萨克斯怎么吹吐音，舌头不太好控制

萨克斯怎么吹吐音，舌头不太好控制

1．舌与气速：运用舌吐音时，要形成稳定而激进的高压气速，吐音效果则能改善。反之，气速不稳定，而以松散、无聚集力，无控制地呼吸，不是正确的胸腹式呼吸，没有应用正确的气息吹奏，即是运用舌吐音也不奏效。因此，必须让学生认真练习呼吸，以及通过练习长音，对每个音形成适当、准确、稳定而激进的高压气速。 　　2．吐音时的舌头状态、位置、动作、起吹的发音原理：吐音时的舌头状态——松弛自然，微微抬起；位置——舍“尖”稍向上投，接触哨片；尖”的下沿，接触“两尖”处的部位要小而少；动作——舌前半部的音尖，既是在微微什缩，又是在工下轻微地触动哨片尖的下沿，发“突”或“都”音节。舌的状态、位置、动作要反复琢磨，不断苦练，才能使音头在吐音时放松，舒适自然，吐音效果才能达到干净清楚纯美的程度。吐音要以慢练起，逐步达到快吐音，起火的发音原理——吐音时气不能断，气压始终保持在音尖周围，当舌头触及哨片尖的下沿时，使气流不能通过笛头与哨片之间的风口进入笛管，舌尖阻止了气流使哨片不能产生振动，发音也就终止了；当舌尖离开哨片尖的下沿时，使气流通过笛头与哨片之间的风口，由哨片产生振动而发音；舌尖触及哨片尖下沿的时间愈短，离开愈长，发音愈长；音尖触及哨片尖下沿的时间愈长，离开愈短，发音愈短，这时舌尖起到如同活塞或阀门的作用。 　　3. 吐音时的主要毛病： 　　第一，舌尖带动舌根前后大动，不仅延缓音的动作，而互脖子、喉头、双唇、面部肌肉都动，过音效果发出“丢欧”(diu ou)或“歹哀”(dai)，以及其它混杂声音，破坏音乐风格，这是很糟糕的吐音。 　　第二，舌头触及哨片的面积过多、紧、重、猛，发出的声音死硬，使声音失常，破坏音乐效果。 　　第三，在连续的吐音中，每起吹一音断气一次吸气一次，多此一举造成唇部。两腮、颈部也动，使起吹的音头粗野难听，破坏音乐效果。以上吐音毛病，必须按照前面讲述的两个问题加以纠正。 　　4．五种形式的吐音法： 　　第一，单吐法——采用三个音节吐音：“突”(tu)、“都”(du)、“啦”(1a)。“突”式吐音，经常采用于演奏干脆快速的乐段，这个音节在音头吐音时，可以增进舌头动作的稳定性，而且动作简捷，所以这个音节称之为“基本吨音”，使演各者发出各种表情变化和有特点的音乐效果。如长、短、快、慢、强、弱，但就其发出“突”(tu)音节的原则始终不变。“印”式吐法，又称“软过音”，舌头的位置和动作大致同基本吐音法，音头可稍稍平一点点，舌尖可稍微呈圆形，起音动作要有轻柔的意念，使发出的声音柔和并更富有连贯风格，这种吐音经常用于抒情旋律乐段的演奏和连断音(Legato—Staccato)的演奏。“啦”式吐法，虽用的少，但很有用，舌在哨片尖下沿轻微一扫，是挨非挨，断音极轻弱的吐音，使你能感觉到，而又实际听不到的效果，处理的极其灵巧微妙，这种吐音充分展现出高超演奏家的艺术特长。 　　第二双过法(又称腹吐法)—双吐法用：突——库”(tu—ku)或“特—卡”(tc—ka)两个音节。双吐需要交替使用两种不同的起音和收音方法，一般采用音阻止哨片扳动和咽部切断气流两种方式交替使用的方法。双吐法擅于演奏快速的乐句，需有单吐法的良它基础，并对发音力度的控制和音乐表现方面有较好的素质，做到奏出的声音节奏平稳、音量平衡，起吹音统一，掌握十分熟练，才能在乐曲演春中，运用自如。 　　第三，三吐法——用“突——突——库”(tu—tu—ku)或“特——特——卡”(te—tc—ka)三个音节。这种吐法可同双吐法一样奏出极快的乐力，特别适合三连音形式或三个不同音反复形式的乐勾结构。这种三吐法常常使每一次反复的“突”显得过分突出，所以有些演奏者采用另外一些吐音的音节转换，如：tu—ku—tu或ku——tu---Kuo 　　第四，气吐法——用“夫”(fu)或“都夫”(du fu)音节的口型。这种吐音是萨克管在演奏轻音乐时常用的一种吐音法。练习时，尽可能少舍笛头，上齿靠近笛头前，下展尽量放松，做到上紧下松，哎音可直接由气带出“夫”(fu)声，也可以音带出“都夫”(dufu)，此种过音多用于较慢的抒情乐曲。 　　第五，弹过法(又称滚音)——记谱术语Frullato，弹过音用“突鲁鲁…”(tululu…)是用舌头快速颤动的奏法。这种吐音在乐队演奏中很少用，使用于特殊的音乐效果。 　　5．单吐法(也称基本吐音法)——演奏者根据音乐表情变化的特点，可发出轻、重、长短等各种起吹效果，但“突”(tu)音节的发音原则始终不变。 　　第一，连音(连奏)Legato记谱 在演奏连音线内的若干音符时，除第一音按音乐风格吐音外，连线内的其它音符，不用舌吐音，通过改变唇肌的张弛和呼吸能量加上指法的转换，不断地用一口气使音与音之间连贯圆滑地演春。 　　第二，柔和起吹(粘连)Portato记谱在演奏中，如同次奏连音，但用“郑”(du)音节，连续不断地十分连贯地用舌头轻柔舒展地起吹每个音，用于富有表现力的优美抒情的乐曲中。 　　第三，次连音(断连音)mczzo staccato记谱在演奏中，介乎连奏IJeSato与断奏Staccat。之间的演奏法，用基本吐音法“突"tu)音节起吹每个音，在演奏每柏的时值上，约占四分之三柏。第四，保持音Tenuto记谱在演奏中．要奏足该音符的时值，其效果与连各Iegato相似，音与音之间要连责圆滑，用基本吐音法“突”(tu)音节起吹每个音，是区别连奏Legato和柔和超吹Portato的地方。重音起吹 　　第五．重音春法accent记谱在演奏中，用基本吐音法“突”(tu) 音节起吹，在一拍的时值内奏出由强渐弱的效果，主要是音与富有弹性的腹肌动作的控制。

