如何拍美食照片
答案:2 悬赏:30 手机版
解决时间 2021-01-02 21:34
- 提问者网友:佞臣
- 2021-01-01 22:07
如何拍美食照片
最佳答案
- 五星知识达人网友:大漠
- 2021-01-01 23:33
问题一:如何拍出高逼格美食照片 借用10 大著名金句,相信会为你的拍摄带来一点点启发:
1、「你的照片不够好,是因为你不够近。」C Robert Capa
相信很多人都听过,很多初学者都害怕接近陌生人,害怕接近拍摄主体,不敢做更好的构图或更深入的互动,这样照片是不够好的。
2、「摄影师会因为当下拍摄的个人情绪,而误以为那是一幅好照片。C Garry Winogrand
一幅照片是否好照片,是取决于我们按快门当下的情绪感觉吗?在这个即拍即上载的年代,这是个很好的提醒,冷静下来再看照片,或许你会有截然不同的感觉。Garry
Winogrand 有时甚至会在一年之后,才再看照片,以它的形式及内容再作判断,更为客观。
3、「因为我口齿不伶俐,所以我用影像表达自己。」C Helen Levitt
摄影就是说故事,也是表达自己的方式,而摄影作品的呈现方式,就是展现着摄影师的本质,例如本来是画家的布列松,又或喜剧演员 Craig
Semetko,作品都在说出他们的性格及特质。
4、「对我来说,摄影是观察的艺术,就是在平凡的地方找到有趣之处。对于所见之物,可以做的事情很少,可以观察的方式却有很多。」C
Elliott Erwitt
要拍到精彩的作品,你不一定走到遥远的地方,却可以是在你家楼下、邻居、社区的街头。
5、「接触人,比起接触快门更重要。」C Alfred Eisenstaedt
尊重他人、与他人建立友善良好的关系,才是摄影的基本。向被拍者微笑、有礼,是非常重要而有意义的。
6、「观察身边环境与自身,并不是为个人利益,而是与生俱来的探求,并且是我拍摄的理由与动力。」C Lee
Friedlander
透过摄影,人们可以更加了解自己的转变,或许你以前喜欢布列松式作品,着重构图、几何、决定性瞬间;抑或变得喜欢 Bruce Gilden 式,与陌生人正面拍摄 / 冲突 / 实验影像,都会看到你自己的变化。
7、「我喜爱所拍摄的人,他们是我的朋友。虽然我不知道他们是谁,但透过影像我与他们同在。」C Bruce Gilden
把自己拍摄的路人,视为自己的朋友,以此方式作为亲近的形态。
8、「摄影是一个很短暂的创作时机,你双眼要注意构图或是情感表现,凭着你的直觉按下快门,这就是摄影师创作的瞬间。当你错过这一瞬间,它就永远消失了。」C
Henri Cartier-Bresson
摄影师经常追逐「决定性瞬间」,集合本能、直觉、准备、运气与技术的瞬间,而或许准备就是一切的基础及重点,要把相机带在身,要多拍摄、多学习、多观察。
9、「观看是不足够的,你必须要感受所拍摄的。」C Andre Kertesz
不要只是用眼睛来看来拍摄,而要把心放在影像里,才可以触动到照片的观众。
10、「做你自己,我情愿看到笨拙但有独立个性的作品,也不是模仿别人的照片。」C William Klein
我们都会从其他作品刺激创意,但要尝试与别不同、创新、有实验性,不论是焦段、角度、快门速度、光圈、器材,总之找寻属于你自己的风格。问题二:怎样拍一张好看的美食照片 光感和角度很重要
然后风景什么的聚焦也要多掌控一下
基本现在的手机照相机可以调参数,调过参数后比白照也就是直接照要好很多。
当然,也有的人喜欢后期修。
希望满意。问题三:如何给美食拍照 1.布景
选择一个能增强食物魅力但不抢风头的布景。选一个简单的素背景或桌布。用和你的美食有色彩对比或协调的盘子,但不要是同样的颜色。在你开始拍照前,确保在背景上没有零乱的杂物分散注意力(零散人员,银器,其他)。用大光圈来模糊背景比较好。
2.灯光
尽量用自然光。最理想的设置是靠着一扇大窗户,有白色的窗帘分散光线。如果你不能利用自然光,不要想着用闪光灯。闪光摄影对美食精细质感来说过于生硬。它把所有东西都平面化了,只有些看着不舒服的亮点。
3.色彩平衡
学会平衡色彩。特别是当没有自然光的时候,你的照片会呈现黄色或蓝色的样子让食物看起来很糟糕(件右边的蓝色腊肉照片)。用你相机里的白平衡,或后面用数码调节颜色。
4.不要移动
稳住。在弱光条件下,像是饭店或是厨房,长时间曝光让相机的任何一点移动都会弄花照片。如果可能尽量用三角架。如果没有,那可以试着把相机放在玻璃水杯或椅背上。或给自己做个线绳三脚架。
5.多拍
拍很多照片。在美食周围变换角度看哪个看起来最好:低角度看食物正面?在高处拍摆放的位置关系?
