艺术的黑与白是什么意思

艺术的黑与白是什么意思

既然是艺术，就不能单纯的理解成黑和白，每个艺术家对于黑和白的理解和表达方式也不一样

精简对比的黑白两极色在结合后表现出其独特的艺术魅力。黑白艺术样式在西方绘画不同时期内表现出了不同的寓意转换,尤其在东方艺术体系中以黑白语言为主的艺术样式表现为水墨画、画像石、画像砖、书法和现代的黑白木刻版画。探索黑白两种元素在艺术体系中的地位和作用,以反视角提出其在色彩靡乱的当代艺术中所具有的新内涵,并发掘其两色元素所表现出的特殊性,以此来开创新的艺术样式。 黑与白是自然界中常见的两种色彩元素,在绘画体系中发挥着它们独特的艺术表现力,尤其是两者结合后所形成的艺术样式在中西艺术中占据着重要的地位。东方绘画中的水墨画、书法、画像石、画像砖,西方的版画,黑白插画等,都验证了黑白结合所带来的特殊艺术表现力。 陕西出土汉代的青龙、白虎、朱雀、玄武四个瓦当，他们是砖雕艺术的代表，也是完美的黑白装饰作品。我们清楚地感受到汉代艺术家以夸张、变形的装饰手法来刻画这组生动的形象，运用简练的粗细、强弱、疏密的点、线以加强主体形象的生动，丰富了节奏感和动态的韵律感，突出圆形边框的整体形式感，使中间的白色空间、形成对主体角强烈的虚实对比视觉效果，不愧是一件完美的艺术精品，值得我们借鉴、吸收。 　　中国画，讲究的是笔墨经营，偏重于用墨及留白，“计白当黑，知白守黑”。常常以墨色来调整画面的黑白关系。不同的笔墨表示不同形象的黑白取舍和不同的情感振动，并能自然显现出不同个性、不同风格趣味的精神气质和韵味。 　　中国的民间剪纸则以生动的意向造型和单纯的色彩表现形式，表达了对美好生活的憧憬，有着强烈的民族装饰艺术审美情趣。陕北民间剪纸的图形中，形象设计 仅仅镂刻了几道白线，就将形态交待的一清二楚，层次感也随之而生。简中取精，精中求趣，给人一种单纯而不单调，如诗歌式的艺术享受。独到的剪刻线形式、单纯的黑白表现手法，丝毫没有简单不变，简洁朴素构成了黑白图形的共生。 　　传统的金石篆刻艺术，也可属于一种黑白艺术。篆刻术语叫“分朱布白“是对印文或图像的安排和处理印面结构的艺术手法。成功的篆刻作品能把作者之情、自然之景交融升华，形成深邃的意境，给人留下意味深长的回味。虽以朱砂红色为主调，但色彩明度对比上仍以黑白构成为基础，在整体构图，布局上重视疏密、虚实对比，所谓“疏中可跑马、密中不插针”之说。小小的印章，所体现的形式美构成其独特的黑白艺术趣味。