如何做一名适应时代要求的教师

如何做一名适应时代要求的教师

美术课程是一个以培养学生表现美和创造美的能力的教育。美术学科能帮助学生树立正确的审美观，培养学生欣赏和创造美的能力。什么样的美术课才称得上好？怎样才能上好一堂美术课？我在一次次实践中得出一些启示。 一、新课程下美术教师应该具备的基本素质。 新课程改革再怎么改，再怎么“新”，也离不开教师的指导。对于美术课程来说，教师的作用显得尤为重要，因此作为课程改革中的美术教师基本素质面临新课程的挑战，对教师的各项能力提出了更高的要求。要上好一堂美术课，前提条件：熟悉教材、备好学生、设计好教学，三者缺一可。 1．树立以学生发展为中心的教育观念。基础教育课程改革首先强调转变教育观念。传统的教学习惯于以教师中心、书本中心、课堂中心组织教学，在一定程度上忽视了学生的生活经验，不能照顾学生的发展需求，记得我小时候美术最常用的一种方法就是按照老师的要求一味的去临摹，这在新课程下能行吗?这不是误人子第吗?新课程要求美术教师立足于学生的生活经验组织教学活动，注重学习过程与学习方法，调动学生积极的情感体验，使他们内在的发展需求和美术教学相吻合，实现学生身心全面健康的发展。 2．构建以人为本的生态型知识结构。美术教师大都具有美术专业知识并积累了一定的教学经验，在强调学科知识的常规教学方面能胜任自如，但美术新课程更强调学生综合能力的培养，强调美术课程与社会生活的联系，强调培养人文精神和审美能力，这些要求促使我们美术教师要适应时代的要求，学习与美术课程相关的其他新技术、新知识，学习促进学生思维能力和人格发展的教育教学方法，形成开放状的生态型知识结构，真正实现教师与新课程共同成长。3．熟练掌握师生共同发展的互动教学方式。适应新的教育理念，美术新课程格外关注学生的身心发展，因此要求美术课堂多采用丰富多彩的互动教学。为了让学生学得更主动、更积极，美术教师要根据实际不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，满足学生发展的需求。同时，互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。在美术新课程中，教师将是一个开拓者和创造者，多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己，在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力，才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。二．新课程要求美术教师积极转换角色，做学生学习的合作者。 新课程要求教师不再是一个主导者，而是做一个引导者；树立以学生发展为本的新观念，既要做“严师”又要做“人师”。可是在课堂教学中却少有人能真的如此，究竟应该怎么转换教师的角色呢? 1．传统的美术课堂教学，表现在教师重视对知识的传授，比如美术技法的传授等等，主观上重视教学的结果，在教学方法上重视讲授法、谈话法，师生交流的方式是单向的，缺乏师生互动的交流过程。按新课程标准的要求，教师的主要任务是和学生一起探讨美术，所以教师必须经常走下讲台、带领学生走出教室，利用学生生活中的美术教学资源，共同观察、讨论、感受和体验。在课堂中教师和学生之间、学生和学生之间的信息及时交流，建立起平等和谐的、互动共生的师生关系。我在讲授《假如我是汽车设计师》一课时，设计一个了解汽车的历史的课件。从世界上第一辆汽车的诞生，到汽车工业飞速发展的今天，汽车都发生了哪些变化呢？欣赏现代的汽车设计拓宽了学生的视野。最后，学生都设计出了不同的汽车，从而对本节课所学的内容十分感兴趣。又讲到《小鸟的家》一课，我先让学生想象：假如我们生活的世界没有树会是什么样子?学生们经过回忆、联想后回答：没有树，小鸟就没有家了，我们呼吸的空气就不新鲜了，良田就会变成沙漠……然后，组织学生表演短剧——“帮小鸟找家”，孩子们的想象力与表演能力得到了充分的发挥。这样可以培养学生主动思维，同时也可以培养学生有独立解决问题的能力，并培养了他们的良好品德，学会关心别人，关心生存的环境，加强孩子们的责任感。老师上课好比演员演戏，如果你事先不了解情节、人物性格、背好台词，在心底预演几遍，这个演员就不能演好这部戏。