技巧多了 超吹 弹吐 花舌 柔气音 吼音 交替指法 双音 循环换气 双吐。。。。。。 萨克斯一些演奏技巧。 为了能和其他萨克斯手交流，谈谈萨克斯演奏的常用技巧。 萨克斯在管乐中，演奏技巧算比较多的，而且随演奏者的不同， 其演奏音色和技巧都大有不同，是很值得互相学习借鉴的。 1. 颤音：这应该算最基本的技巧，也是最具有个人魅力的，不同的 大师颤音都大不相同，k。g。是甜美均匀的，benwester是虚弱 几乎断气的，coloman是有力而弹性的dexter只在尾部轻颤， coltrane是几乎无法察觉的微微颤动，而bobminer这些后期的演 奏家根本不用颤音。每个人对音乐的理解，决定他们对颤音的用 法，决定于审美观，所以只要合理的对气息进行控制，尽量作出 想要的效果，颤音是一种靠自己的感觉对音的强弱控制的训练， 没有固定的标准。至于是唇颤还是气颤，也是随个人不同的兴趣 和审美观念，关键是达到自己预想的听觉效果。 2. 交替指法：一个音除了用标准的指法外，还有很多的按法可以得到， 音色会有区别，这个自己没有事干摸摸就出来了。然后象coltrane 到后期就喜欢种爱这些古怪的效果，大量的利用替代指法。除了这样 用以外，就是在同一音长期保持的时候，用交替指法作出音色的随 节奏快速变化，象“拉，拉，拉，拉”一样。funk里面好像比较多。 3. 双吐：古典技巧，吐库吐库吐库。我不会。 4. 花舌：古典技巧，喔。。。。。。我不会。 5. 超高音：演奏high f#以上的音区。如果你在打开泛音键以后的a音已经 开始主意用颅腔和弯头一起共鸣，那么所谓最难发的high g 会是非常 简单的事情。然后往上的超高音更加容易发，只要注意体会寻找自己 脑袋里面预想的音准，指法不再重要，每个人都可以不同，只是习惯 而已。重点就是注意共鸣腔。所谓超吹，并非什么超级吹，只要原来 高音的发音方式正确，是容易掌握的。超吹理论上可以无限高，但是 高到音色太尖锐和微弱就没有意义了。一般就是用超一个八度。 6. 吼叫：想着吐痰就可以了，不同的想法都可以得到。爵士歌唱家也常模 仿管乐的吼叫，唱歌的吼只要嘴巴里面含根东西，就变成器乐的吼叫。 7. 气声：这对古典演奏员来说是个需要另外练习的技巧，因为古典的演奏员 是下牙咬唇的。而爵士演奏在低音区原来就不咬唇，也就是说气声一般 是爵士演奏者的本来音色。反过来，古典演奏里面相对有力度的低音倒 是爵士演奏者需要注意额外用一下力才能得到。只要逐渐放松下唇的肌 肉就可以了。但是由于气声，其实是一种爵士演奏正常的音色，所以不 能算技巧，而是一种长期需要追求的目标，要feel要soft，要strong， 要powerful，要personality,有时候要clear有时候又要dirty。没有什 么标准，唯一可以要求的就是需要让sax充分有力震动。 8. 循环换气：从soprane到alto到tenor，口风越大越难循环唤气，琐纳最 好换小号也容易。循环换气就把用嘴巴的气用腮的肌肉挤压，同时 腹部吸气。如果你的本身胸腹式呼吸掌握的好的话，循环换气是非常 容易掌握的一种小技巧。可以不停吹重白天到黑夜也不张嘴呼吸而不 间断的演奏，用来炫耀。 好像就这些技巧，还有其他的我也想不起来了，上面这些技巧如果针对训练， 加在一起一个月就就掌握了。和其他乐器一样，技巧都不是问题。乐手真正 的训练是个性的音色，均匀的手指，准确的节奏，干净的吐连，和弦和音阶， 调式与离调，不同的音乐风格，即兴演奏的深度，和乐队的陪合捕捉别的乐 手的动机进行演绎和对话，在音乐中寻找真正的灵魂的出口表达自己，和伙 伴和音乐和这个暗淡的世界对话。 这才是一生的追求。