6.拉近
靠得越近越好。如果有就用你相机的微距模式。让食物充满相框,让观者觉得几乎能尝到它。
7.准备
不要忘了给准备的过程拍照。一些制造食物的过程(切,煮)和最后的成品一样有趣。
8.快速
拍得要快。你拍得越快,食物就越新鲜。冷了,结了冻的肉和蔫了的色拉看起来就不好了。在食物没好前用个空盘子帮你摆放造型。在最后一分钟,换上真的食物。
9.细节
成功在于细节。看看你盘子和杯子的边缘有没有掉出来的食物,擦掉残迹。用汤汁和点缀给你单调的照片增添一点色彩(比如在冰茶里加一片柠檬)。
10.不要拍的
知道什么不要拍。有些东西永远都不会看起来美味,不管你多努力。那些都是一样颜色的食物和棕色的菜汁最好不要碰。它们也许吃起来不错,我们不觉得你能让羊杂碎看起来很好。问题四:美食怎么拍照好看 曾经给一些商家拍过美食广告单,有一些小小的心得,与大家分享一下。
其实食物摄影一个答案是远远不能写完的,我对食物摄影有很多分类,比如:0°,45°,90°三分食物摄影;浅景深,深景深食物摄影;自然光,人造光食物摄影等等。
我就从最容易掌握的0°,45°,90°三分食物摄影为基点来讲一下这个问题吧。
所谓的0°,45°,90°三分食物摄影其实是对三个常用食物拍摄角度概括出来的一种摄影手法,0°泛指低角度,45°泛指斜入角度,90°泛指垂直角度。
三者其实与景深有一个对应关系,0°浅景深,45°较浅景深,90°深景深。
鉴于很多人都不会吃饭的时候拿个单反在那里拍拍拍,所以我尽量从手机和卡片机的角度来回答这个问题。
——————————————分割线————————————————————-
一:0°摄影。
0°摄影这种角度最适合凸出单一物体,比如蛋糕上的那一颗小樱桃。
如果你手机或卡片的光圈够大,可以去寻找背景中的点状光源,它们被虚化之后可以形成斑斓光圈,会给你的食物增加几分梦幻色彩。
0°摄影还有一个优势就是可以展现出食物的层次感,什么叫食物的层次感?
你可以搜索一下“汉堡”,你可以看见几乎所有的汉堡都是0°——45°这个角度拍摄的,这就叫食物的层次感,如果你用90°拍摄,嗯,你试试吧(下图采用了倾斜构图,倾斜构图有时候有奇效,但会给人一种不安定感,比如下图你似乎能够感觉到上层的汉堡就要往下掉了,如果是我拍的话,功力不够的情况下一般不敢擅用倾斜构图)。
二:45°摄影。
这是最常用也最经典也最好掌握的拍摄角度了。
45°兼具0°的空间感(景深感),层次感,又不乏90°的整体感和大局感,是一种非常不错的拍摄食物的手法。
在45°这个黄金角度下,它的构图方法也是最多的,下面我介绍几个经典的:
1:简洁构图:
这种效果很好,拍摄也极其简单。
要点:在临窗的地方铺一块白布,为什么要临窗呢?因为临窗时光线有一个渐变,不至于太硬而让食物缺乏质感。
把要拍的事物放到白布上面,可以适当增加曝光,用留白的手法,极易凸出主体,并且显得清新淡雅,小清新都喜欢。
当然,也不一定非要白布,有条纹的带颜色的也很不错,但一定要干净,不能让背景喧宾夺主,这种构图下,吸引人视觉焦点的只能是食物。问题五:怎样拍摄好美食照片食品摄影技巧10个 至少我们的模特不会说话。但这并不意味着你就不需要一些技巧来提高拍摄美食水平。这里有10个技巧,能够帮助你提高自己,让拍摄出来的食物更加“美味可口”。1. 使用比平时更少的食物虽然满满一盘子食物可能看起来更丰盛,但被装满的餐具远远不如只盖住一点的有吸引力。你更应该把心思多花在如何利用白色的餐具来构图上。2. 使用纸给盘子增加质感使用羊皮纸或烘烤纸作为餐盘的内衬,可以增加视觉趣味性,也能柔化餐盘僵硬的线条。问题六:如何给美食拍照? 1、拍照留白
