高音萨克斯嘴型及气息的掌握

我从低音萨克斯转到高音萨克斯，但吹奏时总有颤音，请告诉原因，及纠正的方法，描叙一下嘴型及气息的掌握，最好能有一些初学者的基础训练方法。

那首先要多练习长音 口型大概是O型 嘴唇放松 不要用黑管的口型来吹萨克斯 想像你在吹口哨的那个口型

两腮紧贴在牙床上，上牙伏在笛头上。 上牙也不用太使劲 笛头不能含太多 我感觉就是尽量少含 大概就是三分之一处 换气要用胸腹式换气 想像你再睡觉那种放松的换气 可以躺在床上慢慢感觉那种换气的感觉 最好有这种感觉 就是肚子和胸都要灌满 如果气息只到胸 没到丹田（肚子）感觉声音不细腻 如果只到肚子没到胸 声音少了支撑 这种感觉要慢慢体会 同时做到 换气呼吸才算比较有深度 声音自然也会更好 想像睡觉是换气的那种感觉就可以了 高音萨克斯对口型气息要求很高 刚开始不适应很正常 慢慢练习就好了 最后祝你成功！

下边是拉里蒂尔萨克斯管演奏艺术 这本书里对口型的描述 希望对你有帮助

吹奏萨克斯口型之面部结构的浅析
英语中采用的口型一词源自法语，其字面意思是“吹口”。关于此词的使用，我们只能看得到与管乐演奏者相关的很微小的线索。从我们的使用角度出发，我们可为口型做如下的定义，即：口型是环绕笛头的双唇和其周围的其他影响发音的身体因素的结构形式。这些因素包括唇部的肌肉和下巴，舌以及面部的骨骼组织。
口型的最明显的职责是作为一种不漏气的密封的连接媒介，从而维持气流柱的气压恒定不变，并有效地将其能量转换至笛头与哨片。然而这仅仅是它的最基本的功能，因为这一小小的区域还是声音的“控制中心”。唇和颌的结构必须正确地采用压力使哨片略微屈服于笛头，以便于它能在笛头的刮面上正常震动。对于这种震动，它们所起的是缓冲垫的作用。这种缓冲垫必须能够敏感地针对每一新的哨片做出调整，而且，它还必须为音量、音准和音色的控制提供必需的基本手段。
面部结构的浅析
认识并考虑到演奏者的面部结构等因素是理解口型和构成口型的基础。面部的骨骼组织是口型肌肉赖以运动的框架结构，人于人之间的这种框架结构的形状是不尽相同的。牙齿的调节和校正也是一个应该考虑的因素。对于年轻人来说，面部组织的调节因素尤其显得重要，原因是他们自身备具的基本框架结构有可能成为支撑萨克管口型的错误形状。虽然普通的或者平均标准的颌部在适应性方面不存在什么问题，但还是应该考虑到实际中存在的某些偏差。
1.方下巴：由于宽嘴唇和下巴线能较好地适应于大型笛头，对于这种类型的条件在演奏较大型的萨克管，如次中音，上低音和低音萨克管时具有优势。
2.尖下巴：具有这样类型自然条件的人，在选择乐器中应该认真慎重。鉴于此种条件可能适于演奏高音或者中音萨克管，因此尖下巴条件的人应避免选择笛头较大的乐器。嘴唇的曲线通常是适应宽体哨片的基本因素。
3.超咬合：大多数人都略微有一点超咬合，这种情况构成口型时容易调整。假如超咬合过分突出，那么可能给构成口型造成一定的障碍，原因是笛头必须充分塞进口中才能使下唇到达合适的位置。萨克管的口型安排要求上下牙校准成直线。如果某人不能舒适地作到这点，那么他是否能够从事正规的萨克管学习，就是一个应该认真考虑的问题了。
4.下齿突前咬合：这种类型在某些方面较尖下巴具有优势，尤其是演奏大型的萨克管时，因为这种条件可以不用张大口就能保证下唇到达正确的位置，过度的下齿突前咬合需要上唇非常小的塞入，以便对正确的下唇位置进行补偿，当采用小笛头试图进行调整时有可能遇到苦难。
根据自然条件的要求，应该在选择乐器前做出正确的判断。虽然偶尔有些条件不佳者会成为优秀的演奏者，但是明智的做法是通过检验面部的外形，来选择适当的乐器。

首先说我是萨克斯专业老师，其次鄙视一楼三楼的做法，不知道可以不要去复制，再说网上不是全对，二楼说的太片面了。

是这样，你记住一点，萨克斯调性越高越废气，越难吹，其次你是从低音转到高音，肯定会不习惯，这段时间会很长，至少在半年以上，你才能真正适应高音，然后我确定你学习的时间不长，没有几年，很正常，我的学生也一样，这种情况很常见，你练习长音不多吧，知道为什么会有颤音么，和嘴型没关系，萨克斯罪行都是一样的，说又不一样的，纯属胡说。这样，其一，你的嘴上没有绷紧，气给的也欠缺，其二，你刚转调你还不适应高音的口风和嘴型，吹低音很容易，给气几乎就能响，但高音不同，气给的不够，再加上嘴上没绷住，所以会颤。你现在要做的是，多练长音，提高音色的同时也练嘴上得劲，吹时间长了你就会理解我的话，有任何问题随时可以问我。没有分我也会帮助你的、

