古筝考级证书有什么作用啊

我在学习古筝中，想去参加考级，我想问下了解的朋友，若拿了十级证书有什么用啊，能去当古筝老师吗？或着参加些别的工作？

所有的业余考级证书对于升学考试都没有加分作用，音协、民管、全国艺术特长生认证等八十多家机构的考级证书都无法加分。就是说这种考级再怎么考，考到十级，也还是没有加分，除非参加该院校组织的统招考试。
考级证书不能直接为升学考试加分，但是能凭借这些高级别的证书，获得艺术特长生类高校的报考资格。可以通过艺术特长生”或“艺术生”的形式享受加分政策，所有的艺术类加分都需要通过学院的统招考试。
考级作用：
1、检验孩子在这个阶段的学习，是否有认真有收获，也是对孩子的一种肯定。
2、检验老师的教学质量是否过关，对老师教学质量的一种认可。
3、对孩子将来步入大学校园有一定的助力，孩子可以通过自己的特长跟学校申请组建自己的协会。
4、企业需要多才多艺的员工，孩子的证书是最好的履历，为自己求职生涯增添一份色彩。
5、学好古筝，本身就是一项职业技能。



扩展资料
每一个国家承认颁发的社会艺术水平考级证书，都可以到相应的官网查询真伪。
全国经文化部社会艺术水平考级中心批准具有社会艺术水平考级资格的机构共有八十多家。社会上很多人对中国音乐家协会的认知度会高一些，是因为中国音乐家协会是全国成立最早的一个考级机构，其他机构都是后续出来的。
我们平时的古筝考级都是业余古筝考级、颁发的证书叫社会艺术水平考级证书，所以它更多的是充当一个认证机构，包括中央音乐学院、中国音乐学院发的考级证书都不是中央音乐学院和中国音乐学院发的，发证的机构叫做中央音乐学院考级委员会，中国音乐学院考级委员会。
参考资料来源：中国古筝网-考级时间
参考资料来源：百度百科-中国音乐家协会
参考资料来源：中国艺术考级网-2019古筝考级报考简章

业余10级还不能做老师，想当古筝老师还需要靠专业学校。 不过，在报学校，应聘的时候会有一项优势。 最主要的，学古筝就是多了一项特长。

升学有用阿！

我就是学古筝的。。。拿到业余十级一般没多大用处，可能在某些场合能够比一般人更具优势，但是只有在往上考专业证书才有用。。。但是学的好的话，在一些自主招生中通过考核可以获得加分。

用于考核你的古筝演奏水平，当然这也是家长所关心的，我的孩子的古筝水平现在是什么样的呢？我花了这么多钱，这么多时间，孩子都学到什么了？ 有部分音乐学院的考级证书（10级）有免初试的作用：如果你报考该院校，可以不用参加初赛，直接去复赛。 证书对于鼓励小朋友学古筝有很大帮助，对于成人就是花钱换本子，呵呵。