老师要在上课前做好准备工作，设计好教学过程，做一个引导者，将课堂一步步引向高潮！2．在美术教学活动中，教师不再是学生的领导者，而是学生学习的促进者。素质教育提出要面向全体学生，让学生全面发展，这并不意味着要让每个学生在每个方面全面发展，而是要研究学生的差异，以便找到因材施教的依据，找到适合不同学生的教学方法。美术新课程标准中有一个基本思想：“义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。”在我们的美术课程中，首先要让每一个学生都能参与到美术学习活动中来，然后教师要积极关注学生的发展需求，想方设法促进不同基础的学生都有所进步。3．教师的责任在于激发学生学习的兴趣、积极主动地学习。兴趣是最好的老师，单纯强调理论知识的美术课学生是没有兴趣可言的，没有了兴趣，学生也就没有了学习的动力；没有了兴趣，学生只会被动的接受老师传授的知识，而激起学生的兴趣，让他们主动的探究、观察、动手，得到的知识远远要牢固、深刻得多。所以说：兴趣是最大的动力，也是成功的一半！只有让学生对美术产生了兴趣，才能让他们主动去吸收美术知识和技能，积极的去完成老师布置下来的教学任务。老师在上课时可以采取趣味式教学或游戏式教学，形式可以千变万化，让他们保持其新颖性，充分调动他们的好奇心理，调动他们的兴趣，他们便会主动去参与教学活动中来。我通常在上课前讲个小故事，或者给他们看一些图片，或者提出一个小问题让他们先畅所欲言引入课题，营造了一个愉快、宽松的课堂气氛，提起他们的兴趣，使之成为动力，为之后的教学效果做铺垫。在课堂学生在完成任务的时候，可以穿插点音乐，让学生高涨的兴趣和着欢快的乐曲节奏轻松完成作业。激发起他们的兴趣很重要，兴趣可以成为他们独立自主学习的动力，成为他们绘画自信的源泉，成为放飞想象力的跳板，成为作品创造力的阶梯。 三．新课程要求教师改变教学方法。 新课程的实施要求教师改变传统的教学方法，教师必须补充新鲜的“血液”。 1、注重多媒体教学的实际应用。 传统的课堂授课重视理论加练习，学生感觉美术课枯燥乏味，因此新课程下教师的教学手段需要更新，现代媒体教学融入课堂已成为必然。传统的美术教学模式中知识的传授，素质的培养主要以教师的讲解、学生练习、巩固为主，理性知识太多，感性材料太少，不能充分发挥学生认识的主体性，美术教学提倡运用立体的，动态的、连续的、全面的表示方法反映美术教学过程，因此，多媒体教育越发显得重要，它通过利用现代媒体的形、声、色并茂，表现手法丰富多样，富于变化的优越性，达到优化教学过程，提高教学质量的目的。多媒体教育中，运用课件教学不失为一个非常有效的教学手段。教师在课前运用计算机把课件做好，上课时只须将学生带到多媒体教室。电脑展示的画面色彩丰富，有动画效果，有故事情节，有优美的音乐。学生的学习积极性将被最大限度的调动起来，使美术课堂真正做到寓教于美，美中育人。于是我就自学了几个制作课件的软件，实现自己能亲自制作，如我制作的《精美的邮票》、《千变万化的帽子》、《有趣的瓶盖》等课件，在运用中使学生感受到什么是“美”，让我明白传统教学过程中教师的口头讲授方法，不能满足学生的所需。而现代多媒体教育技术具有形象直观性，声像同步性，画面的动态选择性和时空的可变性等优势，使学生对于学习美术的信息来自各方面，呈现出令人难以想象的效果。2、因材施教，正确对待学生的差异。教师要针对每一个学生的特点，在适当的时间以适当的方式对其进行有针对性的帮助，体现因材施教的原则。在安排学习任务及各项教学环节中，要尽量考虑学生的差异，让不同的学生都有机会在各自擅长的方面表现其领先的优势，让他们有机会“露一手”，并给予积极的评价，以使他们树立起自信心。如在教学《漫画》中让学生有 4个作业选择，分别是：（1）根据生活中的趣事画一张漫画；（2）为理想中的自己画一张漫画；（3）为喜爱的卡通动物或者人物设计一个完整的故事。（4）选择自己最喜欢的卡通画并且临摹一张。学生不用再为一道不愿做的作业烦心，他们可以自由选择难度大还是难度小的作业，心情肯定愉快而又轻松。 在学生创作时，不要扼杀学生作品中所体现与众不同的东西，多给他们张扬个性、表达内心想法的空间，因为每个人对事物的感知和审美会不一样，体会也不一样。