怎么欣赏歌剧

怎么欣赏歌剧

问题一：如何欣赏歌剧 我觉得选择俩个差异比较大的来比较会好点吧，要是我，我会选歌剧魅影和猫问题二：歌剧欣赏基本礼仪有哪些 1、 准时：音乐场所提供的服务具有明显的时效性，迟到一分钟，演奏厅的大门关上，就必须在外面等候恰当的时机才能入内，有时甚至要等到中场休息,在两只乐曲的间隙才可以入场，这样场内的气氛才不会受到破坏，同时更是对演奏家和没有迟到的观众的尊重。因此提前进场是明智之举。
衣着：衣着必须整齐，不可穿着拖鞋、短裤等过于随便的衣服，男士可穿正装或者长衣裤，女士可穿长裙，但不能穿运动装，有时需要穿西服打领结，不戴帽子。这些都是对自己和演出者以及其他观众的尊敬，也是自己良好修养的体现。
2、 入场：剧院一般在开场前十五分钟开始收票入场，最好能够在这期间进入剧院寻找座位。如果迟到了，应等到幕间休息入场，尽量不打扰他人，遇他人让路应道谢。如果熄了灯后进入剧院，要等眼睛适应了之后再进去，应该向周围的人低声询问，并欠身表示歉意，应该说“谢谢你”或“对不起”。或者要求剧院工作人员带你进入。在通过陌生人时，不要将手提包等东西从前面观众的头上拖过去。
3、对号入座，不得在场内擅自调换座位；
4、安静：不携带易发生噪声的物品进场，演出中发出噪音是很不礼貌的，提防手机“吵”到他人，在演出过程中，如果您的手机突然发出尖锐的铃声，周围的观众肯定会很反感。为了避免这种不和谐的事情出现，在进场前最好将手机暂时关闭、设置成静音或震动状态。；不应大声谈笑或交头接耳，否则会影响到其他观众的兴致。安静倾听是欣赏表演最起码的礼仪，不仅表示对演奏者和其他观众的尊重，也间接表达了自己的修养。此外，还须尽量减少走动以及做一些“小动作”，例如：在座位上移动大衣、将包打开或关上、捡掉到地上的东西、清喉咙以及咳嗽、嚼口香糖等。这些行为都有可能分散其他观众的注意力，都是一种自私、无礼的行为，应该尽量避免。
5、评论：听音乐会时，喝倒彩是最为不雅的行为。如果您对某个节目不满意，也不要与身边的观众相互低语，对节目的评论，应在演出结束退场后再进行。
6、食物及宠物：不得携带食物饮料或宠物进入演出场所；
7、小观众：除儿童节目外，不得携带 110 公分以下儿童进入演出场所。
8、行动：音乐会开始后，不在场内随意走动和大声喧哗。
9、噪音：不打喷嚏、打咯、打呵欠及放屁，或交头接耳讨论剧情。不在演出场所吸烟或嚼食口香糖，更不允许中途退场。（严重感冒咳嗽者谢绝观看）
10、卫生：保持场内整洁、爱护公物。
11、了解：在欣赏歌剧之前，提前了解剧情和精彩唱段可以使您对剧目有更好的理解。
12、欣赏：除了欣赏演员美妙的歌声外，更要欣赏演员惟妙惟肖的表演。一笑一颦、举手投足，总是尽可能地诠释出音乐的内涵，带动听众的情绪。
13、照相：非经许可，不得携带录音机及摄影机入场。照相时不能使用闪光灯，因为闪光灯和按动快门的声音都会严重干扰台上艺术家的演奏和周围观众欣赏艺术的氛围。一旦有这种情况出现，演奏者有权利选择退场罢演。
14、 鼓掌：鼓掌是听音乐会一个很大的学问，适当的掌声是观众对演奏者的回应，但是过于热情或是不合时宜的掌声则会扰乱演奏者的情绪。
