书法怎么学

书法怎么学

问题一：如何自学书法？ 不会晚，书法适合任何年龄段开始学习，是华人就应该练一手好字的。
自学无妨，柳体很规矩，也适合初学，另外推荐欧体和颜体。相信书法的握笔姿势应该从小都学过，握笔的口诀是手要实，笔要虚，仅此。落笔注意中锋行笔，尽量避免侧锋。初学尽量慢，要稳，不要甩，体会力透纸背。
自学书法准备材料很简单：一块羊毛毡（几块钱那种），一刀毛边纸（十几块那种），一只加键大白云（也叫兼毫，武京生这个牌子就不错，几块钱），一支青墨（几块到十几块不等），一块砚台，（几块到几百块都有，初学买便宜的实用）一本字帖，柳公权《玄秘塔》不错，颜体《麻姑仙坛记》，欧阳询《九成宫醴泉铭》都很适合初学者，也是碑帖中的经典。买字帖要选好版本，印的模糊得不要，字太小的不要，修得太厉害的也不要，多看就能锻炼出鉴别能力。当然还有涮笔罐子吸水的抹布这些，就不罗嗦了。问题二：怎样学习书法？ 我认为首先你要确定一下你究竟喜欢什么风格的书体,是欧体还是颜体还是褚体赵体,你可以到书店去看一下,找到你喜欢的风格,然后确定下来作为临习的范本.然后你要定一个计划,打算怎么练,是每天练还是隔天练,时间不要隔得长,最好能坚持下来.开始练的时候建议从基本笔画开始,然后练结构简单的字,再到复杂的字,反复练习同一个字,有了进步以后可以通临全帖或碑,再以后是背临,最后是出帖,学到字帖的精神结构,而不是简单的形体.如果从实用角度考虑,仅仅为了写好字,不练毛笔也没关系,但练好毛笔的人一般写钢笔都会轻松自如,而钢笔写的好的人毛笔却不一定好.刚开始都是写楷书,楷书是基础,是架子,架子不好写其他书体都很难看,行书是在楷书基础上有所简化和运动的书体,比起草书,行书并不难掌握.行楷是楷书成分多一点的行书,比如赵孟頫的洛神赋,杨凝式的韭花帖,行草是草书成分多一点的行书,王铎的许多作品,倪元璐,黄道周的条幅大多是这种类型.练书法刚开始都很枯燥,并且感觉进步缓慢,你必须静下心来,花一定的时间认真的读帖,反复的揣摩经典的精华,化为自己的东西.培养自己的审美鉴赏能力,眼界要高,取法要上,否则终究是下品.最重要的是坚持,练书法不是一天两天的事,只有日积月累的反复实践,才会达到技能的熟练和通畅,如果有一个好的老师或高手指点,也会得到事半功倍的效果。望我的建议能给你带来一些帮助，谢谢！问题三：我想学习书法，该怎么开始学啊 临摹与创作是学习书法最重要的两个阶段。从古到今,几乎没有一个书法家不是从“临摹-创作-再临摹-再创作”这样循环反复的过程中艰难地走过来的。学习书法先临摹后创作,先继承后创新,这是最起码的程序和方法。临摹重在技术训练,掌握古人书法作品中的技法规律；创作重在艺术体悟,领略古人书法作品中的艺术韵味。没有扎实、认真、刻苦的临摹,创作只是一句空话；但没有创作的追求,临摹也就失去了动力和意义,只有临摹和创作相结合,既注重技法练习,又注意艺术体悟,才能百尺杆头更上一层。临摹是书法专用语,是学习任何一种书体所必须使用的基本方法。学习书法离不开碑帖,离不开临摹,只有对古代优秀碑帖心追手摹,才能掌握各种书体的基本技法（如用笔、结字、章法、韵味等）,也才能体会古人书法作品中的精妙所在。关于临摹,我们具体可以从下面三个方面去思考：1、临摹结合临摹是学习书法最基本的方法,不但初学书法要临摹,就是有了一定的基础之后还需要临摹。