记得留白,一般来说食物比例不要超过为盘子面积的 40% 时比较美观。如果你非常想突显食物,也可以选择白墙为背景。如果你有空的话,可以自己抠图配文字。
2、色彩
尊重三色原则,恰当使用红黄绿食材进行点缀,比如,在冒着热气的小面上放一小撮销魂的绿葱花,手边常备西蓝花圣女果青红黄椒等小点缀。
3、打光
食物的打光技巧有两个,能用充足的自然光就用自然光,自然光不足,甚至考虑厨房打光神器之抽油烟机打光以及微波炉打光。注:慎用闪光灯拍摄食物。
4、背景
快速提升食物逼格的方法有但不仅限于:在一般人叫不出名字的海边拍、在沙漠拍、在多姿多彩的大自然风光下拍。
5、小心机法则
好看的照片其实是有迹可循的,下面是一些小心机法则:
错落有致原则:看似随意实际又不随意地撒一些小东西在餐桌上点缀,美如画,懒得收桌子……就算了:
俯拍(Flat Lay)法则:菜品数量众多可采用俯拍法则,那个,在西餐厅就别站在凳子上拍了;
局部放大原则:拍摄诱人型食物时记住局部放大原则,每一颗胡椒、孜然、海盐都要看得分明才对;
内部流出法则:吃带有“流心”字样的食物请秉持内部流出法则,敏锐捕捉“流心时刻”;
速度法则:一切带冰的东西都要讲究速度,冰淇淋要微微冒气的,有霜的要拍出霜来;
背景虚化法则:此法则的精髓在于,以达到“除了吃的,白茫茫大地真干净”的效果为终极奋斗目标;
夹起一口法则:舌尖上的中国法则之不管吃面还是喝汤还是吃饺子都要夹起一口拍照;
半成品法则:有一个大招叫做半成品法则,顾名思义就是鼓励大家晒一些半成品,比如还在煎锅里滋滋作响的烤肉、咕嘟咕嘟冒泡的火锅,即将完工的甜品等等,特别撩人;
不怕擦桌子法则:怕擦桌子的厨师不是好摄影师。
6、滤镜
呐,上面的事情都做好的话,剩下的事情就教给滤镜吧。懒人拍食物可以顺手使用iPhone自带滤镜之铬黄,对食物质感有执着追求者请使用 VSCO 的 film5 滤镜。问题七:如何拍出让人一眼心动的美食摄影 首先被拍摄的食物一定不能难看,要看起来干净卫生。
其次,拍摄时最好不要让除了食物或餐具的其他无关的杂物进入画面,这样照片才能突出主题,让画面看起来干净利落。
注意构图,个人觉得一般盛在盘子里的食物俯拍最好看,因为能够比较全面的清楚地拍摄,而且画面干净,杂物不易入镜。
若是可以拿着的美食或小吃,点心,也可以进行正面近距离拍摄,最好找一个漂亮的背景,让背景虚化,突出美食。
拍摄完毕后,若效果不佳可进行亮度,饱和度等调节,最后再加个适合的滤镜就完美了。推荐几个app: vsco,instasize,滤镜很不错,sanpseed功能全面。还有一个叫图虫的app,聚集了众多爱好摄影的人,你可以参考摄影师拍的美食。
最后想说的是,拍照设备高清的话就最好了。问题八:美食摄影大光圈下怎样把照片拍清晰了 足够的快门速度,足够亮的灯光环境,或者上三脚架最保险。用实时取景模式放大对焦,拍完后马上在大显示器上观察效果,不行重新拍摄。问题九:在摄影师眼中,一张专业到位的美食照是什么样子 你好 在专业摄影角度考虑 拍摄美食照片需要突出色泽,特色(例如比较弹可以用筷子夹起来 抓拍 比如蒸煮品 可以将灯光改为背光 拍摄其烟气等等)最重要的一点画面需要简洁,突出主体,建议使用大光圈,减小景深,让主体更加凸显。
1、「你的照片不够好,是因为你不够近。」C Robert Capa
相信很多人都听过,很多初学者都害怕接近陌生人,害怕接近拍摄主体,不敢做更好的构图或更深入的互动,这样照片是不够好的。
2、「摄影师会因为当下拍摄的个人情绪,而误以为那是一幅好照片。C Garry Winogrand
一幅照片是否好照片,是取决于我们按快门当下的情绪感觉吗?在这个即拍即上载的年代,这是个很好的提醒,冷静下来再看照片,或许你会有截然不同的感觉。Garry