老师可以通过绘画、手工、雕刻以及课外的科技活动，训练学生的创造才能。在他们创作前，我都会让他们起来自由发言，说说自己的想法和理解，或者说说你会怎么做，之后，鼓励他们大胆创作，给予他们足够的空间和时间去发挥，想怎么画就怎么画。3．教学中善于发现学生作品中的闪光点，多鼓励、表扬，多元评价，激发学生的自信心。对于学生的绘画作业，我们要用真诚和善良的心态去对待，要多给一些鼓励，不要轻易否定一个学生的作品。大人看小孩子的画往往摇摇头，画的是什么呀，乱七八糟的，看都看不懂！或者直接说不好，很糟糕。其实，儿童的童真、烂漫就是体现在这样的画里边，天然去修饰，个性鲜明，画出了他内心世界的东西，教师就要善于发现学生的内心，走进学生的内心世界。所以我们批改学生作品时，应该要有多重标准，评价应该多元话，多鼓励，多表扬，要善于发现他们的作品的闪光点，多激励他们，提高他们的自信心和对创作的兴趣。对于过去受批评多的儿童，赞扬对他们就更起作用，而过去受表扬多的，适当的批评指点对他们也许会有更大的影响更大的进步。作为老师也不要吝啬我们的表扬，赞美。你的一个肯定的眼神，一个表扬的手势，一句赞美的语言，对于学生来说，心里是一个巨大的鼓舞。作业的批改不能用分数来衡量，分数会让那一批绘画不够好的学生看到那分数变得越来越不自信，我的评价是用三种不同的贴纸笑脸来表示，当他们看到这些笑脸时，不会感到不满，反而会感到老师在鼓励他，要他加油！批改作业时，当着他们的面批改，我先欣赏画，然后根据他的画在言语上给他三五句评价、指导和鼓励，最后给他作品上贴一个笑脸，他们每一个人拿着图画本都很开心。那些学生也变得很积极交作业了。 4、改变传统美术技能教学，重视美术技能与审美教学的和谐统一。素质教育提出了新的要求，要智、能结合。怎样结合呢?首先，教师在授课时，不仅要注意学生对知识的了解掌握程度，更重要的是要让学生对所学知识的运用。其次，要引起学生对美术学科的重视。美术课虽非主科，但它对于培养学生的审美的眼光，良好的行为，对生活的热爱，德、智、体、美、劳全面发展，培养学生的综合素质，都起到了不可忽视的重要作用。甚至对学生未来的生活都有着深远意义的影响。 以上只是一些不成熟的经验，要让美术新课程真正能够体现课程的“新”，让美术教学不断的“新”，还需进行更深入地探索。我认为要想成为一名研究性的美术教师，就凭认真上好课，研究教材等是远远不够的。教师要学会总结，学会反思，学会交流，要善于根据课堂中细节问题，订出解决的方案。我希望我的美术课能给学生带来更多的快乐和知识，让他们乐于学，乐于做。

当今世界正处在和平与发展的阶段，新技术革命在不断发展和深化，教育也正在发生巨大的历史性变化，世界各国的教育正处于蓬勃发展、不断改革的进程之中。作为教育事业重中之重的基础教育也出现了一些新的教育思想和理念，比如主体性教育、生命教育、创新教育、科学教育与人文教育、尊重的教育、多元智能理论等等，为了适应这种新的变化，笔者认为，作为新时代的教师，我们应该做到并且强化以下几点： 一、完善自我，展现教师的人格魅力 教师职业是一种以造就未来新一代人格为特点的职业教师的良好人格能对学生产生良好的影响，是形成学生人格的重要条件。前苏联教育家乌申斯基曾经说过：“教师人格对于年轻的心灵来说，是任何东西都不能代替的最有用的阳光；教育者的人格是教育事业的一切。在教育工作中，一切都应该以教师的人格为依据，因为只有从教师的人格的活的源泉中，才能涌现出教育的力量，任何规章制度，任何人为的机关，无论设想的多么前妙，都不能代替教育事业中教师的人格。因为只有人格才能影响人格的形成和发展，只有性格才能形成性格。”“学高为师，身正是范”，教师不仅要具有渊博的知识，还要有高尚的人格。要有正确的世界观和人生观，要具有积极向上，不断进取的态度，还要具有临危不惧，敢于向困难挑战的勇气。 二、热爱学生，做到对学生尊重与宽容 “教育是人学”。教师劳动的对象是有着丰富情感和人格尊严的具有主观能动性的、具体的人。人是教育的出发点和归宿应成为教育理论与实践的逻辑起点。教育的终极目标是让学生学会生存，学会发展。需要教师关注个性差异，允许每个学生自由地发展与个性充分地张扬。应该根据学生不同的特点，因材施教，我们应当善于用欣喜的目光去发现去培养有独特个性，富有想象力和创新精神的人才。