学楷书需要临摹,学篆、隶、行、草各体书仍需要临摹。书法家的一生都是在临摹中渡过的,在临摹中学习,在临摹中思考,在临摹中创造。摹帖，就是用薄纸蒙在字帖上面,然后笔随影走,按照显露出来的字迹写,又叫“仿影”或拓写。摹还有一种方法叫“描红”,即在印有双钩红线的字上去填写。摹帖的方法：第一步先描红。即从一本帖中选出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄纸,如打字纸、有光纸、描图纸等蒙在帖上,依着字的轮廓,用极细的线条钩成空心字,这叫“双钩”。然后把钩好的字作为描红本,用红墨水填写,再用蓝墨水填写,最后用墨汁填写,这样写不但能加深记忆,而且节约纸张。摹帖应注意笔随帖走,切勿失形,要看准笔画的来龙去脉,揣摩它的笔法和结构形态。摹帖要带有“写”意,将笔画一笔写成,饱满而精到,切勿依葫芦画瓢地填描涂抹。临帖，即在摹帖的基础上,对帖字的用笔、结字规律有了基本认识之后,对着帖写。临帖有对临、格临和背临三种方法。对临,即把字帖放在对面的帖架上照着写,这是最方便,最常用的临帖方法。格临,即用透明纸打好格子（田字格、米字格、九宫格等）照式临写。主要用以掌握帖字的结构部位。背临,即把帖收起,凭记忆默写帖中的字,不但求其形,更要求其神。背临之后可以集字为联或集字成篇,然后进入创作阶段。摹帖笔随影走,古人怎样写,我们就怎样写,大小、长短、宽窄、粗细、方圆、斜正等都必须按帖字的要求去写,有一定的规范和约束。摹帖的特点在于易学到古人的结构位置,但由于规范太死,反而失去了古人的笔意,用笔死板而不灵活,让人感到放不开,受不了；临帖或对临,或背临,或意临,加入许多书者自己的个性特点,所以易得古人的笔意,而易失古人的结构位置。写来自由随意,追求个性,却得之甚少。所以在临摹中必须临摹结合,先摹后临,既得古人的用笔方法,又得古人的结构规律。练习时可以采用先摹后临,再反过来摹,摹完再临。或者采用“双钩”的方法来研习结构规律。摹临穿插,取长补短,效果极好。临摹中要多看、多思、多琢磨,然后下笔。下笔要准,先形似,后神似,以求形神兼备。临摹后要反复对照检查,总结经验教训,在否定中提高,在教训中成熟。2、先入后出临摹是学习书法最基本、最有效的方法。临摹就是继承,就是向古人学习,学习前人优秀碑帖中的美的用笔、美的结字、美的章法、美的韵味和气势等。但临摹还有一个入帖与出帖的关键问题。不入帖,写不进去,或写出来不象,是无法与古人对话,无法学到古人书法妙处的。但不出帖,即进去又出不来,太象古人,简直成了古人的书奴,一点自己的个性都没有,这样写,最终也形不成自己的书风特点。......余下全文>>问题四：学习书法需要哪些准备？ 5分问题五：如何学好书法 书法，是一项非常优美的艺术。它不仅能使人的字写得越来越漂亮，还能陶冶人的心情，使我们在一个心平气和的环境里学习。但是，在如今的社会上，许多人对书法已经渐渐地失去了兴趣，觉得书法太老土、太不时尚了。书法，它是我们中国上下五千年以来的历史，它是我们中国的传统，也是我们中国的骄傲，更是我们中国的象征。我们既然身为华夏子孙，就有必要学好这门艺术。但又要怎样才能学好书法呢？相信许多人心中都会有这样的疑问。其实，学好书法并不困难，学书法最在乎的是你对书法的兴趣、态度以及方法。