Winogrand 有时甚至会在一年之后,才再看照片,以它的形式及内容再作判断,更为客观。
3、「因为我口齿不伶俐,所以我用影像表达自己。」C Helen Levitt
摄影就是说故事,也是表达自己的方式,而摄影作品的呈现方式,就是展现着摄影师的本质,例如本来是画家的布列松,又或喜剧演员 Craig
Semetko,作品都在说出他们的性格及特质。
4、「对我来说,摄影是观察的艺术,就是在平凡的地方找到有趣之处。对于所见之物,可以做的事情很少,可以观察的方式却有很多。」C
Elliott Erwitt
要拍到精彩的作品,你不一定走到遥远的地方,却可以是在你家楼下、邻居、社区的街头。
5、「接触人,比起接触快门更重要。」C Alfred Eisenstaedt
尊重他人、与他人建立友善良好的关系,才是摄影的基本。向被拍者微笑、有礼,是非常重要而有意义的。
6、「观察身边环境与自身,并不是为个人利益,而是与生俱来的探求,并且是我拍摄的理由与动力。」C Lee
Friedlander
透过摄影,人们可以更加了解自己的转变,或许你以前喜欢布列松式作品,着重构图、几何、决定性瞬间;抑或变得喜欢 Bruce Gilden 式,与陌生人正面拍摄 / 冲突 / 实验影像,都会看到你自己的变化。
7、「我喜爱所拍摄的人,他们是我的朋友。虽然我不知道他们是谁,但透过影像我与他们同在。」C Bruce Gilden
把自己拍摄的路人,视为自己的朋友,以此方式作为亲近的形态。
8、「摄影是一个很短暂的创作时机,你双眼要注意构图或是情感表现,凭着你的直觉按下快门,这就是摄影师创作的瞬间。当你错过这一瞬间,它就永远消失了。」C
Henri Cartier-Bresson
摄影师经常追逐「决定性瞬间」,集合本能、直觉、准备、运气与技术的瞬间,而或许准备就是一切的基础及重点,要把相机带在身,要多拍摄、多学习、多观察。
9、「观看是不足够的,你必须要感受所拍摄的。」C Andre Kertesz
不要只是用眼睛来看来拍摄,而要把心放在影像里,才可以触动到照片的观众。
10、「做你自己,我情愿看到笨拙但有独立个性的作品,也不是模仿别人的照片。」C William Klein
我们都会从其他作品刺激创意,但要尝试与别不同、创新、有实验性,不论是焦段、角度、快门速度、光圈、器材,总之找寻属于你自己的风格。问题二:怎样拍一张好看的美食照片 光感和角度很重要
然后风景什么的聚焦也要多掌控一下
基本现在的手机照相机可以调参数,调过参数后比白照也就是直接照要好很多。
当然,也有的人喜欢后期修。
希望满意。问题三:如何给美食拍照 1.布景
选择一个能增强食物魅力但不抢风头的布景。选一个简单的素背景或桌布。用和你的美食有色彩对比或协调的盘子,但不要是同样的颜色。在你开始拍照前,确保在背景上没有零乱的杂物分散注意力(零散人员,银器,其他)。用大光圈来模糊背景比较好。
2.灯光
尽量用自然光。最理想的设置是靠着一扇大窗户,有白色的窗帘分散光线。如果你不能利用自然光,不要想着用闪光灯。闪光摄影对美食精细质感来说过于生硬。它把所有东西都平面化了,只有些看着不舒服的亮点。
3.色彩平衡
学会平衡色彩。特别是当没有自然光的时候,你的照片会呈现黄色或蓝色的样子让食物看起来很糟糕(件右边的蓝色腊肉照片)。用你相机里的白平衡,或后面用数码调节颜色。
4.不要移动
稳住。在弱光条件下,像是饭店或是厨房,长时间曝光让相机的任何一点移动都会弄花照片。如果可能尽量用三角架。如果没有,那可以试着把相机放在玻璃水杯或椅背上。或给自己做个线绳三脚架。
5.多拍
拍很多照片。在美食周围变换角度看哪个看起来最好:低角度看食物正面?在高处拍摆放的位置关系?