萨克斯的口型与呼吸 　　（一） 口型： 　　　口型的正确与否能够影响到发音，不正确的口型会将下唇咬坏，引发感染，甚至引发牙齿的畸形，初学进应牢记口型的注意事项。 　　　 1． 下颌放松，微收下唇，使下唇的二分之一部分覆盖下牙，嘴呈微笑状自然向两侧微微拉开，发"哀"（ai）音。 　　　 2． 将笛头轻攻入口中，上牙和上唇轻触在笛头上面，唇肌用力要均匀。 　　　 3． 所含笛头位置的多少应以个人的条件加以区分，一般来讲大约含在笛头的三分之一处。在这里要谈到一个最佳振动点的部题。先从笛头的前端少含试吹，慢慢向后移动试吹，然后再从笛头的后端多含一些进行试吹，逐渐向前移动进行试吹，一定要用心多听各位置的音有何不同，这样便能找到最佳振动点，此时便可固定所含笛头的位置。 　 4． 注意在练习过程中，可以照镜子进行吹奏练习，练习时不要鼓肋腮，口型要保持一致。 　　　 （二） 呼吸： 　　 1． 所谓呼吸就是气息的支撑，也是萨克斯的动力。扫然有人会认为呼吸很简单，在这里我们要讲的呼吸方式有别于日常的呼吸方式，经过各个学科的专家共同的探索与研究发现，人类的呼吸方式共分为三种： 　　 （1） 胸式呼吸法：吸气较浅 而少，也是人们正常的呼吸方式。 　　 （2） 腹式呼吸法：深呼吸有如闻花感觉，吸气多而深但不易于控制，亦有部分学习声乐的人采用此法。 　　 （3） 胸腹联合式呼吸法：经论证此种方法最为科学，大多数学习声乐的人采用此种方法。 　2． 吹奏时对呼吸的要求 　　　（1） 吸气：将气自然吸入肺叶下部，致使横膈膜（位于胸腹之间的一层薄膜）向下移动，使腹及两肋自然扩张。 　　　（2） 呼气：也就是发音时，利用横隔膜和腹肌控制有为满气，腹部鼓起来的情况下，腹壁逐渐恢复还原，同时借助腹肌的压力，使吸气下降的横膈膜渐渐上移，将气流控制成如同一根非常自然的平稳有节制而又畅通的"气柱"呼出。 　 3． 吹奏时呼吸要注意以下两点 　　　（1） 不耸肩-------由于耸肩使肩胛上抬，胸廓极限在小范围内括张，吸气量少易紧张疲劳。 　　　 （2） 不拱小腹------有的初学者为使气吸得深，就用力拱小腹，由于拱小腹会使胸腔肋骨被拉下，胸腹部都处于紧张状态。 　　　4． 换气 　　 无论吹奏长音、练习曲还是乐曲，都存在换气问题，所谓换气就是在音乐进行过程中吸气。 　　　 换气时要注意下面三个问题： 　　 （1） 准确-----换气要快而准确，在乐句结束时，留有很短的时间进行快速换气，任何情况下都不能占用下一句第一个音符的时值。 　　 （2） 合适-----换气时，要看乐句的工短和力度变化的需要来吸气，不要任何时都吸同样多的气，更不可将气吸至极限，那样呼吸肌肉就会紧张。 　　 （3） 合理-----换气时能常选择在乐句结束时，如果乐句较长，可选择在和位复换，音程大跳、音型改变处等换气，总之一定不要破坏乐句的完整性。 　　　 5． 呼吸与其他方面的关系 　　　（1） 呼吸与演奏姿势的关系 　　　 演奏姿势不单只是一个美观的问题，同时也直接影响着呼吸。吹奏时不要弯腰驼背，当然也不要昂首挺胸，这样胸部不能很好的扩张，腹部不能充分的吸气，还会造成喉部紧张，使呼吸运动不能独立地进行。 　　　（2） 呼吸与口型的关系 　　　 即使你的呼吸掌握的再好，但是没有正确的口型配合，同样不能正确的发音，唇肌要有适当的紧张度，呼出的气流才能集中有力的进入吹口。 　　 （3） 呼吸与吐音的关系 　　 良好的吐音是由第三者肌动作与呼吸默契的配合得来的。如果舌尖动作大、吐音太重且不灵巧，又影响不畅,这时动作慢,吐音含糊不清。 　　 （4） 呼吸与运指的关系 　　 呼吸时注意手、舌、气三者的有机配合。 　　 （5） 呼吸与发音音低强弱的关系： 音高 音低 音强 音弱 音量较强 气流快 气流慢 气流大 气流小 气流逐渐加大 　　 在练习的过程当中,要用心体会腹部的感觉,相干练习吸气时,可平躺于床上,双手插腰,感觉腹部向四周扩张。在练习呼吸时，可点燃一只蜡烛，轻吹蜡烛，使之呈倾斜，不致摆动，以锻炼呼气的均匀。 　　 此外，还有一种循环呼吸法，即在吹奏一个很长的乐句换气时，并不影响发音的继续。循环呼吸法最常见于我国的民族乐器-----唢呐的吹奏上，人国有许多的唢呐演奏学对循环呼吸法的运用已经达到了相当的造诣，而在萨克斯方面能够运用此法的人可谓少之双少。如果要练习循环吹奏法，我个人认为必须满足以下五个条件： 　　 1． 学习吹奏萨克斯四年以上（不间断学习） 　　 2． 正确固定的口型。 　　 3． 良好的气息支撑。 　　 4． 平稳充实的长音（50秒以上）。 　　 5． 优良的乐器和风口适中的笛头。