在人生的旅途中，你所做的每一见事情都需要用良好的态度和正确的方法去面对，当然学书法也不例外哦！首先，我觉得在课余时间，我们不仅要增长语文、数学、英语的课外知识，还应该多了解一下有关书法的知识。尤其是书法家的故事，在看的同时，我们应该积累一下写字的诀窍，还要从中体会书法家们的那种持之以恒的精神。相信你们看了以后也会受益匪浅的。另外还要多利用一些空余时间去看一些书法的书和书法作品培养审美学，上面讲什么样的字叫好看，怎么能写好看：字的笔画间的空隙要均匀，在同样大的一个方格内来讲，笔画多的字的横竖间的空间肯定比笔画少的小，这样要想均匀只有一个办法那就是将笔画少的字写小一点，看名家的书法作品就能看出来，他的字没有两个是一样大的，大小交错就是原则。笔画多的字写出来好看，所以书法家喜欢写繁体字。学书法最重要的是培养书法兴趣，如果你对书法一点兴趣都没有的话，那你练书法又有何意义呢？要想增强你对书法的兴趣，就应该多参加一些有意义的书法活动……在培养你对书法的兴趣的同时，也要注意你是否有用端正的态度去对待书法，如果你的态度不端正的话，那你写出来的字会进步会漂亮吗？所以请大家一定要用端正的态度去对待书法。书法，这是中国历史的灵魂，它将会在以后的路途上蔓延到永远。同学们，让我们一起来学好这门艺术吧！我们要坚信书法是我们中国人的骄傲，它永远都不会老土，它将会以新的面貌来迎接我们这新一代的接班人。论书法教学中正确的写字姿势与执笔毛笔书法基础教学，核心内容不外乎写字姿势与执笔，运笔方法与字型结构。运笔和结构的掌握固然是重要的，而写字的姿势与执笔，也应该是基础中的基础。虽然我们不能说学生的字如果没练好，就完全责难错误的坐姿与执笔，但忽视了学生习字的这一重要环节。总是不完整的。从目前的书法基础教学看，正确的坐姿与执笔在教学环节中，往往被忽视掉了，或者说做的不尽人意。对于端庄的坐姿与正确的执笔，至少从三个方面体现它的必要性：第一，正确的写字姿势，无疑对正在成长发育中的青少年骨骼、视力的健康有益；第二，写字的坐姿与执笔是否正确，与正确的运用笔法，有着密切的关系。第三，写字的姿势优美也是书法美的组成部分。据笔者观察，无论从学校的书法课堂、书法班还是书法比赛现场，学生的坐姿达到距离书桌头部一尺、胸部一拳标准的几乎凤毛麟角。要知道漂亮的字，优美的握笔、坐姿，都同样给人以美的享受，相反，看有的学生写字的样子，非但不美，简直象在受罪。那么，构成现有的学生写字姿势和执笔状况主要原因是什么？无疑与执教者有直接关系。因为学生就是学生，如何教势必生成如何学、如何接受、如何显现。从中国书法教育的宏观来看，专门设置的书法院、校很少，书法的师资队伍来源不一而足，良莠相间。甚至大量的书法基础书籍，书法教材都存在执笔方法上的误区。这种不正确的姿势与执笔方法，探究起来应该是由来已久，自发的民间传统（这其中自然也包括不正确的运笔方法）。所以在实施操作过程，学生必然要对所写的笔画处于茫然不知所措状态。含混的运笔加上握的紧紧的手，使学生注意力便处于高......余下全文>>问题六：书法入门：如何学习书法 学习书法从哪种字体入手好呢？对于这个问题，书法家们各自有不同的看法。有的说从篆书入手好；有的说从隶书入手好；有的说从行书入手好。这些看法都有一定的道理。但我认为从楷书入手较好。我之所以不同意从篆、隶入手学书，是因为学篆书首先遇到一个难以认识的问题，增加了学习的困难；其次，篆书兴起和通用的时代距离现在比较遥远。