素描怎么学
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- 提问者网友:活着好累
- 2021-02-19 01:59
素描怎么学
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- 五星知识达人网友:零点过十分
- 2021-02-19 02:58
问题一:素描怎么自学 素描一般不会推荐自学,当然如果你有功底,如果要自学的话,看下:
首先是材料:需要HB~8B的铅笔,可以多买点,然后再买一只炭笔,炭笔用橡皮擦不掉的,所以一只就好了,不要多买。其次是橡皮,买好擦好用的,不要买稀奇古怪,好看而不中用的那种,最好买黑色的,比较美观,而且通常好用一些。画板是必须的,不能放在桌子上画,不然那不叫素描,画架要不要无所谓,画板搁在腿上都行的。然后是纸,要素描纸8开的,4开要很厉害后才用来画大画的,不要用复印纸,水彩纸等,只要素描纸,然后买夹子和美纹胶纸,夹子尽量大一点,美纹胶纸贴在纸上可以撕下来,不容易撕烂纸,用夹子就不要美纹胶纸,夹子买3个,画画时用两个,还有一个备用最好了。
然后是如何绘画:如果有条件可以请教素描老师,不行的话买几本素描书,先从入门的几何练起,不要直接画不规则静物或者人物,最最最开始先练线条哦!拿笔姿势很讲究,图片不方便发,也不好告诉你,你可以去搜索一些图片。然后捏,搜一些教程,不然自己不会画的。素描分为结构素描和明暗素描,想当年我连素描都整死人了0n0。。。
明暗的技巧:一幅素描画中明暗交界线是最深的,不能有比他深的,其次是投影,暗面,灰面...最后是亮面,结构的话就不方便讲了。还是自己搜一些资料比较好~
还是推荐去学吧,自学就是需要比其他人多10倍的努力,素描要持之以恒,干枯也不能放弃!加油啦!
【看我打字太辛苦,求采纳0 0】问题二:初学者怎样学素描 首先是狂练线条,线条是基础,线条好了下面什么就都OK了,然后试着临摹一些简单的静物,比如瓶子,水果,要注意比例,然后可以写生一些简单的静物:再然后临摹一些几何图形,再写生;然后就是临摹头像,然后再写生,总之线条很重要,还有就是,考试一般不会考写生,所以写生画的不好是正常的,要注意黑白灰一定要分明,考试的老师一般都是在3米外评分,所以黑的一定要黑,白的一定要白,灰的部分要在黑与白之间过度好,那么就OK了,重要的是线条,线条一开始我花了很多时间,开始确实很枯燥,只要线条好了,下面的就得心应手了,我是江苏省的,08年江苏省美术统考我素描总分150,我132,水彩150,我131,我水彩的分数很让我吃惊,老师也很吃惊,因为当时老师们认为我水彩不是这么的太好。。。总之,祝你好运。问题三:自学素描应该先学什么 自学素描应该先学静物写生。
静物写生是素描的基本课题,因为它们静止的状态便于学生描画。各种各样的文具、果蔬、陶瓶罐等通过巧妙的摆放,布置并通过不同质感的描绘、对比,能很好地提高学生的构图和表现能力。它为素描基础造型训练提供了丰富的内容。
由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。问题四:怎么才能学好素描。。 素描哎,考试考半身像哎~
有易到难嘛,从几何石膏画起,找出那些几何体的明暗交界线,画面保持一个最黑的地方,那就是明暗交界线,所谓明暗交界线,是明和暗交界的地方,才学,可以夸张豪放一点,明的要很白,暗的要很黑,交界处最深,别忘了投影~等熟悉了,自然知道怎么收.然后就是石膏像,要多临摹,多揣摩,还是保证画面只有一个最黑的地方,这时就要学会处理好灰面了,不能让画面变灰~此时你对素描应该有所了解和体会了,接下来就是头像,太复杂,你们老师会讲的...最后的半身像带手,就是你的重点了..那时你应该已经算是个内行了~自己会琢磨出很多东西的...
