申请本科和研究生的作品集要求有何不同?

申请本科和研究生的作品集要求有何不同?

申请本科和研究生的作品集的要求是很不一样的。先说申请本科的情况，在美国，申请艺术类本科的学生，大部分都是没有经过专业的美术训练，但是对于艺术设计非常有热情，喜欢用视觉的方式表达自己的想法，他们的作品集在美术基础上没有国内经过专业素描水彩等训练的美术生好，但是在思维和创意上，却普遍更胜一筹。

所以本科作品集我们需要注意几个点：
1，不一定基本功多强，但是要展示良好的美学能力：有的学生从小学习美术，绘画功底很强，可以选择性地多放几副自己的绘画作品。但是美术基础一般的学生也不要担心，不要去花很多时间和精力去上素描速写班，而是要在自己现有的基础上，挑选能展示自己美学能力的作品;
2，专业作品加多元化作品展示：本科对于所学专业作品的要求不是非常高，但是也要展示出你对于这个专业的理解和热爱，可以尝试用作品去讲述自己生命故事这个思路，比如你想申请建筑设计专业，可以去临摹自己之前到过的地方，参观过的建筑，这些真实的故事会展示出你的对于建筑的感情，也容易打动别人。当然专业的模型和基本的平剖立面图也是必须的。除了专业作品，可以多放一些自己的其他创作，比如沙画、泥塑、剪纸等等;
3，创造性思维很关键：作品中一定要展现出自己的创意，创意是作品集的灵魂，可以是将室内空间设置成迷宫，也可以用中国传统元素表现现代艺术的天马星空，也可以创造未来的智能手机。总之，需要你展示出自己与众不同的创造天才;

申请研究生的学生，多为本科学习艺术和设计类专业，已经有了丰富的知识及设计实践的积累，在这个基础上创作的作品，要展示出以下几个关键点：
1，要有思想：思想是对于事物的深入理解和分析能力，比如对于现在电子产品或者某类软件的调查与研究，分析用户群体的特性，提出自己的观点和看法;
2，还要有创造性解决问题的能力：这一点主要体现在设计类学生的申请中，你的设计要解决什么样的现实问题?你的解决方案是什么?你的解决方案有哪些不同于别人的地方?这些问题的回答，是展示你创造性解决问题能力的过程;
3，要展示出创作过程：在中国传统美术教学的塑造中，很多学生习惯于展示自己绘画作品或设计作品的最终页。但是西方艺术教学则更注重过程的完整性，从开始的构思，草图到一步步作品成型，是一个处处蕴含创造力的过程，将其完整地体现出来，会大大提高作品集的说服力;
4，更要有情怀：现在的艺术和设计作品更多地去关照人文和社会，还有环保等具有普世价值的话题。比如可以自然降解的塑料制品，注重环保和生态的绿色建筑等，在作品集中，体现出这样的意识，可以提高作品集的高度。

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