一般来说，在乐章之间不能鼓掌。一首交响乐曲通常分为四个乐章，但它们仍然是一个整体，因此应该把它作为连贯的整体来欣赏。在乐章之间，也就是说作品整体还没有结束的时候，应该继续欣赏。当指挥的手仍然举起在空中，表明音乐还没有结束，即使音乐结束，还应该有一段回味的时间。所以音乐结束三五秒钟之后，掌声如潮涌起，才是最高境界。当然，在乐曲进行中需要鼓掌的例子也有，如果指挥需要观众在乐曲中间鼓掌，营造气氛，他会转过身来，向着观众打拍子，观众可以跟准......余下全文>>问题三：欣赏歌剧需要注意点什么 ？ 除了“了解剧情”这个重要的方法以外，我们还应该在欣赏中注意到歌剧艺术所特有的表现手段。比如，高超的歌唱技巧的展示，咏叹调的戏剧性和抒情性，重唱的立体感、乐队伴奏的情感渲染、气氛烘托等等。如果你听得多了，会对不同作曲家的歌剧写作风格、对同一个作曲家不同作品的特色、不同流派的创作观以及不同歌唱家、指挥家对作品的处理方式有所领会，在比较之中，你对歌剧这门艺术的魅力便会有更深的感受了。问题四：怎样欣赏英文歌剧 歌剧属于音乐范畴,首先要对如何欣赏古典音乐有一个认识.古典音乐欣赏分为三种欣赏阶段: 1,感性欣赏这个比较简单,就是听起来好听.并不排斥此类音乐就可以了. 2,知性欣赏在欣赏作品时,先要了解作品要表达的内容,作者的名字,生活背景,创作背景. 3,理性欣赏在做好前面两种欣赏准备之后,还要了解演奏者,演唱者,指挥家的资料,他们的特点是什么?而且同样的一首曲子,要听多个版本.并能比较出他们的特点.(音乐没有好坏之分,每个指挥有每个指挥对作品的理解和特点.所以这里用特点这个词.) 顺便介绍一下第4种欣赏方法,.听音乐的时候从来不找任何资料看.只是从音乐种去体会指挥当时的心情,作者创作的心情........此方法可定义为懒赏法.嘿嘿! 在古典音乐里面歌剧是最难欣赏的,所以在欣赏歌剧的同时,顺便也做一个丰富自己才艺的工作. 我们就先从最基本的歌剧欣赏开始进化第一个阶段在整部歌剧的欣赏过程中,感性欣赏是不够的.因为我们语言不通.所以必须要找到以下资料:作品剧本,演唱者介绍,作者介绍等.有了剧本才可能知道每段唱的内容是什么,表达什么样的感情.而且看了这些资料以后并不是马上就能听懂演唱的内容.需要经常看着剧本听,直到耳朵一听就知道这句唱的是什么内容后,就可以甩掉那些资料了。 第二个阶段要有一些基础的专业知识. 如: 序曲:起到贯穿全剧旋律的作用,也是整剧的主旋律和精华所在.大多是这样的.也有为开场起铺垫作用的.这里只能大体概括一下,因为每部歌剧作者的安排都不同. 间奏曲:歌剧中的小序曲,起转折作用.在听的过程中,听到只有音乐没人唱歌和说话的就是了. 合唱:听到里面有8个人以上的声音同时出现,就是合唱了. 重唱:2个人以上8个人以下的唱段,多见的是二重唱,三重唱,四重唱. 朗诵调:没有什么旋律,基本和朗诵一样. 咏叹调:旋律起伏比较大,听起来朗朗上口. 咏叙调:解于朗诵调和咏叹调之间.旋律起伏不大,相对比较舒缓. 了解了这些之后再听歌剧就又进化了一步. 第三个阶段如果想进一步的体会歌剧中所表达的感情,就要了解一下声乐知识.由于声乐教学必须是现场试一对一的教学方法,所以我们这里只能做简单的介绍.如果有需要的话在以后的文章里我会详细的介绍一下美声的发声方法.这里简单的吹吹就行了.美声是通过人体共鸣腔体(胸腔,吼咽腔,鼻腔,头腔),使声音在里面反射,放大.从而起到美化声音的效果.在以前没有电声设备,演唱者必须通过这种方式来提高音量,使最后一排的观众都能清楚的听到. 什么样的歌声才能算是好呢?简单的鉴别方法是听头音.演唱者的所有共鸣腔体连成一个通透的共鸣腔,声音通过各个腔体的共振反射,最后集中在头部,通过眉毛附近的碟痘额痘集中释放出去.