另外,初学者容易走入局部,所以要时刻保持清醒,强迫自己要时刻围绕大关系走,画面统一进行,尤其注意明暗交界线.平时没事多画画速写,对塑形有帮助的,还可以使你的线条更流畅~
总之你多练练,实在不想动手的时候就动脑,想想一张画画出来的步骤,要注意的地方,有时候想的几乎能和画的起到同样的效果,忙的时候可以试试~这是我学画的经验吧~
还有,祝你成功拉~问题五:我想自学素描。以前没有绘画基础,怎么开始呀? 学画画不在于时间的长短,基础是否很强,而是,有没有兴趣,只有有了兴趣学的时候才会感觉是快乐的。
没有绘画基础,我可以给一些建议,仅供参考哦。
素描的第一步就是要把线条画好,就是两端细中间粗,一般练习两天就可以了。接下来就是画几何形体,先临摹后写生,画画的规律是依据近大远小,近高远低,近实远虚的规律的,这需要慢慢体会,慢慢领悟。几何形体分为单体和穿插体,先画单体后画穿插体注意比例。再就是画组合。几何形体阶段完之后,开始练习素描静物,也就是我们平时所见的那些瓶瓶罐罐,蔬菜,水果盘子等。素面静物要注意他们的结构穿插,这个需要长期练习。再者就是石膏头像了,这个是前面那些几何形体的综合运用,画画切忌时刻要有全局观念,不能画一个物体画好了在画另一个,需要统筹全局。还有一点重要的是要有概括的能力,不能看见什么画什么,这个就需要有审美感了。石膏头像完了最终才是真人头像。我的绘画历程就是这些,希望有所帮助。问题六:素描难学吗? 这谁说的 素描和数学差不多?
这个和逻辑思维没多大关系 顶多就是个空间感,这玩意也是能练的
学美术和学其他的东西一样,喜欢和勤奋是最重要的 就这两点你做到了 就能在其中收获成就感和快乐,当然如果你想做职业画家 在艺术上有所成就,那就在勤奋的基础上还要有天分,不过这不是你现在考虑的问题。
素描不是什么高深的东西 它是绘画的基础,所以学它不难。
学的时候最好能有人给你指点,最起码完成的画拿去给人家看看
才开始也没什么好说的 你记得我说的这几点先练练
1 要慢,切记不可认为画的越快越好,一幅画画几天 几个周,乃至几个月的才是高手 个把小时画完的那是水平不够无法深入了 你开始画方块什么的 一张大概画个5小时左右比较合适
2 手要放开 学素描有个口诀 宁赃勿净 宁拙勿巧 别畏畏缩缩的不敢下笔 你就把纸往脏里画 橡皮能不用就别用,橡皮的功能是拿来造型 不是修改错误 不过要提醒的是你握笔要对 下笔轻重要有把握 力度要一致 画黑线不是用力大 而是用与花其他线条差不多的力量反复的划
3 每幅画一定要画完 不能半途而废 开始再不满意 只要定下心坚持 到最后你会发觉其实没你想的那么糟糕 如果你就画一半 那你前一半的努力耿白费了 而且画一副完整的画 即使再难看 也是有收获的 这个你画完自然能体会到,并非画好画坏那么简单
4 基本要点要掌握 一定要有人教 不然乱画一气费时间不说 还把兴致磨没了 有些东西 道理简单 但是没有人对你进行实际指导,也是难以体会应用的
我给你留个QQ 123672322
我是西安美术学院摄影专业的研究生 因为专业的问题 本人素描水平在校内很一般 但是鉴赏能力和理论素养基本能把你带上路 注:不收费 是看你帖子语气很恳切 很想帮你一把问题七:学素描怎样练基本功? 首先素描是专业美术的基础,任何画种都要靠素描做为基础。我不知道你现在多大年龄,不过感觉应该不大,而且你是否考虑学素描是业余爱好还是为以后的事业发展做前提,如果是后者,我就可以继续说下去了,一般从初中开始接触素描,素描是一个长期积累的过程,就是说的要靠功夫加上你的天分,
1前期素描是练线条,素描线条很讲究的,因为素描效果就是线条组成的。
2开始接触最初级的石膏几何物体,这类物品是大自然所有物体的基础图形,比如圆,椎,立方体等
3慢慢接触真实的静物,比如水果,蔬菜,瓦罐之类的东西
4接触石膏人物头像,比如大卫,马赛曲战士,阿格理巴等等人物
5开始从生硬的石膏人物转变为真实的人体头像,前期可以拿好的作品慢慢临摹,后期就可以找模特写生,再到后期可以默写。
