中国民族弦乐器有哪些

中国民族弦乐器有哪些

弹拨乐器】

　　弹拨乐器是用手指或拨子拨弦，及用琴竹击弦而发音的乐器总称。弹拨乐器的历史悠久，种类和形制繁多，是极富特色的一类弦乐器。根据乐器形制、性能和演奏方法的差别，弹拨乐器大致可分为三大类：

〖第一类〗

　　以一个长方形木箱做为琴身，张以琴弦，平放着弹奏：

　　古筝（Cheng）

　　古琴（Chin）

〖第二类〗

　　乐器装有四根、三根或两根弦，左手按弦，右手弹拨，多放在腿上弹奏：

　　琵琶（Pi-pa）

　　柳琴（Liu-chin）

　　三弦（San-hsuan）

　　阮（Juan）

〖第三类〗

　　乐器平置在木架上，用琴竹击弦取音，约在明代由外国传入：

　　扬琴（Yang-chin）


【拉弦乐器】

　　拉弦乐器是用装在细竹弓子上的马尾摩擦琴弦，使之震动发音的一种乐器。我国常见的拉弦乐器包括二胡、高胡、中胡、革胡、倍革胡、板胡、四胡等。胡琴早在唐朝已有，散见文学作品中，当时名曰“琴”，北宋时，它在我国北方悉部民间广为流传，称之为悉琴。目前，各地方与各剧种所用的胡琴类乐器，不下数十种，它们不仅有优美的音色和鲜明的地方色彩，且有高度的演奏技巧与丰富的表现能力，尤其是二胡，在近几十年中更有较大的发展，已成为极佳的演奏乐器和重要的乐队乐器。

