《天净沙 秋思》诗句的意思

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译文
天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。
小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。
古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。
夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。
凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。

天净沙·秋思
朝代：元代

作者：马致远
原文：
枯藤老树昏鸦，
小桥流水人家，
古道西风瘦马。
夕阳西下，
断肠人在天涯。

注释
⑴枯藤：枯萎的枝蔓。昏鸦：黄昏时归巢的乌鸦。昏：傍晚。
⑵人家：农家。此句写出了人对温馨的家庭的渴望。
⑶古道：已经废弃不堪再用的古老驿道（路）或年代久远的驿道。西风：寒冷、萧瑟的秋风。瘦马：瘦骨如柴的马。
⑷断肠人：形容伤心悲痛到极点的人，此指漂泊天涯、极度忧伤的旅人。
⑸天涯：远离家乡的地方。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 [译文]远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，近看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯。

天净沙·秋思》马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 赏析： 这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。 这幅图画由两部分构成： 一、由精心选取的几组能代表萧秋的景物组成一幅暮色苍茫的秋野图景； 二、抒写内心深处无尽伤痛而独行寒秋的天涯游子剪影。 第一幅画共18个字九个名词，其间无一虚词，却自然流畅而涵蕴丰富，作者以其娴熟的艺术技巧，让九种不同的景物沐于夕阳的清辉之下，象电影镜头一样以“蒙太奇”的笔法在我们面前依次呈现，一下子就把读者带入深秋时节：几根枯藤缠绕着几颗凋零了黄叶的秃树，在秋风萧萧中瑟瑟地颤抖，天空中点点寒鸦，声声哀鸣……写出了一片萧飒悲凉的秋景，造成一种凄清衰颓的氛围，烘托出作者内心的悲戚。我们可以想象，昏鸦尚能有老树可归，而游子却漂泊无着，有家难归，其间该是何等的悲苦与无奈啊！接下来，眼前呈现一座小桥，潺潺的流水，还有依稀袅起炊烟的农家小院。这种有人家安居其间的田园小景是那样幽静而甜蜜，安逸而闲致。这一切，不能不令浪迹天涯的游子想起自己家乡的小桥、流水和亲人。在这里，以乐景写哀情，令人倍感凄凉，烘托出沦落他乡的游子那内心彷徨无助的客子之悲。 第二幅画里，我们可以看到，在萧瑟的秋风中，在寂寞的古道上，饱尝乡愁的游子却骑着一匹延滞归期的瘦马，在沉沉的暮色中向着远方踽踽而行。此时，夕阳正西沉，撒下凄冷的斜晖，本是鸟禽回巢、羊牛回圈、人儿归家的团圆时刻，而游子却仍是“断肠人在天涯”，此时此刻、此情此景，漂泊他乡的游子面对如此萧瑟凄凉的景象，怎能不悲从中来，怎能不撕心裂肺，怎能不柔肠寸断！一颗漂泊羁旅的游子心在秋风中鲜血淋淋…… 一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。让人读之而倍感其苦，咏之而更感其心。读此曲而不泪下者不明其意也。 这首小令之所以获得如此高的赞誉，一方面是由于它描绘了一幅绝妙的深秋晚景图，真切地表现出天涯沦落人的孤寂愁苦之情，情调虽然低沉，但却反映了当时沉闷的时代气氛，具有一定的社会意义。另一方面，更主要的是它有很高的艺术成就。比较明显的特点是： 1.简约与深细相依 古人宋玉曾用“增之一分则太长，减之一分则太短”，来形容美女身量的恰到好处。《天净沙秋思》文字之精炼，也可以说达到了不能再增、减一字的程度。全篇仅五句，二十八字，既无夸张，也不用典，纯用白描勾勒出这样一幅生动的图景：深秋的黄昏，一个风尘仆仆的游子，骑着一匹瘦马，迎着一阵阵冷飕飕的西风，在古道上踽踽独行。他走过缠满枯藤的老树，看到即将归巢的暮鸦在树梢上盘旋；他走过横架在溪流上的小桥，来到溪边的几户人家门前，这时太阳快要落山了，自己却还没有找到投宿的地方，迎接他的又将是一个漫漫的长夜，不禁悲从中来，肝肠寸断。至于游子为什么飘泊到这里?他究竟要到哪里去?这些言外之意，尽可听凭读者自己去想像。这首小令，确实不愧为言简意丰、以少胜多的佳作。小令的前三句，十八个字，共写了藤、树、鸦、桥、水、家、道、风、马九种事物，一字一词，一字一景，真可谓“惜墨如金”。但是，凝练而并不简陋，九种事物名称之前分别冠以枯、老、昏、小、流、人、古、西、瘦等表现各自特征的修饰语，使各个事物都带上了鲜明的个性，又使本来互不相干的事物，在苍凉的深秋暮色笼罩下，构成了一个统一体。作者没有写这些事物的方位，也未写这些事物与游子活动的关系，但读者又可以想像得到，并把它们紧密地联系起来。简约之中见出深细。 2.静景与动景相映 《天净沙秋思》的艺术效果，又得力于成功地运用映衬技法。作者将许多相对独立的事物同时纳入一个画面之中，从而形成动与静、明与暗、背景与主体的相互映衬：处于动态中的“流水”，与处于静态中的“小桥”“人家”相映，更显出环境的幽静；“西风”与“古道”相映，使道路更见苍凉；在作者勾勒的秋景图上，一面是枯藤、老树、昏鸦在秋风萧飒中一派灰暗，一面是落日的余晖给枯藤、老树、昏鸦涂上一抹金黄的颜色；“小桥流水人家”，呈现一派清雅、安适的景象，与沦落异乡的游子相映，使“断肠人”更添悲愁。从整个构图看，前四句写景，末一句写人。但人是主体，景物是人活动的背景，把背景写充分了，主体就被烘托出来了。这正是相互映衬的妙用。 3.景色与情思相融 诗言志。这首小令旨在表达天涯沦落人的凄苦之情。但人的思想感情，是抽象的东西，难于表达。作者运用传统的寄情于物的写法，把这种凄苦愁楚之情，刻画得淋漓尽致。枯藤、老树、昏鸦、西风、瘦马、夕阳，这些有形的可感的事物，具有明显的深秋色彩，与无形的抽象的凄苦之情，有相通之处，用有形表现无形，方使人感到具体生动。正如“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”，“愁”与“水”本无联系，但作者借江水之多，喻愁之多，二者有“恰似”之处，用江水东流之景，表达无限的悲愁之情，十分深刻。自然景物本来是没有思想感情的，但当诗人把这些客观事物纳入审美的认识和感受之中，这些事物便被赋予感情的色彩，同人的思想感情融为一体了。“小桥流水人家”，不过是极常见的普通景色，但当它与“断肠人在天涯”同处于一个图景之中时，便不再是孤立的景物，而成为使“断肠人”心碎肠断的触发物，使图景带上悲凉的气氛。所谓“情因景而显，景因情而生”，就是这个道理。《天净沙秋思》堪称景中有情，情中有景，情景妙合无痕的杰作。

