结合杨朔散文特点写一篇短小的文章

结合杨朔散文特点写一篇短小的文章

    杨朔散文之见

杨朔的散文色彩浓郁、意蕴丰厚、构思精巧、以诗为文，形成了清丽隽永、含蓄凝炼的艺术风格。

杨朔的散文讲究神韵。他的文笔尽是散开，文势也迂回曲折，总会愈散愈伸展、愈入佳境，围绕着“形散而神不散”，终于“峰回路转、有亭翼然”，走进赏心悦目的天地。

在《雪浪花》里，没有只就浪花抒情，而是以浪花为喻，把中心放在老泰山的塑造上，围绕人物形象，巧妙布局，那段以“竟不肯告诉我”为结尾且含蓄的文字，也是一幅想象的翅膀，蕴蓄着所谓“神味”在里面。文有文眼，散文也有文眼，有了这个艺术的“眼”，读者通过它才看到整个散文诗意的内涵。有了这个“眼”，形似散乱的背影、人物和作者的感情才被集中传出“神”来，做到“形散而神不散”。

在《茶花赋》中养花人普之仁，《荔枝蜜》中的养蜂人老梁，通过作者的感情线索和观察线索都在传达着“神”——凡是生活中美的事物都是劳动创造的。

在《荔枝蜜》中，“不是为自己，而是为别人酿造最甜美的生活”写出了藏在作者灵魂深处的崇高理想。

杨朔的散文充满诗的意境。像《雪浪花》、《荔枝蜜》、《樱花雨》等都洋溢着那种诗的意境。他托物寄情，物我交融中达到诗的境界。他营造意境时常在谋取以“情”的新意做文章。如借蜜蜂的勤劳创造而无所求的特点来寄情社会主义社会建设的高尚情操。

在写人状物时诗意浓厚，他写人善于选取感情色彩，刻画人物的神貌、内心。他的景物描写在写出自然美的同时，也是创造意境、结构精巧、“意在言外”，用诗意的形象道出生活中更生动而美丽的形象。初看常有云遮雾罩的迷惑，但峰回路转，象诗一般精确凝炼，含意丰富，又富音乐感，具有清新俊朗婉转蕴藏的风格。

杨朔的散文总是利用侧面描写和间接描写，往往抓住事物富有特征的一个棱角，以小见大，获得艺术折光的美感。

《樱花雨》反映的是日本人民为反对“日美安全条约”而英勇斗争的一个侧面，作者没有正面去描写过去那场斗争波澜壮阔的场面，而是把艺术的透视角放在岛堂的一个旅社里名叫君子的侍女身上，这是艺术构思的“藏”，意境构成的“藏”。

《荔枝蜜》通过养蜂人老梁揭示新生活的美好，人民充满生活的激情。

杨朔的散文基调歌颂新时代、新生活和普通劳动者，从总体来看，杨朔的散文清新、精致，富有诗意，但不够深沉，部分作品结构虽精巧却有些雷同，文字虽凝炼然却有些雕琢。

文章应该是要自己本人的领悟而写来的。如此的众多的寻求别人的习作来，最终还只是别人的东西，会有提高吗对自己？？？

杨朔写散文是把它当做一首诗一样地写，有情有境，有诗有意、常常是三言两语就营造出了一个诗境，从生活中发现闪光的思想和情感。像《樱花雨》、《鹤首》、《印度情思》、《金字塔夜月》都是那样地诗意，浓烈、优美动人，富有感染力。他的散文还有一个特点就是多用“托物言志”，“借景抒情”，像《荔枝蜜》，《茶花赋》一类的散文，不就是这样来展现新中国革命和建设的新面貌，表现祖国秀丽的风光和劳动人民美好的心灵。他还喜欢在散文中设置小说性的人物，非常重视人物的作用，如“老泰山”，“吴才良”，“老梁”，“老向导”等人物，都是劳动人民的代表，突出表现当时时代的特征，让他们起个穿针引线的作用。我觉得杨朔的散文题材对于当时的时代来说是比较新的，立在深处，向生活深处开掘点化。挖掘的是现实美的生活和生活的现实美。