民歌如何走进百姓生活？

民歌与百姓的关系如何？是怎样体现其关系的？

近年来，在世界性的保护非物质文化遗产浪潮的推动下，国内有好多人也开始重视和保护民歌以及其它的民间艺术了。一个明显的现象是，大大小小的晚会上总有那么一两个原生态歌手粉墨登场，甚至像中央台主办的青年歌手大赛这类全国性的赛事也专门设了“原生态组”以示褒奖。看这类晚会和比赛，观众等待的也就是一两首原生态歌曲。

为什么民歌会有如此大的魅力？为什么几个未经训练的乡村歌手用大白嗓子唱出来的歌就能将官方苦心经营几十年的声乐教育体系打得七零八落？这里面有好多原因值得分析。除了来自国外的美声唱法暂且不提外，所谓的“民族唱法”实际上是土洋结合以洋为主的混合唱法，在近三十年举国上下齐练“共鸣”的模式化教育下，已经没有了任何个性可言。它的那一套所谓的科学方法一开始就是直奔“颂歌”而去的。更可笑的是，全国的56个民族，没有哪一个民族是用这种方法唱歌的,怎么还好意思叫“民族唱法”？相比之下，“原生态唱法”才是真正的“民族唱法”。与学院派歌手千人一面直着脖子大唱颂歌的情形不同，民歌的美来自生活，来自人性深处对爱，对幸福自由的永恒渴求。它的美是经得住时间检验的。

陕北人说“信天游就是没梁的斗，甚会儿想唱甚会儿有”，又说“信天游不断头，断了头，穷人没法解忧愁”，说的就是“信天游”对于生命的重要。对于一个“学院派”歌手来说，唱歌可能只是一个职业，唱某一首歌可能是因为某个领导喜欢，也可能是某项政治任务的需要。再投入点的，也只是把唱歌作为一种生活的调节剂；而对于某个民歌区域内的百姓来说，歌是生活中不可缺少的一部分，唱歌就是一种生活方式。再说严重点，它是穷人的口粮，是受苦人的永恒故乡。因而不是说学院里没有好歌手，而是说“学院”在性质上是属于“官”的。一个“学院派”歌手不管宣称他多么热爱民歌，它总是天然地倾向于“官”的，而民歌之所以是民歌，关键不在“歌”，而在它的限定词“民”；而“官”与“民”从来就是有距离的。

民歌，人民之歌。 从古至今，无论东西南北，每一时代、地域、民族、国家；在不同的地理、气候、语言、文化、宗教的影响下，都不其然会产生一类别人类自娱、文化留传或生活实质的宣泄。 他们会以不同的形色传递他们的历史、文明及热爱，而歌谣亦是其重要之一环，而社会学或大众俗称之为民歌／谣。 原始的民歌，同人们的生存斗争密切相关，或表达征服自然的愿望，或再现猎获野兽的欢快，或祈祷万物神灵的保佑，它成了人们生活的重要组成部分。随着人类历史的发展、阶级的分化和社会制度的更新，民歌涉及的层面越来越广，其社会作用也显得愈来愈重要了。