枯藤，老树，昏鸦 小桥，流水，人家 古道，西风，瘦马 夕阳西下， 断肠人在天涯 ——马致远《天净沙 秋思》 我始终没有弄明白，为什么一个人，仅仅用28个字，就可以把秋意这样深刻清晰的描摹出来，下笔又是那样浅淡。 看上去，浑似——漫不经心。 “枯藤，老树，昏鸦”，“ 小桥，流水，人家”，“古道，西风，瘦马，离人”哪一个不是寻常季节，寻常见的景物，就是道上随便扯个农夫，樵夫，也能认得出，说得清的东西，怎见得到了他马致远手里这么组合排列一下，就通了灵窍，轻轻的挣壁而出，化身为龙了呢? “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，寒鸦数只，哑哑枯叫。 若你是离人，天涯道路无尽，日暮乡关尚不知在何处？又怎禁得，老树寒鸦的逼促，一声声叫得人心惊梦寒。归途漫漫，动了乡愁泛滥，脚步沉重又如何能够涉水而回？ “藤”、“树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间弥漫开去。像一朵渐行渐近的黑云，渐渐笼住人心。 “小桥流水人家，”枯涩发黄的归途中，突然看见远处有小桥流水，绕水而居的村户，天空有炊烟飘荡，随风青天上，像游子羁客身体里按捺不住的乡魂。 长风几万里，梦魂不到关山难。 这个人，牵着那匹瘦马，走过桥上，溪水清透，他看见自己的脸，皱纹纵横如山岳。鬓发已白，苍老，这个从未在心里停伫的词，突然，突兀得出现在面前，凛然得无从逃避！ 那时是多么年轻的少年，策马扬鞭。以为功名理想全在远方，以为匹马单枪，凭着胸口的一股热气，天下？何处不可以成为天下，再旷世绝代的英雄也不是这世间唯一一朵花，成王败谢，时候到了，自然有新花顶替，后来的人都以为，自己是与众不同，命里带着的福禄寿，格外要比别人重。 可是，所有的壮志雄心都在时光中消磨成灰烬，才不得不认识到，或许我，不过，是一个寻常人。然后，想起那些昏黄如豆的灯光，温热的汤水，母亲温暖的手，凄凉的叮咛。妻子的清亮眼眸，纤瘦身影，想知道。她们在家怎样？ 那些赖以生存的温暖存在，曾经觉得是那么的无足轻重，从没有像现在一样对悠闲恬静的田园生活有如此的向往与渴望。步履蹒跚地行在古道上，遥看日影衔山，落日也知道回家，那么人呢？ 为什么总要等失落了，才拾起寻常好，年轻人，不出去经历一番，又怎么能甘心平淡终老？人心的贪婪，或者说追求，如果空阔的海，无法满足。 古道，西风，瘦马。曾为情重负情浓，而今才知相思重，人和马，都载不动的如山如海的乡愁。 夕阳西下，断送得一生憔悴，只消得几个黄昏？ 断肠人在天涯。原来，心里翻云覆雨的痛苦，到最后也不过是断肠，人依旧在天涯。 马致远的一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。全曲不着一"秋", 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象; 不用一"思", 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字, 尽得风流。” ——曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称"秋思之祖"（《中原音韵》）。 马致远是一种情调。在中国，马致远并非代表一个古代诗人的名号，而是混同于那首名叫《天净沙 秋思》的小令，成了一种萧瑟，苍凉的意境——马致远意境。 马致远就是枯藤，马致远就是老树，马致远就是昏鸦；而背景则是小桥，流水，人家。