以上我笼统的给你介绍了一下,我就是学素描的,我从出初中就开始学素描了,已经有10几年的基础了。
素描第一讲究型准,型不准什么也不要讲,再就是明暗关系,素描想在一张纸上表现真实的立体感要的就是明暗关系,素描术语叫:调子。一幅画始终都要有黑,白,灰关系。
素描是个专业美术,您不可能从买书就能入门,如果您很喜欢的话可以去一个比较有名的美术班开始接触第一、构图
1、构图时候表现物体的立体感的重要手段是对“三面”“五调”的刻划。
三面,即:黑、灰、白三面。由于光源照射的角度不同,面向光源的部分稍亮一些,即“白”面,背对光源部分稍暗一些,即“黑”面;中间的过渡部分呈现“灰”的效果。如图:
[attach]38542[/attach]
上面的例子也可以看出,物体所包含的三面中不只有三面的区别,各个面中因为形体的变化和光照的不同,还有一些层次变化称为:“五调”即:
高光、明暗交界部、暗部、反光、投影。如图:
[attach]38543[/attach]
用球体表现更突出:
[attach]38544[/attach]
“三面” “五调”表现好了,你的作品就会呈现出一种物体的质感,给人的感觉就会离真实近了一大步。
除了这两个要素以外,要使自己的作品显得真实,符合逻辑,还有 “透视”这一要素。我们这里所说的可不是上医院照X光那个透视
详细说明如下:
2、透视
透视的基本规律是“近大远小” 。比如一列由远及近的火车驶来,人眼观察的结果是:
[attach]38545[/attach]
透视分大体分为两种:平行透视和成角透视
当物体的一个面与视者正对时候的透视效果(平行透视):
[attach]38546[/attach]
当物体的一个角线正对着视者的时候的透视效果(成角透视):
[attach]38547[/attach]
其他的透视大体上也都可以归纳成上述两种;是上述透视的细分。
透视的表现就使得物体具有了空间感,可以很形象的表现出物体的大小、方向等特征。
透视原理是来源于实际的。绘画过程中如果失去了透视,那么所表达的物体就会不符合逻辑,就会严重失真。
以上所述的两点就是绘画中构图的基本原理,如果你想画出一个好的写实风格的作品来,一定不要偏离了实际。用理性来约束感性。即使是美术大师,他也是在充分掌握理性的东西的基础上,发挥出自己的创作才能的。
此外,构图上也要有技巧,要根据物体安排版面。不然,即使你的构图表现再优秀,所做的作品也会很蹩脚。想深入了解的朋友可以参考一下介绍“形势美法则”相关的书籍。
??⒈冄28号" 2008-07-17 13:31 检举
不要被人家说的吓到,想的那么复杂还有什么胆子和信心去学呢?那些复杂的东西我觉得......余下全文>>问题八:素描初学者应该做什么准备 素描准备的工具:
(1)铅笔
铅笔是最简单而方便的工具,初学者素描常从铅笔开始,主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定,能较随意地修改,又能较为深入细致地刻划细部,有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多,有硬有软,有深有浅,比较俱全,可以画出较多的调子,铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次,对于石膏等基础训练作业效果较好,初学者比较容易把握,因此,较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型,以HB为中界线,向软性与深色变化是B至6B,为了更适应绘画需要又有了7B-8B,我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H,大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多,因此,铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。