再简单来说就是听有没有金属音,有类似金属的声音.有金属音出现就证明唱的好.其次是演唱技巧,声音的收放控制,换声区和换声点的连接.最高的演唱技巧听起来会给人一种象流水般连贯的感觉,听起来会很舒服. 第四个阶段为了进一步提高自己的欣赏水平,应该多听一些,器乐作品,如果只听歌剧的话,在对音乐的理解和感悟方面不会有什么太快的提高的.在这类作品的欣赏中,按上面一开始说的欣赏音乐的三个阶段来做,不会错.如果还想在专业的话,可以研究一下乐理,之后具体研究曲目调性结构等.如果有条件和时间的朋友,可以去学一门乐器.建议学钢琴. 第五个阶段随着以上努力终于可以出师了.下面要再听的就是指挥家的风格.同一部作品不同的指挥演义出来有不同的味道,不能用好坏和高低来比较.每个指挥都有他们的特点.多听听不同的版本对作品的理解有非常大的帮助.合声学也要了解......余下全文>>问题五：如何欣赏芭蕾舞和歌剧 芭蕾和歌剧是西方艺术的两朵奇葩, 是西方文化的精髓. 但它们并不是我们想象的那样阳春白雪,可望而不可及的.只要你愿意就可以欣赏的.因为它们在西方也是大众文化.但由于我们和西方的文化有差别,在观看之前先了解一下剧情,故事背景,这样在观看时感受音乐的同时能明白故事的进程.歌剧和芭蕾都有很好的文学剧本打底,你在学习欣赏的同时也在熟悉西方文学.就你的年龄而言会有些难度,但不会比电视上播的电视剧的人情世故更乱七八糟. 另外, 不要为语言而担心,有的歌剧是互意大利语演唱的,有的是用法语演唱的,也有用徳语演唱的,就是西方人也不是人人都能听动唱词的,他们也是懂个大概,因为他们已经知道故事了. 芭蕾就更不用说了,它是由肢体语言来表达的, 其实现在就是你不管剧情,光欣赏动作,音乐,服装,也是在受熏陶,将来有一天你会成为它们的好朋友.当然如果你愿意的话.问题六：歌剧赏析论文该怎么写？ 歌剧是一种综合艺术，欣赏歌剧不应只欣赏唱腔部份，应从三方面欣赏
即
1.舞台效果
2.管弦乐效果
3.声乐效果
歌剧与舞台剧或芭蕾舞剧之间有何不同
简单来说：
相同点在於三者都在舞台上说故事，而相异点是歌剧特别著重於演唱。
歌剧以义大利文演唱为大宗，戏剧只是辅助。
而舞台剧是没有歌唱演出的，你可以想像舞台剧是把电影搬到舞台上演。
芭蕾舞剧则只有舞蹈，既没有演唱甚至也没有台词。
而另外还有一种表演艺术是常常被和歌剧弄混的。它是介於歌剧和舞台剧的一种表演，有唱歌且也有舞蹈。但唱法却是以英文演唱为主(如歌剧魅影和悲惨世界为其代表)。
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这篇文章会对你有帮助
怎样听现场音乐会
文：勇敢的心
作为一种现代文明的工业产物，唱片的历史刚刚一百年，而在此之前，人类音乐文明的传承方式，除了曲谱，主要是靠现场演奏这种活生生的音乐表现形式。千百年来，现场聆听是远古的人们获得音乐感受的唯一方式，即使到了唱片工业极度发达的今天，现场演奏仍以她活生生的亲切、温暖性感召着成千上万的爱乐人步入音乐厅、歌舞剧院。。。
作为一个刚开始接触欧洲古典音乐的爱乐人，现场演出的魅力在我们的心目中一定是充满遐想和诱惑的，当我们即将捧着无比虔诚的激动心情步入爱乐殿堂膜拜音乐之前，为了能使我们从即将听到的“声音”中体验、感受到更多更大的快乐，以下一些经验之谈和注意事项恐怕是我们每一个刚接触古典音乐的朋友必须要了解掌握的。
音乐会曲目的选择