当然，马致远也是古道，马致远也是西风，马致远也是瘦马…… 当夕阳西下，马致远还是那个远在天涯的断肠人。但天涯又何尝不是马致远？夕阳也是。 对于在暮色苍茫中，那个骑着瘦马，远离家乡几率漂泊的人而言，他的形象凝聚着典型的中国落魄文人气质——潦倒失意，惆怅无奈，鬓先秋，泪空流，等待江山都老，颓唐带愁归……这样一幅年代久远，画在那种宣或绢上的水墨国画，具有天然的颓废之美，很适合骚客、雅士，乃至达官贵人的口味。 时至今日，马致远依然是秋风肃杀，黄尘漫漫，红日西沉时那条天涯归路，大多数中国人都想去站一站，使疲惫无羁的灵魂稍稍休憩…… 这样的小令，不是可以去苦吟能够得到的，即使在马致远身上，也应该是个神话，好象某一夜漫天繁星流落时，当时有一个仰望天幕的人，他有幸沾染了整个衣襟的光辉，摇摆震颤，不可言说。 却最终，慢慢地讲述自己那一刻的惊艳。 《天净沙 秋思》是一个朴实动人的神话。它像是上天感触苍生哀苦，所以借马致远这个人说出来，慰籍离人。马致远之后，秋思这盏离愁，渐渐馥郁成断肠之毒。绝世的香浓,可惜饮一口，会断肠。 我由《天净沙 秋思》想到马致远的《汉宫秋》，王嫱奉了君命，抖擞精神全副銮架地出塞。也不过是个离乡别井的女子，着了浓妆，艳服，环佩琳琅，上戏台，唱一场昭君出塞，眼看得身姿婀娜，耳听得青史流芳。人生是戏。说到底都是戏子，皇上，阏氏，单于，都只是人生的一个过场。即使是一出大戏，依然躲不过台上空落落，台下各自伤。 纤弱的昭君上了马，往胡地行进，风撩着鬓发，割面的疼。怀抱琵琶作胡笳，《十八拍》的悲歌不绝，雁闻声坠落。不知是因为她的美貌还是哀伤？ 华服下，是单薄苍白的身躯，她无法忘却自己的汉宫岁月，一个又一个秋天，她倚宫门，梦承恩。君王不至。一切，只是因为当初倨傲，没有给那个可鄙的毛延寿一点贿赂。 红颜绝色，本应是这世间夺目的一抹，为什么要以黄金来玷污，她不屑。 看见树叶飘落，曾经的碧绿如玉，转为枯黄，她笑，不知道自己还能挨几年？草木也知愁，韶华竟白头，叹今生，谁舍谁收？ 后来，远方的呼韩邪来求亲，她决意出塞，社稷依明主，安危托妇人。忘不掉，大殿上初见他的第一面，那个端坐在龙庭的人，是她魂牵梦萦的君王。这个男人一样看她看得痴了。她笑，像秋风一样萧瑟，人生，是这样荒凉。他和她之间的初见，亦是收稍。 陛下，斩了毛延寿又如何，我们，回不去了。她冷凝的站住，把这几年的幽怨倾覆出来。曾经是属于他的人，他却亲手赐给了别人。她就站在他面前，咫尺天涯的距离。再爱，也不能够接近。 汉家青史上，拙计是和亲。他的决定酝酿的悲苦，必定要亲自承担。 离去，最后一次回眸这宫阙和玉阶上黯然伫立的男人。 天边，汉宫月，冷浸浸。悲无声。 一骑红尘妃子泪，纵然有车如流水马如龙的队伍随驾。远方还有呼韩邪的盛大迎接。可是，别故乡，别故国，别故人，怎样的繁华如锦也掩不住，她灵魂里荡漾的萧瑟。 岂能将玉貌，便拟净沙尘。 极目黄沙，青史流芳的王昭君也只是个断肠人在天涯。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 [译文]远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，近看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 [译文]远望黄昏时的乌鸦，正在寻觅枯藤老树栖息，近看有正依傍着小桥和流水伴居的人家，眼前只有一匹瘦马驮着漂泊的游子，在秋风古道上慢慢移步。看夕阳的余晖已经昏螟西下，羁旅在外漂泊的断肠人浪迹天涯。