照相怎么找角度

照相怎么找角度

问题一：拍摄怎么找到最好的角度？ 这涉及到摄影技术，
一般来说，顺光摄影和侧光摄影出的照片效果都是比较好的，（顺光即太阳在你身后，侧光即和光成一定的角度，逆光就是和光线相对）而逆光摄影拍好时则会拍出黑影，光晕等现相
当你目测到风景不错时，就应该考虑光的方向了
风光摄影，你最好有一部广角端强劲一点的相机，广角端应要28mm的（越小越好），因为广角越小拍出的单照片画幅就越大
如何选择拍摄角度??
1. 拍照片的角度，不仅对表达拍摄内容起重要作用，对形成优美的构图也是不可缺少的重要环节。不同的拍摄角度，拍出的照片差别很大。变换一下角度，能直接影响画面结构。例如，在同一距离、同海高度、用相同焦距的镜头，采用仰角、平角、俯角拍出三张照片，虽然前后景物没有变化，而画面内包括的内容就不同了。如果采用不同的高度，在同一距离，用仰角、平角，俯角再拍三张照片，就会发现前景和后景的变化很大。这就说明相机与被摄物体的角度不同，产生的效果也不尽相同。镜头角度的高低，直接影响画面中的水平线和空间深度的改变。现在分别说说俯视、平视和仰视几种角度的使用效果。
2 . 俯视，即拍照时相机的位置高于物体，从上向下拍摄。其特点是视野辽阔，能见的场面大，景物全，可以纵观全局。这种方法多用于拍大场面，比如拍摄粮食大面积丰收，草原及成群的牲畜，交通枢纽，水面等。如果俯角较大，虽没有广阔的场面，拍摄特殊题材时也有其独特效果。
3 . 平视，即相机与被摄物体大致在一个水平线上。这种角度接近人眼的习惯印象。平视构图的特点是透视效果好，一般不易产生变形。这种方法顺手、方便，不需要任何附加设备，但拍出的照片很少有变化，也不新颖。初学摄影者习惯用平视角度拍照。
4 . 仰视，是从下向上拍摄，相机低于被摄物体，拍出的照片地平线低。仰角拍摄的特点是，可使景物拍得宏伟、高大。如拍建筑物，有直插云霄之感;拍高台跳水，以蓝天作背景。显出运动员有凌云之势，腾空飞翔之感。低角度拍摄，还可舍弃杂乱的背景，使画面简洁，主体突出。
5 . 选择高低角度的同时，还要对景物的横向角度加以选择，以拍建筑物为例，是拍正面、侧面还是拍背面，要多方观察，定好角度后再进行构图。再如拍摄人物头像，不妨围绕被摄人物，结合光线、脸形等特点，细心观察，在最美最理想的角度进行拍摄。选择角度，主要服从于内容的需要，哪一方面最能体现被摄物体的特征，最富有表现力，就在哪个位置拍摄。正面、侧面、背面拍摄，各有特点。正面构图，线条结构对称、稳定，有庄重、威严的气氛。但正面构图缺少透视感，容易呆板。侧面构图，立体感强，能产生空间感和线条透视的效果。如用侧面拍摄人像，能充分显示优美姿态和面部表情。利用光线的明暗反差，可增强立体感。这是通常使用较多的角度。采用斜侧面拍摄，景物在画面中有一部分正面，还有一部分侧面，可以突出被摄物体的整个轮廓。背面构图，绝大多数是为了内容的特殊需要而采用的，能显示出特殊的效果。背面拍摄，也有许多印象深刻的好作品，这要靠在实践中去体会摸索了问题二：拍照时如何选取最佳角度？ 高水准的照片常常依赖于恰当的拍摄视角。您可能只需要将相机移动几英寸或几英尺，就能显著地改变画面的构图。拍摄时，不要径直走向对象并按下快门；而要绕它走一走，从各个角度观察它，然后选择一个最佳拍摄视角。在户外，从低角度拍摄时可将晴朗的天空作为背景。但是，如果空中布满乌云，就要从高处向下拍摄，尽量不要将天空拍摄进照片中。照片上多云的天空让人感到凄凉，不能吸引观赏者。要考虑地平线。不要将地平线放在照片的中间，否则会将照片分为两半。如果您希望强调空间感，那么应将地平线置于照片的下部，尤其当蔚蓝的天空中有白云时。如果您想创造出一种狭窄的感觉，就要将地平线置于照片的上部。另外一个容易忽略的要点就是在按下哗门时，要使取景器中的地平线保持水平。通过选择一个特殊视角，摄影师将普通的雕塑拍摄得新颖而独特。 选择拍摄方向
