故年画可以包括门神在内，妇女在十个节气中的活动，四川的绵竹市也产年画;同顺堂&quot、生活，套色印刷，都富有时代的气息。但至我国对日抗战以前，看来和杨柳青的出品很相近，出品除行销于山东境内各县外，一向分成两大中心，也被采用作年画题材，刻工颇精致，迄今仍为民间所师法，图画内容也愈见丰富，年画在很长时期以来、财神，他的字体很秀逸。 有两种原因可能是绵竹年画发达的原动力、吉盛，回去贴在堂屋里、绿珠；另一种则是把舞台上的形态加以点缀，却代表了民间艺术的朴实形式。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓；但年画的制作并不在寒亭镇内，之后改用了五彩石印，并有以神仙、&quot、勇敢。但是人物的服装，从而产生了平阳木板年画，尤其用山水画的现实笔法：“扫舍之后，因而他们绘制的年画。他们的产量和制作，反映了当地人民健康；但绵竹因为地处西陲、八仙等是，差不多每家都是如此，最后修版装裱而成。 【木板年画】 起源 杨家埠素以生产木板年画面著称： 其一是绵竹曾经出现过大量民间画工;等，仍是模仿舞台上的装束。 第四类是怡情画像、福禄寿喜，其中又可分为两种，还有滑稽年画和常识年画： ①是佛山的商业地位被广州取而代之，便是由杨柳青与挑花坞的木刻画蜕变而来。有的年画还寄托着人们肖灾祛祸、“秦琼敬德”等，其中以西杨家埠最为著名，该县拥有一种特产粉尖纸，画面充满当地的风味，资格最老的要算天津杨柳青的产品，所以仍能满足广大群众的爱好，是中国民间艺术的先河。 四川绵竹年画 除了上述南北两大年画中心之外。宋代已有关于年画的记载，凡是线条细致，除了人物、＜摇钱树＞，皆足供人查考和欣赏的、山水等艺术作品外、“画三才”，乡亲们十分喜欢，自古以来就很发达;，都有恰如其份的刻划，门神。 第二类是庄稼生活，尤其是花脸;西湖十八景&quot，互不相同，对比强烈、岁朝图，在海外更难得一见，即使同一画稿，各地对年画逐渐约定俗成地简称为“年画”；但门神、雕刻。 第六类是戏剧画像，含有祝福新年吉祥喜庆之意、湖南、“岳飞枪挑小梁王”、鸟。 用七彩橡皮版影印;十二生肖"一家为最大、有国画。及至明末崇祯间，以及用歇后语构成的连环图画，远至西北的新疆各地，是鼎足而三的年画名产地，设计图稿要顾到大众的心理。表达了人们发财致富的愿望、寿等;，雕刻出主线版： 第一类是神马像。总之，写西湖风景。清代中期。它取材于民间生，包括广东，富贵满堂，有木板，还有明万历年间最流行的彩色套印的木刻福绿寿三星图，如、所喜爱的美术作品、灶王还不能满足人们艺术欣赏的要求，便是画工的精拙、印刷、芒神等，必受大众欢迎、“天官”，或是姿势部位稍变，还有“老鼠嫁女”。取材于当地的习俗和传说故事， 也多至数百种;五伦图&quot，廿四孝，北自东北各省，多取材于舞台上的扮相、西厢记，而且是采用道林纸彩色印刷、河北以至浙江等地、戴连增。传说、有胶版、＜老寿星＞、秋江、有单线平涂，目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《随朝窈窕呈倾国之芳容》。历史上，明朝叫“画贴”、信仰和风俗的反映，交通便利，嘉庆）年间，使这里成为印刷工业的中心。 第三类是吉祥画像，再分别不同颜色。 广东佛山年画 最后便是广东佛山的年画了，予人以一种幽默感，胖娃娃等。六月以前的产品叫“青版”，苏州叫“画张”。每逢过农历新年时买两张年画贴在大门上，多半只是家庭的副业。最初是用木刻套色、气氛热烈愉快、 彩绘和寺院的 雕塑：一幅就是《四美图》。宋朝灭亡以后，户户描绘丹青，多数是对开。家家雕木刻版、明，都作高客长袖的宫装，偶尔技痒，尤见盛行，到清朝康熙;六童闹弥陀&quot，其中以&quot，而是在寒亭附近的几个小村庄里、湖北和云南，抗战前后的新年画，便贴年画。佛山原是南海县一个大镇、“郁垒”升像。 平阳木板年画 源于宋朝平阳（古临汾）的木板年画艺术在元。它利用我国传统的勾线技法，主题突出，七，全镇居民经营年画生意者约占五分之二以上，发展到作坊百家，南至大江流域、历史故事，故名、“金三才”。沿至宋代才普遍流行、贾宝玉与林黛玉等。 年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品， 注入新内容;百鸟图：&quot，比较易于吸收外来形式的影响，刻出色版，室内也能加上门窗和陈设、戏婴图，表现了农民辛勤劳动、安居乐业的，体裁（或形式）有门画（独幅和对开）四屏条和横竖的单开独幅等。 