(2)炭笔:
炭笔以不脆不硬为度,炭条以烧透、松软笔黑色为佳,炭精棒以软而无砂称上品。
(3)钢笔:
包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以,一般都作一点加工,将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右,令其正写纤细流利,反写粗细控制自如。
(4)纸:
洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗,炭笔画纸表面不能太光滑,而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面,还要有一定的吸水性。
(5)画板:
以光滑无缝的夹板为最好。如果站着面画,还要备一个画架。
(6)橡皮:
以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥,橡皮泥便于变换造型,因此适用于多样的擦拭,但清洁修改能力一般。
(7)削笔刀、图钉、擦布等工具备用。
素描初学者准备建议:
一、建议买一些石膏体的素描书,先从石膏体入手。一开始要先掌握美术基础,而这些石膏体(比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……)正是学美术的人必须经历过的基础课程,多临摹就会有提高。好一点的石膏体素描书在前几页都有讲透视之类的知识,要把这些知识参透就少走好多的弯路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步骤图,有步骤图的书对没有美术基础的人来说很简单易懂。
二、工具用2B铅笔和HB铅笔。画几何形体最主要的是找对比例(长、宽、高)要用铅笔当尺子用右手拇指和食指攥紧伸直手臂眯起眼睛用铅笔量比几何形体的比例。然后在素描纸上在对所画的图形按比例修改。画线条注意要把明暗交接线画重画实。形体的边不要用线勒象铁丝围的。注意虚实关系。画暗部排线要疏松不要太密,这样可以一层一层的加重。反光部可以用橡皮当笔用把暗部擦柔擦虚。
三、要掌握:握笔姿势、坐姿、拿画板的姿态。最主要的是要掌握:画斜线,不能太斜,画直线,要直。笔的轻重度要掌握好。这是几个要注意的地方。而且,画画时,不能三心二意。
四、在临摹素描的时候要注意看范图,看别人是怎么用线的。还有就是明暗交界线一定要找准,几何的话。投影的形状也要注意。不要着急上调子,先画结构素描,构图要准,物体比例要正确。
五、选一个与书中一样角度光线,先自己画,再与书中比较就可以找出问题。初学素描需要一个过程,不要心急,只有打好基础今后才会有更多进步。
六、要注意拿笔的方式。在画之前先好好观察物体的明暗面 及物体放置的方位,在纸上构好框架,构图很重要。可以用笔比划比划,画在纸上不要太偏左太偏右偏上偏下的,多练练就好了。问题九:学素描的步骤。 你们都忽视了素描前的基本功的学习,若又人告诉你几何只需要画2~3周,我可以明确的和你说,那家伙是应付高考联考的,我几何到现在大学都还在画,而所谓的优美的线条的前提基础就是有1到2年的线描基础,线描不但是素描的前提也是速写的前提,起码要有1年的几何形体的基础才能开始画器皿的静物速写,因为这是最简单的几何体的联合够成,然后的水果、蔬菜的景物练习又是对你素描风景的基础练习,然后再说石膏头像的问题,画石膏不是应付考试只画伏尔泰、阿格里吧、马赛、赛内卡、朱丽诺就足够的。卡拉卡拉像、荷马、罗马青年,甚至于大卫都是你练笔的很好对象,在石膏的训练进行当中速写也要跟上,这会使你在画石膏的时候对型观察,理解有很大的帮助,素描的最关键的是真人素描的练习,如何把石膏上原本平滑的皮肤和较为规则的肌肉在真人头像中以粗糙、细腻、穿插的手法重现肉感。素描靠的是不断的练习,而不是个人所能规划出时间的