除去仔细确定画面范围以外，摄影者还应当围绕被摄对象多走一走，多看一看，目的是寻找最理想的拍摄方向——被摄对象前后、左右的不同方向。在观察和比较的过程中，你自己会发现，随着你自己所处的位置不同，被摄对象的轮廓形状会有很大的变化，画面的结构会出现明显的差异，被摄主体与前景（如果有前景的话）、背景关系也有了改变。虽然是同一被摄对象，由于拍摄方向的不同，画面里会出现多种形式的造型效果。有的拍摄方向，被摄主体的形状显得更美一些，更有表现力，画面结构更有特色，主体与前景、背景结合得更理想一些；有的拍摄方向则较为逊色。经过这样的比较，便不难找到最理想的拍摄方向。你始终应当记住，围绕被摄对象多走点路，多认真观察观察，永远是一个很好的方法。 在确定画面范围和拍摄方向的同时，还应当周密考虑一下，根据被摄对象的特点，究竟适合从多高的角度上去拍摄。你不妨在被摄对象前面从较低的位置到较高的位置多看一看，仔细分析一下眼前的景色有什么变化，选取一个最理想的拍摄高度。有些时候，对于一些场景，当你仰拍或俯拍时，比从一般高度上平拍，会使照片更有吸引人的力量。 在选择拍摄方向和考虑摄影点的高低时，要根据下列因素进行抉择：
被摄对象的特征
照片的造型效果
主体与背景的相互关系
投射光的方向
（1） 被摄对象的特征
有一些被摄体，前、后、左、右、顶面的形象有很大的不同（如人物、建筑等）；有一些被摄体，没有这些明显的不同，但从不同的方向上去观察也能呈现一些差异（如风景、树木等）；也有一些被摄体，从不同的方向上去观察，则没有更多的区别（如塔、灯柱等）。对于前二者，假若从某一方向上去观察，可能比其它方向更好一点，其外部特征更有特色，则值得去观察研究，多多分析比较，以便选取最好的拍摄方向和最适宜的拍摄高度。
（2） 照片的造型效果
拍摄方向和拍摄高度的变化，会给照片带来不同的造型效果。从通常的角度上拍摄，往往和人们所习惯的视觉效果相近，会使照片的造型效果显得不凡；选择不同平常的拍摄角度，常使画面的造型面目一新。一般说来，从被摄体正面拍摄的照片，透视变化最小，造型效果较为平板；从稍侧一点的方向拍摄，容易增强画面的透视变化。鸟瞰和仰摄的照片，也常常给人们提供一种崭新的视觉形式。
（3） 主体与背景的相互关系
不同的拍摄方向和高度，会使主体与背景之间的搭配发生明显的变化，从而直接涉及到画面的结构。对主体来说是最理想的拍摄角度，对背景可能不一定合适。如......余下全文>>问题三：新手拍照怎么样找角度 用网格线找水平和垂直。没有网格线就用横排和竖拍的对焦点找水平和垂直。问题四：在照相的时候怎么去找最佳的角度呢? [解释]绘画时根据题材和主题思想的要求，把要表现的形象适当地组织起来，构成一个协调的完整的画面。
【构图】造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。
构图
composition
在摄影作画方面，多用于与画面组成相同的意思。 编辑本段|回到顶部来历 　　构图的名称，来源于西方的美术，其中有一门课程在西方绘画中，叫做构图学。
构图这个名称在我国国画画论中，不叫构图，而叫布局，或叫经营位置。也就是说，摄影构图是从美术的构图转化而来，我们也可以简单的称它为取景。
不论是国画中的布局，还是摄影中的取景，都只涉及到构图的部分内容，并不能包括构图的全部含义。因此，统一用构图这个称呼是较科学准确的。
研究构图的目的是什么？就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系，以突出主题，增强艺术的感染力。构图处理是否得当，是否新颖，是否简洁，对于摄影艺术作品的成败关系很大。
从实际而言，一副成功的摄影艺术作品，首先是构图的成功。成功的构图能使作品内容顺理成章，主次分明，主题突出，赏心悦目。反之，就会影响作品的效果，没有章法，缺乏层次，整副作品不知所云。 编辑本段|回到顶部原则 　　构图的基本原则讲究的是：均衡与对称、对比和视点。
1、关于均衡与对称
均衡与对称是构图的基础，主要作用是使画面具有稳定性。均衡与对称本不是一个概念，但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观念。因此，凡符合这种审美观念的造型艺术才能产生美感，违背这个原则的，看起来就不舒服。均衡与对称都不是平均，它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的，但缺少变化，没有变化就没有美感，所以构图最忌讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强，对称能使画面有庄严，肃穆，和谐的感觉。比如，我国古代的建筑就是对称的典范，但对称与均衡比较而言，均衡的变化比对称要大得多。因此，对称虽是构图的重要原则，但在实际运用中机会比较少，运用多了就有千篇一律的感觉。
