关于唱歌方面的问题

怎么样才能把自己的声音传的很洪亮很远呢？

怎么样模仿一些歌星的声音呢（如：刘德华，阿杜，刀郎等等）

颤音，假声该怎样去找感觉呢？

如上面所说，声音的洪亮跟个人嗓音条件有关。

根据歌星嗓音的特点，去调整你的发音，歌手的唱歌的咬字和感觉都是不一样的，有些是沙哑的，有些是低沉的。阿杜的声音就是沙哑的。你如何去模仿的话就要看你的唱歌技巧了。

颤音方面其实气息掌握对了，尾音不要套用力，张韶涵的颤音就很好。不过鉴于你是男的那就张学友那种抖动喉结的方式就很好学，你去找MV看看。学歌星的唱歌方式。听多了自然就有些感觉了，

假声也是唱歌技巧的问题，根据歌手的声音特点去变化你自己的声音啊。

假声的话听长篇大论吧。

第一种是锁骨呼吸发，就是唱歌时锁骨有明显提高趋势运用这种呼吸法唱歌
的人因为气息的支持太浅，常常会使面部和颈部肌肉紧张
气息控制不能自如，所以一般这种呼吸法很少人会用，据说卡拉斯这样。

第二种是胸式呼吸发，就是唱歌是把腹部缩进，用上肋骨和横膈膜控制气息
这种方法比起第一种气息吸的要深，是比较正确的方法。
但缺点就是气息支持也不够深，胸部肌肉太紧张。时间久了容易发僵，而且控制
不好气息会冲撞声带。

一般说来，不管美声还是其他唱法都趋向于胸腹联合式呼吸也就是第三种方
法。这种方法气吸的比前两种要深吸气时候横膈膜和腹肌往下，胸部自然扩张。
发声时候，胸部保持住吸气的状态，利用横膈膜和腹部的对抗来激起气息这样一
来，起的支持深了，呼吸的范围广，气的控制也来的容易些所以大多数声乐家都
同意胸腹式。

这里有一个美声和民族常用的练气的方法，有的叫“狗踹气”的练气方法。
身体站稳，重量落在两脚上，胸部稳定，两肩稍稍后落，腹部突出。保持住吸气
的感觉，在胸部站定下，嘴巴张大，用腹部的股出和缩进呼吸。

我的感觉锁骨呼吸不可以完全否认，因为到急速的唱段，或者比如花腔轻快
唱法的情况下，那气息是很难吸得那么深到腹部形成胸腹联合呼吸的，那种要求
极快速的部分，只能用锁骨呼吸配合一些腹部腰部的支持，否则就会出现拍子变
慢的错误。那可是快速曲段的一大弊病啊！

呼吸对于唱歌而言是很重要的，只要学会控制呼吸基本上也就会控制声音
的，而且声音的一切变化更是和呼吸密不可分的。
真假声在美声上面有很多种解释，至今还没有一个确切的答案，大多数美声
权威对这个问题的看法并不是一致的。

至于通俗对这个更是很少人说起，就大家而言可能判断真假声就只能凭自己
听到的声音来辨别。

甚至还有人以为假声就是假声带发出的声音，其实不然，真假声都是声带发
出的，假声带位于声带之上，象两个小袋袋一样的东西，本身并无张力，有不能
靠拢，是不能发出声音的，声音也不可能象变戏法一样从这个跳到那个。

只是因为发很假的声音时候感觉声音是在声带上方发出，才会使很多人误以
为假声是假声带所发。其实假声还是声带发出，只是发假声时候声带的张力和所
发的音高不和，相对于音高来说声带是比较放松的，这样就有可能造成呼气把声
带中间吹开成一小洞，这个时候发出的声音，大多数是呼气在喉头里面旋转而
成，声带的张力于音高差别越大，声音越假。

把声带很放松，吹开的洞很大特别假的声音可能是大家听的出的假音，实
际上还有很多听起来象真声的假音，可能很多人都不知道。

事实上，真正唱到很高的音，都需要把声带缩短变薄。这样来唱，声带本
身发出的音是很小的，声音主要系吹喷喉器发出。尤其到了c3以后的音，就算发
声方法正确也得把声带吹开来发。因为这个时候音太高了，声带张力跟不上。不
过这个时候由于声带张的还是很紧，边缘有变的很薄，吹开的洞也很小，发的声
音还不是很假，美声把这个叫啸音。

