什么的唱歌

什么的唱歌

问题一：【什么】地唱歌 欢快地唱歌，望采纳~问题二：填词;什么地歌唱 欢快地歌唱
精神饱满地歌唱
兴高采烈地歌唱
( 响亮，高声，齐声)地歌唱
（快乐 开心 幸福 欢快 趾高气昂 大声 小声 低声 悲伤 叮心 忧郁）地歌唱
（大声地、深情地、动情地、忘我地）歌唱
有疑问留言哦！问题三：什么地唱歌 学校厕所。问题四：什么是唱歌? 第一是声音。这是一个很专业的学问，包括气息、用嗓、口腔共鸣、吐词方式等。
第二是情感。这需要歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。过分注重声音的原因，是因为歌手的实力有限，演唱过程中老想着到哪里要注意气息了、哪里要注意换气了、快到高音的时候要准备了等，这都是无可避免的。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。当你练声成熟的时候，演唱时的注意力才会到情感上来。有句话说得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果发声练到气息贯通、炉火纯青的地步，演唱就更随心所欲的注入情感，演绎歌曲的感染力会更强。
第三是感受。音乐的感受是天生的，你有多少就是多少，后天弥补的音乐感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要阎维文唱“一无所有”，我敢保证会笑翻一帮人！歌手的感受不同，演唱歌曲的处理方式也不同，有的处理得很平淡，有的处理得扣人心弦。这些处理都是很微妙的，比如一个小小的换气、一个强调的重音、一个不换气的长拖音或者一个骤然的收尾……这些就只能意会了。
第四是节奏感和音准。你见过一个3岁多的小孩听到一个旋律就能敲打出加花的节奏吗？你见过一个3岁多的小孩现场演唱，爸爸给他手风琴伴奏，随时改变音调，他进唱的音调都是准确的吗？你见过一个8岁的小孩在没听到任何声音的情况下，要他随时哼出“降E”、“升C”等任何音调的“1”的发音，哼完后在键盘上按下核对完全准确的吗？这就是天分，演唱歌曲需要这样的基础，虽然不要他们那样出众,但一定不能弱。
第五是素质。这就是业余歌手和专业歌手的区别。其实光在声音、情感、感受、节奏、音准这些方面比较，业余歌手有很多不比专业歌手差。差距就在素质。你知道自己唱歌时的形体和表情吗？你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。但这些都是你的想象，自己想象的形象几乎是完美的。你知道大家看到是什么吗？你用摄像机拍摄过自己的一次正式演唱吗？其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。这里说的素质还包括对乐理的了解、乐器的了解、对音乐史以及对音乐常识的了解等，当然也有很多专业歌手也不全面，但我个人认为，如果要做专业歌手，就应该贯彻这些，要对得起“专业”这个词。问题五：唱歌对什么 跳舞问题六：唱歌与歌唱的区别是什么？ 唱歌与歌唱看似两个字的前后颠倒，其本质却有着巨大的不同。
唱歌：源于身体。唱歌是随意随性的开口、发声，最后通过自己的耳朵完成了自我的倾听，即纯粹个人化的行为，它只是局限于一个人的日常状态，并不涉及更深更高的层面。唱歌如同现象，消失于存在之中，没有痕迹没有影响没有回应。
歌唱：源于心灵。起始于生命中神秘的冲动与感激，它带有某种无言的意味。德意志民族的哲人歌德说，永恒的女性引导我们上升。此处之女性即指艺术精神而言。歌唱则属于艺术精神层面，是一种无比震憾的源于心灵的力量。问题七：唱歌的基础是什么？ 像你初学的人不能说的太专业，否则你也吸收不了，等于没说。我简单地告诉你：锻炼唱歌的基础就是：一定要有歌唱意识，诗朗诵知道吧？把那个感觉融入到歌唱里。上颚抬高，位置可以照镜子体会。不要紧张，更不要去想太多效果问题，那样会影响你正常发挥。歌手对词、对旋律的感悟要强，很多朋友演唱时把全部的重点都放在了声音的部分，而忽视情感，这绝不会唱好一首歌。所以，如果唱歌要做到“声情并茂”，练功相当重要。再有就是节奏感和音准，节奏感控制得好，音准跟得上就可以精彩的唱一首歌了。歌唱时你可能有个模糊的形象，就是你投入演唱时自己想象自己的模样，而这个形象很可能是你唱的这首歌的原唱的形象。这就是唬已经投入进去了，全身心的用自己演译别人，你的状态是最佳的。而且会有感染力，这种感染来自于你的投入陶醉。其实当你上台的第一个眼神或者第一句话，就能知道你是业余还是专业。区别就在于有没有投入的最佳状态，投入了专业的形象也就有了。希望你能细心地找出自己的误区在哪儿，还是声带的毛病，如果是那种五音不全也可以去医院看看，音是可以校的。祝你早日成功！