现在的入们，绝大多数不识篆字。当今，篆书作为一种字体，仍有其艺术欣赏价值，而其实用价值却已今非昔比。我认为，对于只想通过学习书法写出工整美观的楷书、行书以适应学习、工作需要的人来说，可以不学篆书。隶书比篆书易识易写，但与楷书比较起来，点画显得优柔有余，刚劲不足，并且结构易于分布平正，学好隶书再学楷书难，而学好楷书再学隶书易——这是就初学而言的，如果要想窥其堂奥，达到高深的艺术境界，学好任何字体都不是轻而易举的。宋代书法家苏东坡说：“真如立，行如行，草如走。”意思是楷书如站立，行书如行走，草书如奔跑。楷在这里是楷模、典范的意思。楷书点画分明，搭配匀称，形体方正，应规入矩，宜于初学。明朝书法理论家丰坊说：“学书须先楷法……楷书既成，乃纵为行书。行书既成，乃纵为草书。”对于初学者来说，绕过楷书，直接学行书或草书，就会因为忽视了楷书的基本点画、结构的训练、写出的字容易出现点画不规矩，笔力不刚劲，疏密不匀称，结构不安稳，比例不适当等弊病。所以唐孙过庭说：“图真不悟，习草将迷。”明代汪砢玉也说：“近世多尚行草，未始学真而先习草，如人未学立而欲走，盖可笑也。”对于初学书法从哪种字体入手为宜，仁者见仁，智者见智，无必要也不可能强求一致，只要得法并下得深功，从任何字体入手都能取得成就，可谓殊途同归。但其所花费的时间精力，所走路程的远近曲直恐怕就大相径庭了。在这个问题上，我还是固执地认为宜从楷入。我认为从唐楷入手学书，有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，直中绳，长短合度，轻重合宜，结构稳健，从而奠定坚实的基础。更多精美图片尽在三联素材 有人认为，唐楷法度森严，学习时容易被那严格的规矩所束缚，而提出初学应从魏晋入手，说这样可以把字写得天真烂漫，自由放纵。我认为要把字写得或古拙，或俊俏，或庄重，或飘逸，或丰伟，或潇洒，或肃穆，或飞动，总之具有一定的风格特色，是非常必要的。对于初学者却应力求结构的工整规矩。正如孙过庭所说：“初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝；既能险绝，复归平正。”初学不学平正，字就会歪斜无仪；但过于平正，又将呆板而无生气，所以又必须追求险绝；险绝过甚，便会狂怪无态，因此又要归于平正。这就是学书循环往复，不断升华的过程。以平正论，唐楷当之无愧。清代梁 说：“学书须临唐碑，到极劲健时然后归到晋人，则神韵中自俱骨气，否则一派圆软，便写成软弱字矣。”先学法度森严的还是先学自由放纵的，唐徐浩《论书》云：“初学之际，宜先筋骨，筋骨不立，肉何所附。”这话很有见地。我赞成先从点画瘦硬的唐楷起步。初唐书法家欧阳询的楷书，用笔洁净，结构精严，对后世影响很大。欧书《皇甫君碑》最足以代表欧书险劲的风格，而且是已印行的欧体字中最清晰、神气最完足的。《九成宫醴泉铭》用笔朴厚凝重而又挺拔劲健，结体平稳中追求险峻。梁 对欧字极为推崇，说：“写透欧书，碑版皆可书矣。”清朝杨守敬说：“欧阳信本之醴泉铭，赵子固推为楷法极则，人无异议。”初学者学此二碑，可避免结构松散的毛病。中唐书家颜真卿44岁时书写的《多宝塔碑》多用方笔，横轻竖重对比鲜明，富于立体感，结构方整严谨，宜于初学。