尖高有如吹啸，用这种方法发声，不但咬字常常不清楚。而且对声带是很
有害的，长期用这种方法的人容易声带长小节。美声唱法中男声一般最多到c3，
就是这个原因。他们对c3以上的啸音都是不用的，并不是他们唱不了那么高。

至于美声花腔女高音另当别论，她们可以用到b3左右。所以西洋花腔女高
音的声带小节的特别多。所以，说起这个真假声来，实在是个很复杂的问题。
相对真声来说，假声容易上高音。因为假声所发的音并不是完全由声带震动发
出。有一部分是空气通过声带后吹喷喉室所发，这个问题要说清楚真很复杂，就
比如说单就假声来说就分不同种类的假声。

要真从古典美声教学上面来说，是不承认假声的。一般来说，西洋长法男
生纯假声是不容许的。最多用到半假声。比如吉利和斯苔方诺的半声都是非常动
听的，吉利是因为开始的时候气息不足，所以先增加了半声的练习。现在帕瓦罗
蒂也经常喜欢在歌曲中加些半声，这其实是增加了很多美感。但是可以直白地
说，半声很难练。

再就是假声唱法千万别用大力地去喊叫，用力唱假声类似假声的啸声，用
这种方法唱很吃力，对声带伤害也是最大，对喉咙伤害也大。因为发虚的假声本
来就的把声带吹开，尽力压缩喉器来发。这种情形之下，声带基本上是不振动
的，只要是气流通过声带吹开的边缘。在喉室旋动产生声音，如果费力唱那就是
加大气息的力度。这样呼气通过声带对声带边缘的摩擦将非常厉害，唱一下子声
带九会很累而这个时候的喉咙，咽壁也需要收缩挡气，气流对他们的也有很强烈
冲击！

这样子来唱对发生器官的伤害那肯定十不言而寓的。所以，这种假声的啸
声基本上只有那些发声方法没到家的人在错以为正确的情形下才用。通常比较正
确的就算用到啸声都是真声的啸声。这种声音虽然也要把声带吹开，但吹开的洞
不大。再加上把会厌打开往后贴上咽壁形成和声带被吹开的洞一样大的发音管。
这样配合起来的发音，声带虽然被吹开，但本身还是在震动发音。旋动喉室发的
音不是特别厉害。这样发出的声音音质还是比较坚强。通常花腔女高唱到音域最
高部分就是用这种方法。但总的来说想比较真声这种方法还是对声带伤害比较
大，一般男生很少用到。


另发一段感想

大夫的一句话，他说假声这个词在声乐上指音质很轻浮空虚的声音。我
个人认为假声也是对真声不好解释的尖利声音的一种解释。很显然的一
点是它异于自然的音质，也就是说和正常说话的感觉是不同的，这就比较难啦！
因为人说话的声音可是千奇百怪。而且真声咽音假声之间的分界并不是非常清
晰的，有的时候真的要去通过这个人所唱的类型来判断，比如低音那完全可以
说他就是在用真声，因为一般来说低音要求胸声很大程度，没法用假声弥补什
么。中音的音域接近正常说话音域，自然也是真声居多啦！当然有些偏抒情类
的或者轻快的也要求较高的位置和一些缥缈的音质，那也完全需要假声不过这
类男中音比较少见。到高音来说应该说假声占的比例很大，甚至有的人是用纯
假的质地加上力度产生的音效，这点在抒情高音上更加见长，要是花腔也就更
为奇异，没有假声是完全不大可能到那么高的音高，不过也有些是特别的，比
如戏剧性特别是男高音，有些假声并不很多，因为戏剧性要多些胸声的感觉，
来烘托雄壮的气势，那真声的力度必不可少。
我国的戏曲方面有好些流派全使用假声唱得。的确有他独到的韵味！但是也毁
了很多嗓子。