首先是材料:需要HB~8B的铅笔,可以多买点,然后再买一只炭笔,炭笔用橡皮擦不掉的,所以一只就好了,不要多买。其次是橡皮,买好擦好用的,不要买稀奇古怪,好看而不中用的那种,最好买黑色的,比较美观,而且通常好用一些。画板是必须的,不能放在桌子上画,不然那不叫素描,画架要不要无所谓,画板搁在腿上都行的。然后是纸,要素描纸8开的,4开要很厉害后才用来画大画的,不要用复印纸,水彩纸等,只要素描纸,然后买夹子和美纹胶纸,夹子尽量大一点,美纹胶纸贴在纸上可以撕下来,不容易撕烂纸,用夹子就不要美纹胶纸,夹子买3个,画画时用两个,还有一个备用最好了。
然后是如何绘画:如果有条件可以请教素描老师,不行的话买几本素描书,先从入门的几何练起,不要直接画不规则静物或者人物,最最最开始先练线条哦!拿笔姿势很讲究,图片不方便发,也不好告诉你,你可以去搜索一些图片。然后捏,搜一些教程,不然自己不会画的。素描分为结构素描和明暗素描,想当年我连素描都整死人了0n0。。。
明暗的技巧:一幅素描画中明暗交界线是最深的,不能有比他深的,其次是投影,暗面,灰面...最后是亮面,结构的话就不方便讲了。还是自己搜一些资料比较好~
还是推荐去学吧,自学就是需要比其他人多10倍的努力,素描要持之以恒,干枯也不能放弃!加油啦!
【看我打字太辛苦,求采纳0 0】问题二:初学者怎样学素描 首先是狂练线条,线条是基础,线条好了下面什么就都OK了,然后试着临摹一些简单的静物,比如瓶子,水果,要注意比例,然后可以写生一些简单的静物:再然后临摹一些几何图形,再写生;然后就是临摹头像,然后再写生,总之线条很重要,还有就是,考试一般不会考写生,所以写生画的不好是正常的,要注意黑白灰一定要分明,考试的老师一般都是在3米外评分,所以黑的一定要黑,白的一定要白,灰的部分要在黑与白之间过度好,那么就OK了,重要的是线条,线条一开始我花了很多时间,开始确实很枯燥,只要线条好了,下面的就得心应手了,我是江苏省的,08年江苏省美术统考我素描总分150,我132,水彩150,我131,我水彩的分数很让我吃惊,老师也很吃惊,因为当时老师们认为我水彩不是这么的太好。。。总之,祝你好运。问题三:自学素描应该先学什么 自学素描应该先学静物写生。
静物写生是素描的基本课题,因为它们静止的状态便于学生描画。各种各样的文具、果蔬、陶瓶罐等通过巧妙的摆放,布置并通过不同质感的描绘、对比,能很好地提高学生的构图和表现能力。它为素描基础造型训练提供了丰富的内容。
由木炭,铅笔,钢笔等,以线条来画出物象明暗的单色画,称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描;中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础,这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。 素描通常采用可于平面留下痕迹的方法:如,炭笔,钢笔,画笔,墨水,及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。问题四:怎么才能学好素描。。 素描哎,考试考半身像哎~
有易到难嘛,从几何石膏画起,找出那些几何体的明暗交界线,画面保持一个最黑的地方,那就是明暗交界线,所谓明暗交界线,是明和暗交界的地方,才学,可以夸张豪放一点,明的要很白,暗的要很黑,交界处最深,别忘了投影~等熟悉了,自然知道怎么收.然后就是石膏像,要多临摹,多揣摩,还是保证画面只有一个最黑的地方,这时就要学会处理好灰面了,不能让画面变灰~此时你对素描应该有所了解和体会了,接下来就是头像,太复杂,你们老师会讲的...最后的半身像带手,就是你的重点了..那时你应该已经算是个内行了~自己会琢磨出很多东西的...