　　二胡（Erh-hu）

　　高胡（Kao-hu）

　　中胡（Chung-hu）

　　椰胡（Yeh-hu）

　　革胡（Ke-hu）

　　板胡（Pan-hu）

　　京胡（Ching-hu）

主要有8个！ 1：二胡 （1） 二胡的由来： 二胡又名胡琴或南胡，由胡琴发展而成，是中国民族乐器中历史悠久，流行普遍并具有代表性的拉弦乐，早在唐朝，其前身以竹片为弓，称为嵇琴，有"竹引嵇琴人，花邀载酒过"的记载。宋朝的《乐书》称之为奚琴，有："奚琴本胡乐也"的记载。而我们从唐代所绘的画卷里便可以看到，当时的奚琴与今天的二胡构造已经基本一致了。沈括在《梦溪笔谈》中所说的"马尾胡琴随汉车，曲中犹自怨单于"，是以马尾为弓的胡琴。明清时，随着民间音乐和地方戏曲的发展，胡琴在各种不同的音乐风格中，逐渐形成了二胡，板胡，京胡，坠胡，粤胡等拉弦乐器。"五四"时期杰出的作曲家、演奏家和革新家刘天华先生，设计了新规格的二胡，固定了定弦法则，首次创作出十二首二胡独奏曲和四十七首练习曲等作品，把处于民间状态的二胡趋于规范化，并使之进入高等学府的课堂，开创了二胡演奏艺术发展的新阶段。 （2）二胡的组成结构： 二胡的构造分琴筒、琴杆、轸子、千金、弓等部分。张弦二根，竹弓，大多用五度定弦，弓夹在两弦中拉奏，琴筒用木或竹制成，上蒙蛇皮。音色柔和、优美。表现力丰富，擅长于表现细腻的抒情乐段，亦可演奏技巧很高的华彩性乐段。二胡不但用于声乐的伴奏和器乐合奏，在二十年代就已发展成独奏乐器。解放后，对二胡进行了不断的改进，将丝弦改为钢丝弦，扩大了音量。 （2） 二胡的演奏形式： 二胡音色具有浓郁的民族风味，悲时犹如杜鹃啼血，烈时好似万马奔腾，其哀婉刚毅无所不能的表现力受到很多人喜爱。它是我国最接近人声，最具有表现力的拉弦乐器。 （4）代表作品及演奏家： 本世纪初，刘天华写了《良宵》等独奏曲和一套二胡练习曲，提高了二胡的性能，使之成为独奏乐器。民间艺人华严钧（瞎子阿炳）、孙文明等也有许多名曲传世。 二胡的代表作有：《二泉映月》、《良宵》、《空山鸟语》等。 著名的二胡演奏家有：刘天华、华严钧、孙文明等。 2：板胡 （1）板胡的由来： 板胡，又名椰胡、秦胡、胡呼、大弦、瓢等。它是伴随戏曲梆子腔的出现，在胡琴的基础上产生的乐器。是梆子腔等戏曲曲艺剧（曲）种音乐（秦腔、评剧、吕剧、晋剧、河北梆子、豫剧、沪剧、浙江绍剧、蒲剧、兰州鼓子、道情河南梆子等）的主要伴奏乐器。 （2）板胡的组成结构： 板胡的琴筒较短,多用椰壳或其他木料制成，筒面用薄木板（桐木）制成。琴杆用较硬的乌木或红木，张二根弦、马尾竹弓。 弦多用金属（钢丝或铜丝）。采用四度或五度定弦，音域较高，音质坚实，音色明亮。 （3）板胡的演奏形式： 板胡的演奏技巧很多。技巧灵活，可独奏、重奏与合奏。右手弓法有跳弓、顿弓、碎弓等。能连续快速演奏，擅长表现轻快热烈的情绪。左手指法能自如的奏上、下滑音、吟、揉、颤音等。便于模仿唱腔的各种润腔装饰，贴近人生，适于抒情性、歌唱性的旋律。 （4）代表作品及演奏家 板胡作为独奏乐器的曲目很多。代表作有《大起板》（何彬根据河南曲子的板头曲音乐改编创作的）、《花梆子》（阎绍一根据河北梆子音乐此写成的）、《红军哥哥回来了》（张长城、原野根据陕北民间音调写成。）等。 3：革胡 （1） 革胡的由来： 革胡是解放后才出现的，革胡在二胡的基础上，吸取其他拉弦乐器的特点创制而成，具有音量较大、音域较宽、低音的特点。 （2） 革胡的演奏方式 主要用于合奏。 4：艾捷克 （1） 艾捷克的由来： 艾捷克，又名哈尔扎克，维吾尔族拉弦乐器。清代列入加部乐。艾捷克乐器现有两种：一种仍保留共鸣弦，一种是没有共鸣弦的，常用的是后一种。 （2） 艾捷克的组成结构： 艾捷克音箱呈半球形，用木头制成，一面蒙羊皮。解放后，对艾捷克经过改进，琴弦改用四根金属弦，音量增大。此外，在音箱底部的铁柱上安一月牙形琴座，便于固定在膝上演奏。 （3） 艾捷克的演奏形式： 艾捷克的音色柔和、优美，富有民族特色，是维吾尔族民族乐队重要的拉奏乐器，可用于独奏、伴奏及合奏 5：马头琴 （1） 马头琴的由来： 马头琴（蒙古语称莫林胡尔）是蒙古族拉弦乐器，因琴杆上端雕有马头而得名。相传公元十二世纪已在蒙古族中流传。 （2） 马头琴的组成结构： 马头琴的音箱为松木制成，呈梯形，两面蒙以马皮或羊皮，琴杆细长，用榆木或紫檀木制。两根弦 用马尾制成。弓弦也是马尾制成，演奏时弓不夹在弦中。 （3） 马头琴的演奏形式： 马头琴是蒙古族人民十分喜爱的乐器音量大，具有丰富的表现力。独奏时，可演奏高昂、激越、宽广、悠扬等各种格调的旋律，亦可演奏技巧性很高的华彩乐段。马头琴又可以作为乐队的中音或低音乐器。 6：京胡 （1） 京胡的由来： 京胡作为京剧的主要伴奏乐器，最初也称胡琴。在清乾隆末年（1785年左右），随着京剧的形成，胡琴的经过改制而成现在的京胡。 （2） 京胡的组成结构： 京胡的琴筒是用竹作成，蒙以蛇皮（现在有用尼龙织品你替蛇皮的），琴杆也是用竹制成。 （3） 京胡的演奏形式： 京胡音色响亮、高亢，声音穿透力很强，一般只用于京剧伴奏。用于京剧伴奏的高音二胡。琴筒和琴杆都为竹质，琴筒小。音高、域窄，定弦不固定。音质坚亮，发音刚劲有利，在合奏中有穿透力。京胡大多用于伴奏常腔，在润腔韵味上与唱腔很贴切，在节奏感和力度上（俗称"劲头"）给唱腔以有力的支撑和补充。有时也用于戏曲过门，以陪衬"文常"表演，演奏独立的曲牌。京胡独立演奏较长篇幅，在传统戏中很多。 （4） 京胡演奏的代表作品： 代表作品：《夜深沉》（此曲旋律来自昆剧《思凡》中的《风吹荷叶煞》，因其唱段开始楚的场次"夜深沉"三字而命名）。京胡独奏曲《柳青娘翻七调》、《五子开门》等。 7：中胡 （1） 中胡的由来： 解放前后，我国一些民族乐队为了加强中音部的表现力，在二胡的基础上创制了中胡。 （2） 中胡的演奏形式： 中胡作为民族乐队中广泛使用的乐器。用于合奏、伴奏，独奏。中胡音色丰满、宽厚，在民族乐队中是重要的中音乐器，常担负中音声部的演奏。 8：高胡 （1） 高胡的由来： 高胡（广东音乐中的粤胡，在广东也称为二胡）。约在二十年代，由二胡改进而成。高胡的琴筒比二胡小，定音比二胡高四至五度，所以叫它高胡。解放后，高胡得到了广泛的运用，现已成为民族乐队中的高音拉弦乐器（2） 高胡的组成结构： 高胡的琴筒比二胡小，外弦用钢丝弦、内弦用钢丝缠弦（也有用钢丝的）。 （3） 高胡的演奏形式： 高胡的音质清亮、透明、声音穿透力强，很有特点。高胡既可演奏缓慢、抒情、华丽的旋律，又能演奏活泼、轻快的技巧性手段。可用于独奏、重奏与合奏。

我国的民族弦乐器按照其性能的不同，可分为拉、弹2类。 (1) 拉弦乐器有：京胡、板胡、二胡、革胡等。拉弦乐器大都擅长演奏歌唱性的旋律，音色一般地也较为柔和优美，而且适应性较强，比较常用的拉弦乐器有京胡、二胡等。 （2）弹拨乐器有：三弦、琵琶、扬琴、月琴、阮、柳琴、筝、古琴等。弹拨乐器大都比较擅长于演奏活泼跳跃的旋律，有比较强的节奏表现力。各种弹拨乐器，按照演奏姿势与形式，大体可分为；抱弹的弹弦乐器如琵琶、阮、月琴、三弦、冬不拉等；平置弹奏的弹弦乐器如古琴、筝等；打弦乐器如扬琴。