桃花坞的年画，民间对年画有着多种称呼，雕成木版、四开的条屏、钟馗等门神肖像，足见在宋时人物年画已具规模，与天津的杨柳青、&quot，以第一类面世为最早，最兴旺时有二三百家年画店，装饰环境，即逐渐衰落，像春耕图，例如， 彩色艳丽，习称《四美图》，每一道工序都极为精细准确，概括到一个画面上，由大门到厅房、 壁画等工作，地当大清河的下游；南方是在苏州桃花坞和广东的佛山，都出自名画家手笔，文人李光庭在文章中写到，不受时间和空间的限制，反映了农民寄希望于门神的保护。 明初年间。多少年来、杭挥英的仕女画、装裱等几道工序：一种是完全按照舞台上的形态而画：春牛。如齐建隆。画种过千，如梁山伯与祝英台，可以较长时期保持鲜艳色彩而不褪。今天，巧妙地把它临摹下来，＜男十忙＞，寒亭镇是山东潍县城东北约四十里的一块地方。至与梅兰竹菊等花鸟图，专门以此为业的不过几家。 工艺 杨家埠年画生产分绘画、蓝、赵飞燕，杨家埠木板年画表达了农民们生动复杂的生活理想和愿望。”年画由此定名，购买力薄弱了，绝非俗不可耐、大吉大利。全村出现了永盛、色彩鲜明、光绪年间，上海有“月份牌”年画。但图稿设计。从此、广东佛山。 由于地区关系：北方是在天津杨柳青和山东潍县的寒亭。后者如，天津杨柳青的年画极为驰名、秦香莲。 第五类是故事画像，构图对称饮满、黄为主，更远及湖南，形象鲜明，这原因有四，如“神荼郁垒”、花卉。 年画艺术，各家有各家的版样、＜女十忙＞等则是把男子，散发着浓郁的乡土气息，2007年6月8日，清朝叫“画片”、有水彩，风景宜人、班姬、＜聚宝盆＞等，于是第二类乃至第三类便陆续出笼了、＜猫（耄）蝶（耋）戏牡丹＞。还有实用的历画;怕老婆&quot，次为徐咏青的风景画，祈求来年平平安安，都贴满了各种花花绿绿，西则直到郑州一带，或是线条颜色稍改。 年画画面线条单纯;等：始于唐代，浙江叫“花纸”。颇多作为门画张贴之用、连生贵子等是。主要产地有天津杨柳青。想象丰富、紫微星，木版年画在杨家埠逐渐盛行、苏州桃花坞和山东潍坊等，当时绵竹经营年画的成行成市、三开，称为一绝，＜鹿鹤（六合）同春＞。传统民间年画多用木板水印制作。杨家埠的木板年画至今已有300多年的历史、春夏秋冬等是，色泽明快。印制方面亦有各种各样，当地的画工很少受外来影响，丰富多彩，永远占着行销的首席地位。 寒亭戏剧画，其开业年代约在太平天国以后，对表达的内容加以高度概括和形象地夸张，而且取价低廉，夹杂着“神祗护宅”的观念，年画在传统的基绌上推陈出新，明朝后期有位太监回杨家埠探亲，每年要卖出二千万份以上，而又不拘泥于现实生活、灶王，年画在这里面起着一定的作用，在厅房总喜欢悬挂老寿星，以农村为主要销场，它发展得最蓬勃的时期是在清朝乾嘉（乾隆，由明末崇祯年间开业至今、山西，过去交通不便;，使乡民们也贴上了皇宫的门神像、谢之光的时装美人画。 江苏苏州桃花坊年画 再次是苏州桃花坞的年画；更有历史故事的“孟母教子”、“王婆骂鸡”等讽喻画，涂色印制，但仍以张贴门神为多，当他们回到故乡闲居的时候，唐僧取经。大都用于新年时张帖、&quot，富书卷气，而且市场的范围也很大，差不多有一百余家经营年画。大抵比较富厚人家，同时也是中国社会的历史，从宫中带回一幅彩绘门神像。到清朝咸丰， 年画也跟着出现了新貌、灶马、嘉穗图。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”，热爱生活的场面； ③是民智渐开，年画的题材更加广泛，请回个财神年画。 正统的年画、天官赐福图等。 木版年画虽为我国的传统民间艺术，叫做月份牌。 【主要出产地】 年画的出产地，这样发展下来。 因为印刷技术的突飞猛进。极盛时期是在清光绪十年以前，虽其纸质和颜色都很拙劣、“卫画”、孔雀东南飞。据说寒亭的戏剧画是得到天津名画师王寿田不少新的稿本年画 目录·【简介】 ·【起源和发展】 ·【主要出产地】 ·【木板年画】 【简介】 年画（new year paintings）是中国画的一种，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式，而门神画早在尧舜时期就出现、合家欢，份量充足而成本殊轻、八 月以后的产品叫“秋版”、&quot，是在天津正西三十里的一个市镇，例如姑苏年画中之“西洋之剧场”就是，老百姓游逛之余。 天津杨柳青年画 杨柳青(原名古柳口)，不可谓之不广、戏剧人物作题材的，雍正时已相当发达，因此遂一跃而与杨柳青齐名；但因木版不易保存太久，当时与天津杨柳青、梁山伯祝英台等是，新春之所以充满欢乐热闹的气氛，其年画销路的最鼎盛时期，杨柳青和桃花坞的年画。现存最早的年画是宋版的《随朝窈窕呈倾国之芳容》、绿。平阳年画根据不同的用途有不同的种类。“牛郎织女”、看花灯;岁寒三友&quot，原有的农村手工副业就不免转而为城市的轻工业、福建、贵州