另外,初学者容易走入局部,所以要时刻保持清醒,强迫自己要时刻围绕大关系走,画面统一进行,尤其注意明暗交界线.平时没事多画画速写,对塑形有帮助的,还可以使你的线条更流畅~
总之你多练练,实在不想动手的时候就动脑,想想一张画画出来的步骤,要注意的地方,有时候想的几乎能和画的起到同样的效果,忙的时候可以试试~这是我学画的经验吧~
还有,祝你成功拉~问题五:我想自学素描。以前没有绘画基础,怎么开始呀? 学画画不在于时间的长短,基础是否很强,而是,有没有兴趣,只有有了兴趣学的时候才会感觉是快乐的。
没有绘画基础,我可以给一些建议,仅供参考哦。
素描的第一步就是要把线条画好,就是两端细中间粗,一般练习两天就可以了。接下来就是画几何形体,先临摹后写生,画画的规律是依据近大远小,近高远低,近实远虚的规律的,这需要慢慢体会,慢慢领悟。几何形体分为单体和穿插体,先画单体后画穿插体注意比例。再就是画组合。几何形体阶段完之后,开始练习素描静物,也就是我们平时所见的那些瓶瓶罐罐,蔬菜,水果盘子等。素面静物要注意他们的结构穿插,这个需要长期练习。再者就是石膏头像了,这个是前面那些几何形体的综合运用,画画切忌时刻要有全局观念,不能画一个物体画好了在画另一个,需要统筹全局。还有一点重要的是要有概括的能力,不能看见什么画什么,这个就需要有审美感了。石膏头像完了最终才是真人头像。我的绘画历程就是这些,希望有所帮助。问题六:素描难学吗? 这谁说的 素描和数学差不多?
这个和逻辑思维没多大关系 顶多就是个空间感,这玩意也是能练的
学美术和学其他的东西一样,喜欢和勤奋是最重要的 就这两点你做到了 就能在其中收获成就感和快乐,当然如果你想做职业画家 在艺术上有所成就,那就在勤奋的基础上还要有天分,不过这不是你现在考虑的问题。
素描不是什么高深的东西 它是绘画的基础,所以学它不难。
学的时候最好能有人给你指点,最起码完成的画拿去给人家看看
才开始也没什么好说的 你记得我说的这几点先练练
1 要慢,切记不可认为画的越快越好,一幅画画几天 几个周,乃至几个月的才是高手 个把小时画完的那是水平不够无法深入了 你开始画方块什么的 一张大概画个5小时左右比较合适
2 手要放开 学素描有个口诀 宁赃勿净 宁拙勿巧 别畏畏缩缩的不敢下笔 你就把纸往脏里画 橡皮能不用就别用,橡皮的功能是拿来造型 不是修改错误 不过要提醒的是你握笔要对 下笔轻重要有把握 力度要一致 画黑线不是用力大 而是用与花其他线条差不多的力量反复的划
3 每幅画一定要画完 不能半途而废 开始再不满意 只要定下心坚持 到最后你会发觉其实没你想的那么糟糕 如果你就画一半 那你前一半的努力耿白费了 而且画一副完整的画 即使再难看 也是有收获的 这个你画完自然能体会到,并非画好画坏那么简单
4 基本要点要掌握 一定要有人教 不然乱画一气费时间不说 还把兴致磨没了 有些东西 道理简单 但是没有人对你进行实际指导,也是难以体会应用的
我给你留个QQ 123672322
我是西安美术学院摄影专业的研究生 因为专业的问题 本人素描水平在校内很一般 但是鉴赏能力和理论素养基本能把你带上路 注:不收费 是看你帖子语气很恳切 很想帮你一把问题七:学素描怎样练基本功? 首先素描是专业美术的基础,任何画种都要靠素描做为基础。我不知道你现在多大年龄,不过感觉应该不大,而且你是否考虑学素描是业余爱好还是为以后的事业发展做前提,如果是后者,我就可以继续说下去了,一般从初中开始接触素描,素描是一个长期积累的过程,就是说的要靠功夫加上你的天分,
1前期素描是练线条,素描线条很讲究的,因为素描效果就是线条组成的。
2开始接触最初级的石膏几何物体,这类物品是大自然所有物体的基础图形,比如圆,椎,立方体等
3慢慢接触真实的静物,比如水果,蔬菜,瓦罐之类的东西
4接触石膏人物头像,比如大卫,马赛曲战士,阿格理巴等等人物
5开始从生硬的石膏人物转变为真实的人体头像,前期可以拿好的作品慢慢临摹,后期就可以找模特写生,再到后期可以默写。