如果能考到专业八级以上还是有用的，高考时可择优录取，但是现在学古筝的泛滥，专业级又不好考，大学乐队里基本上用不上古筝，所以如果是以考试加分为目的，建议去学长笛，单，双黄管，萨可司等西洋管弦乐。 　　古筝等级： 　　一级演奏提示及要求： 　　1、初步掌握正确的演奏姿势、手型和基本指法（如：托、劈、抹、勾、提、大撮、小撮、花指、揉弦、上滑音、下滑音等）的弹奏方法。 　　2、掌握最基本的节奏型、用指规律以及简单的左右手配合的小乐曲。 　　3、能够熟练地演奏考试所规定的传统曲目及创作或改编的曲目。 　　二级演奏提示及要求： 　　1、弹奏方法、手型、基本指法进一步熟练和提高，同时应加强四点、双手轮抹及左手按变音等技法的训练。 　　2、演奏中必须注重手指灵活性的训练，尤其要强调大指小关节的运用，并应加强左手弹奏方面的练习。 　　3、在风格性曲目的学习上，应着重注意培养起良好的民间音乐特有的音高概念，并尽可能多哼唱乐曲，从中感受它们鲜明的地方风味。 　　三级演奏提示及要求： 　　1、在进一步巩固前两级要求的前提下，注意出音的音质、弹性及手指的独立性。 2、初步掌握摇指（包括短摇）、轮指（三指轮勾抹托和四指轮提勾抹托）的正确演奏要领。 　　3、加强4、7音准的训练，同时要强调校音能力的培养。 　　四级演奏提示与要求： 　　1、掌握琶音、分解和弦技法的正确演奏要领，注意音色、音量、速度的统一，强调手指的独立性和重心转换以及重心转换时自然过渡的训练；摇指技法的练习应注意腕部的松弛、点的均匀以及音色的统一。 　　2、加强各种节奏（大、小切分节奏以及含有三十二分音符的节奏等）和速度方面的练习。 　　3、加强视奏能力的提高和训练，演奏上要有一定的音乐表现力。 　　五级演奏提示及要求： 　　1、进一步提高基本功，同时加强摇指演奏的歌唱性、快四点演奏的速度、左右手分指弹奏的独立性及各种指法弹奏的熟练程度等技术方面的训练。 　　2、演奏传统乐曲，应初步掌握各流派风格、指法、演奏的特点；演奏创作或改编乐曲，应注意两手配合的协调性及音色、音量的平衡。 　　3、乐曲演奏时必须按乐谱所提示的速度、力度、音色变化及情绪要求去做，并强调演奏的完整性及音乐的表现力。 　　六级演奏提示及要求： 　　1、加强各种音色变化、控制力的训练，并进行一些特殊定弦乐曲的练习。 　　2、学习各流派传统乐曲时，要重点强调左手韵味的特点，并加以练习，掌握其规律；演奏上必须按照其指法特点，如山东筝曲应运用大指小关节托劈，河南筝曲应运用大指大关节托劈、八度弹奏应运用剔托指法等，最终目的是希望更准确地表达其风格特别及掌握多种演奏技法。 　　3、演奏中应强调力度与音色的对比、演奏的投入及较好的音乐表现力。做到强而不噪、轻而不虚、快而不赶、慢而不拖。 　　七级的演奏提示及要求： 　　1、进一步提高各类摇指（短摇、长摇、扫摇、八度摇、多弦摇等）、快四点、快速分指弹奏、琶音等综合技法及双手配合的演奏能力。 　　2、传统乐曲要求在掌握风格特点上准确、到位；创作或改编乐曲要求技术娴熟、演奏完整。 　　3、演奏中强调乐句、乐段的划分；气口掌握的分寸；音乐层次的安排；气息的通顺及自如运用。处理好全曲音乐语句关系及表现方式。 　　八级演奏提示及要求： 　　1、巩固并熟练掌握各类技巧，加强指力、耐力、爆发力及速度等方面的训练，强调技术的完整性及把握性。 　　2、传统乐曲方面要求较准确地掌握山东、河南、潮州、客家、浙江等各流派代表曲目的技法、风格特点、加花变奏及调性规律等；创作或改编的乐曲方面应注意变化音、临时升降号掌握及训练，并要求做到演奏熟练，无明显技术障碍。 　　3、必须达到乐曲所规定的速度、力度及情绪要求，对音乐的表达要有一定的深度，并努力培养五线谱的视奏能力。 　　九级演奏提示与要求： 　　1、双手各类技巧更加巩固和熟练运用，快速弹奏时应尽量以最小的动作去完成最快的速度，并提高复调性乐曲的演奏能力。 　　2、掌握传统、创作或改编、移植的经典代表曲目 及技术难度较高的曲目，并进行一些新创作的现代乐曲的学习。 3、演奏中处理好左右手之间的主次关系；强调音乐内涵的正确表达，演奏上要有一定的张力，既要讲究音乐表现的细腻与夸张，同时又不能失去音乐本身的朴素与自然。 十级演奏提示与要求： 　　1、通过一定数量、一定难度的各类技巧训练，具备起扎实的基本功和较强的演奏能力，为进一步综合性的提高作必要的准备。 　　2、传统、创作或改编、移植类代表性曲目要进一步学习与积累。 　　3、演奏上要求做到对乐曲音乐风格、音乐形象把握的准确性，具备较强的音乐表现力。