《比利林恩的中场战事》传递了怎样的价值观

《比利林恩的中场战事》传递了怎样的价值观

李安的电影风格之前便已显现，他习惯从不同的视角切入，用小视角来表现大的族群甚至一个国家的共同点。比如《色·戒》中对王佳芝这一地下党的刻画，总有意料之外情理之中之感。《比利·林恩的中场战事》（后均简称为《比利·林恩》）中，李安延续了这一习惯，他通过比利·林恩表现了英雄的困境，表现美国不同阶层的真实面孔。

伊拉克战争的真实原因不言而喻，B班的成员自然心知肚明，于是在面对记者的提问“我们为他们带来改变了么？”的时候，班长回答“我想是的。”但真正的答案其实已经通过超现实主义手法交代，“如果是说我们在那里创造了更多反对的声音，更多的恶人，我想是的。”

士兵们究竟是为了正义而战，还是为了资本家的腰包而战，难道拿了纳税人的钱就活该被送到中东，被人当枪用么。在餐桌上，班长与资本家的对话十分具有戏剧张力，“你们负责挖，我们负责杀。”，这反唇相讥背后是无法掩饰的厌恶，别再用正义掩饰贪婪。

比利·林恩因为一段录像成为美国英雄，他被高高举上神坛，小心又拘谨，学着说人们期待听到的话，他是美国精神的标签，资本家的摇钱树，是中场表演中的吉祥物，是美国民众心中的英雄，他是无数个代号，但唯独不是比利·林恩。这一点在拉拉队女孩身上表现的更为直白，比利·林恩在离别前与她深深的拥吻，凝视她的面容低声说“姑娘，我差一点就要带你逃走了。”女孩却十分诧异说“逃走？你是英雄，你该回到战场上去。”他是真的不舍，也是真的心寒。拉拉队女孩爱的从不是那个有些羞涩紧张的比利·林恩，而是成为那个站在闪光灯下被人簇拥着的英雄，换句话说，比利·林恩只有一个，英雄谁都可以做。

与拉拉队女孩对比明显的是比利·林恩的姐姐，她似乎是全片唯一一个可以直白表现痛苦和软弱的人了，弟弟成为了牺牲品，她终日在愧疚和担心中度过。姐姐的痛苦是无数个美国家庭的痛苦。不拍尸横遍野，不拍一枪爆头，而是关注每个家庭的深刻创伤。家庭的痛苦是真实的，荣誉却是虚无的，以小见大，用这种手法表现战争，是李安的高明之处。

文章的开头说道，李安习惯从不同的视角切入观察，《比利·林恩》上映后很多人说李安这次落于俗套，把已经说烂了的伊拉克战争，战后创伤拿出来再次表现，但笔者个人认为，这次李安的切入点是在于“英雄”这个称号。

“英雄”这个标签对于所谓英雄的人来说，意味着什么呢？表演时象征美好与荣誉的烟火和掌声对于比利·林恩来说一如硝烟炮火，言论自由被绑架，只能说“人们所期待听到的话”；到了无用时便被抛弃，演出结束后被晾在一边；尊重只是一种同情或施舍，一旦与利益相悖，一切都是空谈。人们愿意赞美英雄，却不愿理解英雄。比利·林恩最终除了回到战场没有其他选择，他再不是那个平凡的男孩，而是格格不入的神坛人物。对于他来说，唯一彼此拥有的是战友，唯一真实的是枪炮和疼痛。没错，李安是在表现战后创伤，但也是在表现社会问题。

《比利林恩》拍出了男主角的困境，同时也拍出了李安的。二刷电影后，我咀嚼出李安步履的沉重。在两次获得奥斯卡后，李安就成为了神坛上的“英雄”，这样一个有些畸形失控的现状不容他退缩。李安在拍摄成名作《推手》前，在家赋闲六年，这段经历在他成名后被反复拿出来提及，各种赞誉声接踵而至，大致都是说李安不忘初心，“六”年磨一剑。其实冷静来看，是否只是因为他是李安呢？换种方式说，如果各位的身边有这样的男人，经济无法独立，要靠妻子来维持生计，各位还会给予这样的赞誉么？我想应是负面声音居多。比利·林恩曾表示自己抗拒人们反复称赞录像中自己的行为，因为那是他一生中最糟糕的一天。或许李安也并不愿被反复提及那段往事，只是迫不得已罢了。李安早已属于，或“被属于”电影，这不容他选择。影片中，比利·林恩最终回到熟悉的伊拉克，仿佛这位年近古稀的“最佳华人导演”最终无奈地摊了摊手，说着“去他的，我还是拍我的电影吧。”这很可爱，也很可悲。