问题八：什么是真正唱歌的感觉？ 唱歌必须用气，通俗音乐中的气，是由一呼一吸这两个动作交替构成的。（决不要有第三个动作产生，例如停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等） 就一呼一吸而言，唱歌是呼的艺术，切勿本末倒置。（现在市面上，大多的练气方法，太强调吸气，这样会大大削弱歌者的表现能力，交流能力） 练习要领，要用气，就要一呼一吸，交替工作，稳定气口，连贯动作。 练习方法： 1.弱延音练习 发“丝”的音，一口气“丝”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 用“丝”替代歌词，完成整首曲目 要求：轻，细，连，长 2.“嘟”练习（如同小孩玩时） 嘴唇放松，颤动 一口气“嘟”20-30秒，5-7口气为一组，每次练3-5组 气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸，首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 下腹部：丹田（脐下三指），小腹沟（小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带），身体两侧胯骨以上腰部以下，及背后同等位置构成的一圈。 上腹部：横膈膜及其周围一圈。包括上腹，胃，下肺叶，两肋,胸前及背后各两根肋骨。 动作： 1．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏 2．深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好 3．将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气（此时气息不动 只有肌肉工作） 4．将2，3动作中的呼，吸肌肉动作颠倒（关键）再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好 5．保持4的动作 将呼慢慢延长10～30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音（a,e,i,o,u,这是拼音） 6．保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌 练习： 1：长连音练习 快速数1，2，3......9，10 一口气数20-30遍，5-7口气为一组，每次练3-5组 要求：要讲气息，发声，咬字分开工作，力求咬字清楚，力度平均。 2：强跳音练习 仍数1到10，每个之间间隔一秒，一口气数2遍，5-7口气为一组，每次练3-5组 要求：短，快，匀，净 3：练习1和2在一口气内交替练习，如先练习2从1数到5，再练习1数5遍，如此交替 以上练习一定要注意，首先，认清气息工作的肌肉；其次，使这些肌肉正确的按照以上动作工作。 误区：练气是在练演唱时气息的工作能力，不是在比谁的气长。以多口气为一组，不要以一口气为判断依据 另外: 1.用5秒钟吸一口气，停5秒，再用10秒钟把气吐出来，要吐完，重复练习，没时间控制，随时可练，越多越好！ 2.最简单的就是边慢跑边唱歌。 3.坚持每天唱，选一些难度大一点的歌， 高音技巧: 首先要有气息的支持，气息沉在后腰，不要想着要把声音唱出去，起音时用鼻子倒吸着唱，慢慢练习。练习高音的话，注意一点，就是寻找发音的位置，越高的音，发音位置越在喉咙的深处。普通人唱歌越高越往上走，走一般就卡住了，所以上不去。如果往下走，就可以走很深……这东西语言形容不清楚，所以只可意会.要注意的是，练高音绝对不是扯嗓子喊，会喊坏的，慢慢来，找发音的位置.有空的时候就试试发音，一年半载的应该有效果另外如果你多研究的话可能会听到“头腔共鸣”“气息”之类的东西，那些都是唱歌用的，不过和高音没有直接的联系，会了头腔共鸣高音不一定高，只是提升响度。气息好的高音也不一定高，不过等你高音好了，这两样你都用的到.遇到高音的时候一定不要紧张.. 相信自己能唱到这个音.千万不要直着脖子喊, 时间长了, 嗓子就坏了..多找找演唱技巧之类的书来看一下,帮助自己提高.
求采纳问题九：什么地唱歌？ 轻松 愉悦 快乐问题十：一天什么时间唱歌好？ 一般来说是下午唱歌最好。
不知道你有没发现，你刚起床的时候唱歌是比较困难的.那时候喉咙处于封锁状态，是唱不出自己原本的音域的。如果你有一套正确的开嗓方式可以在早上开嗓，否则建议最后起床后五个小时左右再进行一些歌曲的开嗓，这个时候唱歌感觉就非常好。
半夜唱歌不建议，因为正常的作息时间，充足的睡眠，多喝水才是最有利于唱歌的。