还有颤音

练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。实际语言里可能只要颤动两三下就够了。小舌颤音甚至可以用漱口的办法让小舌颤动起来。 可以设想，在大风中空气很快流过高高烟囱的两侧，烟囱也会摆动起来。因为是使用气流吹动的，所以说是伯努利效应的结果。那种运动方式的原理，是跟闪音不一样的。舌尖闪音要 人用神经指挥肌肉去让舌尖运动。 伯努利效应使飞机机翼产生升力，可以飞上天。或者说，机翼上表面的流线型比下表面的流线型长，飞机前进的时候，空气流过上表面比流过下表面快，于是气流压向机翼上表面的负压力大于下表面的负压力，飞机就获得了上升的力量。两条船挨得太近会相向拢或碰撞，也是那种负压力作用的结果。 声带所以能够振颤，主要是伯努利效应和弹性力的结果，不是神经脉冲指挥的。 补充一点。 练习发舌尖颤音的一开始，舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。与此同时舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量，紧*左右两侧的上腭和牙床。它们不参加颤动，只是使舌尖的活门缩小，同时使舌尖有弹性。也就是说，舌面两侧的边缘是不动的。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张（无声），更可能是两侧漏气（有 h 声）如果吹的时候听到一声 th... 然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声 tx.，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到 tr ，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是 trji。关键是要学会 r 的轻松的颤动。 还有两点： 1、增加与颤音发音部位相同的辅音，在音节当中体会舌的颤动。如：嘟/tru/。练习时拉长音，注意力不要放在是否为舌尖上，而应放在气流的体验上。 2、音节末尾的颤音比较难发，根据个人情况可以随意增加一个元音，之后再把该元音弱化。 千万别控制，也不要企图从闪音、卷舌音过度到颤音，一定别控制尤其是舌头，多想一想疾风中的旗帜。


要练习颤音,先要知道它是怎么来的.无非两种办法.一,两个相差较小音程的音交替出现;二,气息控制,使得同一音高间歇性重显."抖喉结"比较接近第二种,不过不是气息,而是声门的闭与开实现,这样控制起来难度极大.因为每次开与闭的度要高度一致,要不然音高无法控制.中低音还好说,但高音的时候,声带闭合度很高,留下的间隙十分狭小,要控制得如此精细就不太现实,很多时候是颤两下,声带闭死,憋得没声音,要不就是放得太开,跑调了.

所以要用气息控制,因为那时你的声带可以一直保持着相似的状态,不用去理会它,并且气息间隙性冲击声带,就有了让声带休息的时间,所以保持的时值反而更长.但这种方法要求气息控制较好,停多长时间,起多长时间,保持多长时间要求相当准确.练习的时候可以放慢速度,先慢慢练,等稳定了,再提速.颤音。这可是很多朋友追求的东西，呵呵！很多人都会认为没有颤音就不够专业、不够拽。殊不知颤音在歌曲里只是一种表达方式而已，没有颤音就不能唱好歌吗？其实不然。

颤音，实质是用气息演绎歌曲的时候，强大的气流冲击口腔和鼻腔后部所产生的震动，小腹给予气息的压力产生了气流。我倒不赞成流行音乐一定要用这样死板的方式产生颤音，有些歌星通过喉结的抖动比如“刘德华”和嗓子眼的一紧一松的“张信哲”“做”出了颤音。这些都是一些小的技巧或是一种风格，但在很多高潮部分，他们也具有强大气流的颤音。 所以，还是那句话， 气息是根本。用了气息，自然会有气流的冲击产生颤音。对于流行歌曲，有些低调的地方不需要像唱民歌一样每个字都在气息上，有时似一种悄悄话， 有时像一种无奈的叹息， 不会有强大的气流支持你的颤音，这时就需要你用一些小技巧来修饰你的尾音，我认为流行歌曲的颤音表现不完全*气息顶出来，有时候抖抖喉结，控制嗓子眼里的声音也未尝不可，只要整体在歌曲的氛围之中不受影响即可，但是你一定记住，如果你没有十足的把握把它做好的话，那你最好就不要现去模仿，特别是在录音的时候。

没有颤音的朋友如果铁定对颤音垂涎三尺，就从模仿开始吧——多听听刘德华的歌。他的颤音我觉得很舒服，我就是从模仿他开始的。也可以模仿救护车叫唤。好笑吧？这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢慢的转成“你～”的发音，再唱一些“你”结尾的一句歌……呵呵，这只是一种感受喉结抖动的颤音方式，与气息发声不一样，保准声乐老师看了会气死！但没件事都需要循序渐进，慢慢揣摩，不妨试试。

不过你也可以这样想，我觉得这段历史时期流行强调颤音的唱法，也许再过5年后就不流行强调颤音的唱法了。 何必为了没有颤音而苦恼呢？ 颤音虽然能有效的渲染歌曲气氛， 深沉而具有穿透力，但我也愿意喜欢听 .

声音的洪亮跟个人嗓音条件有关