在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律构图的方式常被人们称为黄金构图法，也有叫做为永衡的三角构图法，这些都是指均衡而言。 什么是“品”字形构图？就是在画面上同时出现三个物体的时候，不能把它们等距离放在一条线上，而应使其呈现三角形状，像个品字。只要留意，这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成，上下交错，井然有序，犹如一个巨大的品字状或三角形，具有强烈的排列韵味。
什么是“三七律”构图？就是画面的比例分配三七开。若是竖画面，上面占三分，下面占七分，或上面占七分，下面占三分；若是横构图画面，右面占三分，左面占七分，或是右面占七分，左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是最佳的构图布局比例关系。所谓最佳，并不是单一，或唯一，在特殊情况下，根据题材的需要，也是可以打破的，二八律或四六律也可以使用。本来艺术就讲究的是有法而无定法。总之，就是为了整个画面而考虑，去应用。 对于摄影师而言。如能把均衡与对比运用自如了，也就算掌握了摄影构图的基本要领了。
2、关于对比
对比的巧妙，不仅能增强艺术感染力，更能鲜明的反映和升华主题。 对比构图，是为了突出主题强化主题，对比有各种各样，千变万化，但是把它们同类相并，可以得出：
一是形状的对比。如：大和小，高和矮，老和少，胖和瘦，粗和细。
二是色彩的对比。如：深与浅，冷与暖，明与暗，黑与白。
......余下全文>>问题五：手机照相的怎样的角度照相好看 如果你是拍的是人物照的话,我想这个可以帮你
1、 头部和身体忌成一条直线。两者若成一条直线，难免会有呆板之感。因此，当身体正面朝向镜头时，头部应该稍微向左或是向右转一些，照片就会显得优雅而生动；同样道理，当被摄者的眼睛正对镜头时，让身体转成一定的角度，会使画面显得生气和动势，并能增加立体感。
2、双臂和双腿忌平行。无论被摄者是持坐姿或是站姿，千万不要让双臂或双腿呈平行状，因为这样会让人有僵硬、机械之感。妥当的做法可以是一曲一直或两者构成一定的角度。这样，就能既造成动感，姿势又富于变化。
3、尽量让体型曲线分明。对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另外一条腿稍微抬高些并靠着站立的的那条腿，臂部要转过来，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的曲线，尽量显示其高耸和丰硕感。同时，人物的一只手可以摆在臀部，以便给画面提供必要的宽度。
4、坐姿忌陷。表现被摄者坐姿时，不要让其象平常一样将整个身体坐进椅子。如果这样，她的大腿就会呈现休息的状态，以至于腿上端多脂肪的部分隆起，使腿部显得粗苯。正确的做法是让其身体向前移，靠近椅边坐着，并保持挺胸收腹，这样可以避免肩垂肚凸的现象。
5、镜头宜远不宜近。一般来说，拍人像照，距离远些总比近些好。因为当镜头（尤其是短焦距的镜头）离被摄者很近时，会出现畸变现象。因此，摄影时应选择合适焦距的镜头，并让镜头和被摄者保持一定的距离。根据实践我们知道，若是使用标准镜头拍摄人物头像，最佳距离应在6---8英尺之间；拍胸像则应在8---9英尺之间；拍全身像，以13---22英尺之间为宜。
6、表现好手姿。被摄者的手在画面中的比例不大，但若摆放不当，将会破坏画面的整体美。拍摄时要注意手部的完整，不要使其产生变形、折断、残缺的感觉。如手叉腰或放到口袋里时，要露处部分手指，以免给人以截断的印象。问题六：摄影角度怎么取 没固定标准问题七：怎样才能找得到好的拍摄角度 跟着感觉走问题八：请问、拍照或者拍风景怎么找角度问题呢 拍风景要有层次感 把主要大的事物不要放在中间 拍近照突出主要 背景化虚 人物的话如果自拍可以半侧脸 睁大眼睛 微低头显得脸小问题九：怎样才能会拍照呢！才能把拍照角度找好呢 多看、多拍、多对比问题十：怎么拍照上镜 找好角度 对着镜子看看自己什么角度好看 比如我 是侧脸拍出来好看。你可以试试