以上我笼统的给你介绍了一下,我就是学素描的,我从出初中就开始学素描了,已经有10几年的基础了。
素描第一讲究型准,型不准什么也不要讲,再就是明暗关系,素描想在一张纸上表现真实的立体感要的就是明暗关系,素描术语叫:调子。一幅画始终都要有黑,白,灰关系。
素描是个专业美术,您不可能从买书就能入门,如果您很喜欢的话可以去一个比较有名的美术班开始接触第一、构图
1、构图时候表现物体的立体感的重要手段是对“三面”“五调”的刻划。
三面,即:黑、灰、白三面。由于光源照射的角度不同,面向光源的部分稍亮一些,即“白”面,背对光源部分稍暗一些,即“黑”面;中间的过渡部分呈现“灰”的效果。如图:
[attach]38542[/attach]
上面的例子也可以看出,物体所包含的三面中不只有三面的区别,各个面中因为形体的变化和光照的不同,还有一些层次变化称为:“五调”即:
高光、明暗交界部、暗部、反光、投影。如图:
[attach]38543[/attach]
用球体表现更突出:
[attach]38544[/attach]
“三面” “五调”表现好了,你的作品就会呈现出一种物体的质感,给人的感觉就会离真实近了一大步。
除了这两个要素以外,要使自己的作品显得真实,符合逻辑,还有 “透视”这一要素。我们这里所说的可不是上医院照X光那个透视
详细说明如下:
2、透视
透视的基本规律是“近大远小” 。比如一列由远及近的火车驶来,人眼观察的结果是:
[attach]38545[/attach]
透视分大体分为两种:平行透视和成角透视
当物体的一个面与视者正对时候的透视效果(平行透视):
[attach]38546[/attach]
当物体的一个角线正对着视者的时候的透视效果(成角透视):
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其他的透视大体上也都可以归纳成上述两种;是上述透视的细分。
透视的表现就使得物体具有了空间感,可以很形象的表现出物体的大小、方向等特征。
透视原理是来源于实际的。绘画过程中如果失去了透视,那么所表达的物体就会不符合逻辑,就会严重失真。
以上所述的两点就是绘画中构图的基本原理,如果你想画出一个好的写实风格的作品来,一定不要偏离了实际。用理性来约束感性。即使是美术大师,他也是在充分掌握理性的东西的基础上,发挥出自己的创作才能的。
此外,构图上也要有技巧,要根据物体安排版面。不然,即使你的构图表现再优秀,所做的作品也会很蹩脚。想深入了解的朋友可以参考一下介绍“形势美法则”相关的书籍。
??⒈冄28号" 2008-07-17 13:31 检举
不要被人家说的吓到,想的那么复杂还有什么胆子和信心去学呢?那些复杂的东西我觉得......余下全文>>问题八:素描初学者应该做什么准备 素描准备的工具:
(1)铅笔
铅笔是最简单而方便的工具,初学者素描常从铅笔开始,主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定,能较随意地修改,又能较为深入细致地刻划细部,有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多,有硬有软,有深有浅,比较俱全,可以画出较多的调子,铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次,对于石膏等基础训练作业效果较好,初学者比较容易把握,因此,较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型,以HB为中界线,向软性与深色变化是B至6B,为了更适应绘画需要又有了7B-8B,我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H,大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多,因此,铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。