在北京、上海、广州这样的大城市里，都有着为数众多的音乐厅，几乎每天都有音乐会上演，比如北京音乐厅，年末就可以排满下一年的演出日程。我们必须用手中有限的资金和有限的时间，从琳琅满目的演出中择选出最适合自己聆听的场次，选择的依据主要有两条：
一是选择自己有浓厚兴趣、并且喜欢听的曲目，这样即使演出团体的本身演奏技术不尽如人意，音乐本身依然能带给我们应有的感动。对那些自己在唱片中听得无动于衷的曲目，甭管别人说得怎样天花乱坠，那终究是别人的感受，如果再碰上乐队的蹩脚表现，那些伟大的音乐恐怕以后在你的心中永无翻身之日了！
二是重点考虑一些国际上知名音乐团体、著名音乐艺人的访华演出，这种可遇不可求的演出，在中国往往是数十年一遇。特别是一些年迈的艺术大师，他们的访华演出很可能是第一次、也是最后一次，错过一次很可能要遗憾终身。比如大提琴演奏大师罗斯特罗波维奇和指挥家小泽征尔2000年秋天在北京世纪剧院的交流演出，他们带给我们中国爱乐听众的不仅仅是音乐的感动，更多的是他们身上所折射出的音乐人格魅力。
演出前的准备工作
如果你对即将听到的演出曲目非常熟悉，甚至手头都能找到好几个经典录音版本，那么你此时最好回避聆听这些精彩录音，以免在内心造成太深的先入为主的障碍，从而影响自己现场聆听时的专注。中国交响乐团的整体水平是国内音乐团体中最高的，但经常有些朋友对他们的现场演出表现出极大的失望，其主要原因恐怕就是因为我们所听到的外国著名乐团的优秀、经典录音太多，别人的录音听得越多、了解得越深，相比之下国交现场的差距就会越明显，失望也就越大。
如果你对即将聆听到的曲目还不太熟悉，那么你要尽可能地多搜集、了解一些相关的资料，最好能找来一个录音先试听试听，这样现场聆听时就不会感到太突然、太茫然了。至于相关资料的来源，途径有很多，图书馆、互联网，当然还有喜欢音乐的朋友。
音乐厅注意事项
在一般人的印象里，听交响乐都是要西装革履的，其实在中国大可不必，毕竟，西服不是我们的传统礼仪服装，只要干净整齐、不邋遢，星级宾馆大堂允许进入的穿着，音乐厅里都能够接受。有些古典音乐家的演出服饰花哨得令人瞠目结舌，比如大提琴演奏家麦斯基、小提琴演奏家肯尼迪等人，他们的演出服饰一向都很有个性。随便、舒适、休闲不仅是现代服装的潮流，也应该是音乐厅着装的必然趋势。当然，也有一些特定的音乐会有着特定的着装要求，是必须要遵守的。
演出当天，一定要尽早赶到音乐厅附近，务必提前入场。提前入场有很多好处，可以平静自己的心气，从容等待音乐的沐浴，可以有充裕的时间阅读节目单上有关乐曲、乐队、指挥的详细介绍，避免演出过程中的匆忙翻阅，等等。。。当然，最......余下全文>>问题八：怎样欣赏交响乐，歌剧，美声这些古典音乐 交响乐对于一般的人来说是所谓的高雅东西，其实不是高不可攀。初期欣赏交响乐，您对欣赏的作品只要喜欢听就足够了，反复欣赏你喜欢的这个作品，当你对她的旋律熟悉后，再看一些有关对这个作品介绍的资料，以加深对这个作品的理解；按照这样的方法欣赏多部作品，你的欣赏水平自然就会提高了。欣赏古典音乐就如同你品尝美食一样，不一定会做她。问题九：XP会不会比98更加充分的发挥硬件的性能，从而使游戏运行更顺畅？ 作为服役十余年的系统，它已经迎来了自己的归宿。现在，全世界的网友不禁为这一顽强存在于microsoft十余载的系统肃然起敬。只有不断地探索、尝试、创新，才能使系统运行更人性化。这一点，是XP无法与7和8.1相媲美的。