6.拉近
靠得越近越好。如果有就用你相机的微距模式。让食物充满相框,让观者觉得几乎能尝到它。
7.准备
不要忘了给准备的过程拍照。一些制造食物的过程(切,煮)和最后的成品一样有趣。
8.快速
拍得要快。你拍得越快,食物就越新鲜。冷了,结了冻的肉和蔫了的色拉看起来就不好了。在食物没好前用个空盘子帮你摆放造型。在最后一分钟,换上真的食物。
9.细节
成功在于细节。看看你盘子和杯子的边缘有没有掉出来的食物,擦掉残迹。用汤汁和点缀给你单调的照片增添一点色彩(比如在冰茶里加一片柠檬)。
10.不要拍的
知道什么不要拍。有些东西永远都不会看起来美味,不管你多努力。那些都是一样颜色的食物和棕色的菜汁最好不要碰。它们也许吃起来不错,我们不觉得你能让羊杂碎看起来很好。问题四:美食怎么拍照好看 曾经给一些商家拍过美食广告单,有一些小小的心得,与大家分享一下。
其实食物摄影一个答案是远远不能写完的,我对食物摄影有很多分类,比如:0°,45°,90°三分食物摄影;浅景深,深景深食物摄影;自然光,人造光食物摄影等等。
我就从最容易掌握的0°,45°,90°三分食物摄影为基点来讲一下这个问题吧。
所谓的0°,45°,90°三分食物摄影其实是对三个常用食物拍摄角度概括出来的一种摄影手法,0°泛指低角度,45°泛指斜入角度,90°泛指垂直角度。
三者其实与景深有一个对应关系,0°浅景深,45°较浅景深,90°深景深。
鉴于很多人都不会吃饭的时候拿个单反在那里拍拍拍,所以我尽量从手机和卡片机的角度来回答这个问题。
——————————————分割线————————————————————-
一:0°摄影。
0°摄影这种角度最适合凸出单一物体,比如蛋糕上的那一颗小樱桃。
如果你手机或卡片的光圈够大,可以去寻找背景中的点状光源,它们被虚化之后可以形成斑斓光圈,会给你的食物增加几分梦幻色彩。
0°摄影还有一个优势就是可以展现出食物的层次感,什么叫食物的层次感?
你可以搜索一下“汉堡”,你可以看见几乎所有的汉堡都是0°——45°这个角度拍摄的,这就叫食物的层次感,如果你用90°拍摄,嗯,你试试吧(下图采用了倾斜构图,倾斜构图有时候有奇效,但会给人一种不安定感,比如下图你似乎能够感觉到上层的汉堡就要往下掉了,如果是我拍的话,功力不够的情况下一般不敢擅用倾斜构图)。
二:45°摄影。
这是最常用也最经典也最好掌握的拍摄角度了。
45°兼具0°的空间感(景深感),层次感,又不乏90°的整体感和大局感,是一种非常不错的拍摄食物的手法。
在45°这个黄金角度下,它的构图方法也是最多的,下面我介绍几个经典的:
1:简洁构图:
这种效果很好,拍摄也极其简单。
要点:在临窗的地方铺一块白布,为什么要临窗呢?因为临窗时光线有一个渐变,不至于太硬而让食物缺乏质感。
把要拍的事物放到白布上面,可以适当增加曝光,用留白的手法,极易凸出主体,并且显得清新淡雅,小清新都喜欢。
当然,也不一定非要白布,有条纹的带颜色的也很不错,但一定要干净,不能让背景喧宾夺主,这种构图下,吸引人视觉焦点的只能是食物。问题五:怎样拍摄好美食照片食品摄影技巧10个 至少我们的模特不会说话。但这并不意味着你就不需要一些技巧来提高拍摄美食水平。这里有10个技巧,能够帮助你提高自己,让拍摄出来的食物更加“美味可口”。1. 使用比平时更少的食物虽然满满一盘子食物可能看起来更丰盛,但被装满的餐具远远不如只盖住一点的有吸引力。你更应该把心思多花在如何利用白色的餐具来构图上。2. 使用纸给盘子增加质感使用羊皮纸或烘烤纸作为餐盘的内衬,可以增加视觉趣味性,也能柔化餐盘僵硬的线条。问题六:如何给美食拍照? 1、拍照留白