(2)炭笔:
炭笔以不脆不硬为度,炭条以烧透、松软笔黑色为佳,炭精棒以软而无砂称上品。
(3)钢笔:
包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以,一般都作一点加工,将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右,令其正写纤细流利,反写粗细控制自如。
(4)纸:
洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗,炭笔画纸表面不能太光滑,而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面,还要有一定的吸水性。
(5)画板:
以光滑无缝的夹板为最好。如果站着面画,还要备一个画架。
(6)橡皮:
以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥,橡皮泥便于变换造型,因此适用于多样的擦拭,但清洁修改能力一般。
(7)削笔刀、图钉、擦布等工具备用。
素描初学者准备建议:
一、建议买一些石膏体的素描书,先从石膏体入手。一开始要先掌握美术基础,而这些石膏体(比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……)正是学美术的人必须经历过的基础课程,多临摹就会有提高。好一点的石膏体素描书在前几页都有讲透视之类的知识,要把这些知识参透就少走好多的弯路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步骤图,有步骤图的书对没有美术基础的人来说很简单易懂。
二、工具用2B铅笔和HB铅笔。画几何形体最主要的是找对比例(长、宽、高)要用铅笔当尺子用右手拇指和食指攥紧伸直手臂眯起眼睛用铅笔量比几何形体的比例。然后在素描纸上在对所画的图形按比例修改。画线条注意要把明暗交接线画重画实。形体的边不要用线勒象铁丝围的。注意虚实关系。画暗部排线要疏松不要太密,这样可以一层一层的加重。反光部可以用橡皮当笔用把暗部擦柔擦虚。
三、要掌握:握笔姿势、坐姿、拿画板的姿态。最主要的是要掌握:画斜线,不能太斜,画直线,要直。笔的轻重度要掌握好。这是几个要注意的地方。而且,画画时,不能三心二意。
四、在临摹素描的时候要注意看范图,看别人是怎么用线的。还有就是明暗交界线一定要找准,几何的话。投影的形状也要注意。不要着急上调子,先画结构素描,构图要准,物体比例要正确。
五、选一个与书中一样角度光线,先自己画,再与书中比较就可以找出问题。初学素描需要一个过程,不要心急,只有打好基础今后才会有更多进步。
六、要注意拿笔的方式。在画之前先好好观察物体的明暗面 及物体放置的方位,在纸上构好框架,构图很重要。可以用笔比划比划,画在纸上不要太偏左太偏右偏上偏下的,多练练就好了。问题九:学素描的步骤。 你们都忽视了素描前的基本功的学习,若又人告诉你几何只需要画2~3周,我可以明确的和你说,那家伙是应付高考联考的,我几何到现在大学都还在画,而所谓的优美的线条的前提基础就是有1到2年的线描基础,线描不但是素描的前提也是速写的前提,起码要有1年的几何形体的基础才能开始画器皿的静物速写,因为这是最简单的几何体的联合够成,然后的水果、蔬菜的景物练习又是对你素描风景的基础练习,然后再说石膏头像的问题,画石膏不是应付考试只画伏尔泰、阿格里吧、马赛、赛内卡、朱丽诺就足够的。卡拉卡拉像、荷马、罗马青年,甚至于大卫都是你练笔的很好对象,在石膏的训练进行当中速写也要跟上,这会使你在画石膏的时候对型观察,理解有很大的帮助,素描的最关键的是真人素描的练习,如何把石膏上原本平滑的皮肤和较为规则的肌肉在真人头像中以粗糙、细腻、穿插的手法重现肉感。素描靠的是不断的练习,而不是个人所能规划出时间的
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