潇湘水云的乐曲分析

潇湘水云的乐曲分析

《神奇秘谱》 解题中说，作者“每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也”。其时元兵南下，文人相率南迁。郭沔定居湖南南部衡山附近。云水奔腾的景象，唤起他热爱祖国山河，感慨时势飘零，想望隐遁生活等复杂心情。此曲便应景而生。音乐利用散音按音应合与荡吟（即大幅度的吟音）等手法，成功地表现了云水掩映、烟波浩渺的艺术境界。现存曲谱多达50种。明代曲谱原为10段，清代发展为18段。
《潇湘水云》一曲流传广泛，曲谱多达五十多种。在十五世纪初时，《神奇秘谱》中的记录为十段；十七世纪时《大还阁琴谱》中就发展为十二段；到了十八世纪在《五知斋琴谱》中已扩展为十八段.现代一般演奏版多为吴景略先生依据《五知斋琴谱》打谱的版本。
全曲可分为三个部分加引子。
【引子】引子为较慢的散板，全部采用清亮明晰的泛音演奏.音符跳跃幅度较大，旋律较自由。
【首段】
第一部分是慢板，包括二，三，四小段，为主题呈示部分.共有两个主题：
A主题是由引子动机的基础上发展出的旋律；
B主题陈述时，前半部分平静而内敛，后半部分节奏强烈音调起伏较大。
【中段】
第二部分是主题巩固和衍展的部分，情绪开始激化，然后音乐逐渐步进第三部分。
【末段】
第三部分是全曲高潮所在，为展开部.旋律主要由A主题的核心音调和B主题后半部分构成.节奏炽烈，情绪铿锵激昂。
【尾声】
展开部在第十四段结束，音乐于第十五段进入全曲的结束部分。将音乐情绪渐渐缓和下来，直至第十八段散板结束全曲.寥落的琴音,无望的期盼，永寂里，唱着不变的歌----忧世，殇国，有志而不得。
《潇湘水云》是中国古代一首以情景交融为其特色的大型古琴曲。明代琴谱中此曲原为十段，至清代发展为十八段。全曲除引子和尾声外可分四大部分。
第一段引子是用泛音演奏的曲调：
这段音乐以圆润飘逸的泛音和不断上扬的跳宕旋律表现了轻烟缭绕、水波荡漾的优美意境，犹如一幅远景山水画。头四小节是贯串全曲的主题音调，尾句则强调了乐曲的商调式属性。这段音乐以圆润飘逸的泛音和不断上扬的跳宕旋律表现了轻烟缭绕、水波荡漾的优美意境，犹如一幅远景山水画。头四小节是贯串全曲的主题音调，尾句则强调了乐曲的商调式属性。
乐曲第一部分包括二、三两段，描绘了云水苍茫、壮丽迷人的景色。开始，由按指荡吟等手法奏出“引子”中的主题音调，情绪深沉哀怨。渐渐地，曲调以较大的起伏展开，它进一步揭示了作者不平静的内心世界，一种忧国忧民的郁悒之情油然而生。
乐曲第二部分包括四至八段，这是琴家称为“水云声”的段落。它利用“往来”、“荡吟”的指法技巧，在古琴低音区滑奏，表现了一种水气袅袅、云影飘忽的情态。
这种往来滑奏所产生的颤抖音色，既令人联想起水荡云移的动态景象，也似作者因剧烈痛苦而发出的呻吟之声，有着特殊的表情作用。音乐的进行中还穿插了歌唱般的音调。
这里的切分节奏和旋律的上下跳跃推进，富有激昂陈词的气质。旋律由连绵不断地进行过渡到“水云声”再次出现。绵长的曲调象起伏不停的波涛将乐曲情绪向高潮推进。
乐曲第三部分是全曲最为精彩之处。它包括九至十六段，描绘了云水激荡、奔腾翻涌的奇伟景象。
这部分音乐充分运用了古琴中散音、泛音、按音的不同色彩，加以错落弹奏，出现了五光十色的华丽效果。音乐在三个多八度的广阔音域内用大音程急促跳进，加之强烈切分节奏的运用，将水翻浪滚的壮阔画面表现得淋漓尽致，同时，也仿佛是作者内心暴风雨般激情的倾注。
随后，音乐进入以两次跳进为标志的高潮段落，曲调刚劲有力，一气呵成，在高音区挥洒驰骋，气魄雄伟，感情激越，尤其双音滑奏指法的运用极为出色，将难以抑制的“倦倦之意”抒发得十分感人。
乐曲第四部分包括十七、十八两段。曲调再度转为舒缓、平静，作者将惆怅之情融入低沉压抑的音调之中。但在音乐末段，却突然出现连续的、有着转调色彩的“4”音，使乐曲进入一个新的境界：
这段音乐仿佛是作者燃烧着的爱国火焰最后闪出的光亮，而紧接着用泛音演奏的尾声却又如力不从心的叹息。
音乐最后结束在低音区的商音上，旋律具有沉重压抑的色彩。曾经怒涛汹涌的潇湘水云至此风平波息，只有作者感情的余波还在微弱地起伏，引起人们心头的深深共鸣。