记得留白,一般来说食物比例不要超过为盘子面积的 40% 时比较美观。如果你非常想突显食物,也可以选择白墙为背景。如果你有空的话,可以自己抠图配文字。
2、色彩
尊重三色原则,恰当使用红黄绿食材进行点缀,比如,在冒着热气的小面上放一小撮销魂的绿葱花,手边常备西蓝花圣女果青红黄椒等小点缀。
3、打光
食物的打光技巧有两个,能用充足的自然光就用自然光,自然光不足,甚至考虑厨房打光神器之抽油烟机打光以及微波炉打光。注:慎用闪光灯拍摄食物。
4、背景
快速提升食物逼格的方法有但不仅限于:在一般人叫不出名字的海边拍、在沙漠拍、在多姿多彩的大自然风光下拍。
5、小心机法则
好看的照片其实是有迹可循的,下面是一些小心机法则:
错落有致原则:看似随意实际又不随意地撒一些小东西在餐桌上点缀,美如画,懒得收桌子……就算了:
俯拍(Flat Lay)法则:菜品数量众多可采用俯拍法则,那个,在西餐厅就别站在凳子上拍了;
局部放大原则:拍摄诱人型食物时记住局部放大原则,每一颗胡椒、孜然、海盐都要看得分明才对;
内部流出法则:吃带有“流心”字样的食物请秉持内部流出法则,敏锐捕捉“流心时刻”;
速度法则:一切带冰的东西都要讲究速度,冰淇淋要微微冒气的,有霜的要拍出霜来;
背景虚化法则:此法则的精髓在于,以达到“除了吃的,白茫茫大地真干净”的效果为终极奋斗目标;
夹起一口法则:舌尖上的中国法则之不管吃面还是喝汤还是吃饺子都要夹起一口拍照;
半成品法则:有一个大招叫做半成品法则,顾名思义就是鼓励大家晒一些半成品,比如还在煎锅里滋滋作响的烤肉、咕嘟咕嘟冒泡的火锅,即将完工的甜品等等,特别撩人;
不怕擦桌子法则:怕擦桌子的厨师不是好摄影师。
6、滤镜
呐,上面的事情都做好的话,剩下的事情就教给滤镜吧。懒人拍食物可以顺手使用iPhone自带滤镜之铬黄,对食物质感有执着追求者请使用 VSCO 的 film5 滤镜。问题七:如何拍出让人一眼心动的美食摄影 首先被拍摄的食物一定不能难看,要看起来干净卫生。
其次,拍摄时最好不要让除了食物或餐具的其他无关的杂物进入画面,这样照片才能突出主题,让画面看起来干净利落。
注意构图,个人觉得一般盛在盘子里的食物俯拍最好看,因为能够比较全面的清楚地拍摄,而且画面干净,杂物不易入镜。
若是可以拿着的美食或小吃,点心,也可以进行正面近距离拍摄,最好找一个漂亮的背景,让背景虚化,突出美食。
拍摄完毕后,若效果不佳可进行亮度,饱和度等调节,最后再加个适合的滤镜就完美了。推荐几个app: vsco,instasize,滤镜很不错,sanpseed功能全面。还有一个叫图虫的app,聚集了众多爱好摄影的人,你可以参考摄影师拍的美食。
最后想说的是,拍照设备高清的话就最好了。问题八:美食摄影大光圈下怎样把照片拍清晰了 足够的快门速度,足够亮的灯光环境,或者上三脚架最保险。用实时取景模式放大对焦,拍完后马上在大显示器上观察效果,不行重新拍摄。问题九:在摄影师眼中,一张专业到位的美食照是什么样子 你好 在专业摄影角度考虑 拍摄美食照片需要突出色泽,特色(例如比较弹可以用筷子夹起来 抓拍 比如蒸煮品 可以将灯光改为背光 拍摄其烟气等等)最重要的一点画面需要简洁,突出主体,建议使用大光圈,减小景深,让主体更加凸显。
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- 1楼网友:持酒劝斜阳
- 2021-01-02 01:13
回答的不错
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