颜真卿晚年某些作品笔画丰满雄强，结体宽舒，往往追求天真烂漫，返朴归真的意趣......余下全文>>问题七：成人怎样学书法 一、选择书体及字帖：我认为从楷书入手较好。楷书从汉朝就已有其雏形，魏、晋大为盛行，至隋、唐乃集其大成，初学者学习哪一朝代的为好呢？我认为从唐楷入手学书，有法可依，能把笔画写得方中矩，圆中规，直中绳，长短合度，轻重合宜，结构稳健，从而奠定坚实的基础。初唐书法家欧阳询的楷书，用笔洁净，结构精严，对后世影响很大。欧书《皇甫君碑》最足以代表欧书险劲的风格，而且是已印行的欧体字中最清晰、神气最完足的。《九成宫醴泉铭》用笔朴厚凝重而又挺拔劲健，结体平稳中追求险峻。梁 对欧字极为推崇，说：“写透欧书，碑版皆可书矣。”清朝杨守敬说：“欧阳信本之醴泉铭，赵子固推为楷法极则，人无异议。”初学者学此二碑，可避免结构松散的毛病。中唐书家颜真卿44岁时书写的《多宝塔碑》多用方笔，横轻竖重对比鲜明，富于立体感，结构方整严谨，宜于初学。颜真卿晚年某些作品笔画丰满雄强，结体宽舒，往往追求天真烂漫，返朴归真的意趣，初学易失于臃肿丑怪，不宜作为入门途径。晚唐书家柳公权所书《玄秘塔碑》、《神策军碑》用笔方圆兼备，点画清劲，有如铮铮铁骨，结体中心紧聚，四外舒展，学之能够得到瘦硬的笔画与严谨的结构。
以上所举各碑，只要教授得法，学者持之以恒，在半年至一年内“入帖”是不成问题的。
二、练纸笔、运腕、基本点画写法。
最好看看这方面的专业书籍，再拜一位书法家作为老师，相信很快就会写出一幅好字的。问题八：心得体会 - 成年人如何自学书法 对成年人来说，爱上书法的动机只有一个，就是觉得自己写的字不够漂亮，希望通过学习来写得好看一点。循着这一目的，就开始寻师访友及搜集与书法有关的资料。　　一个好的老师，除艺精业熟外，还需要广博的知识和宽阔的胸襟。但在广大书法爱好者之中，能遇上好老师的并不多，进入学院接受高等书法教育的更少。况且，遇上好老师及接受高等教育只是作为入门的途径，水平的提高，最终还需靠自学。　　几乎所有的书法入门书籍都称临摹是书法入门的不二法。很明显，这是前人学书经历的总结，而这种观点带有普遍性，也就是说，它适合所有的学书者，是走向大成的根本。明白到这一点，就确立了自己入门的取向。　　临帖之前要选帖，在这方面，那些书法入门的书籍几乎无一例外主张“取法乎上”，即选取那些流传有绪并公认水平高超的法帖作为临习的范本。在这个骨节眼上，又出现另一个问题，就是从哪种字体入手为佳？绝大多数的入门书籍，都提出应从楷书入手，但亦有小部分人提出从大篆入手，还有的提倡从行书或草书或隶书入手，各有各的说法。　　我们知道，采取一定的诱导或强制手段来要求儿童打好楷书的基础，除考虑到实用外，主要是渴望他们养成对事物专注的习惯。但要成年人从楷书入手，他们会觉得特别别扭。孔子的“因材施教”与现代高级学院的研究生教育，都是根据学生的个性来进行开展的，这跟成年人自学书法有相似的地方。成年人的思想不像儿童那样单纯，一旦“牛”起来，不是靠三言两语或几块波板糖就可以解决得了的；加上成年人的分析能力大都较儿童强，无论从何种字体入手，只要他们喜欢，慢慢就会根据自身的情况来修正。再说，在私塾盛行的年代，成年才开始拿毛笔的例子大概不多吧。因此，成年人的“取法乎上”，应包括挑选公认最好的法帖和视乎自身个性特征这两个方面。　　选帖无形中就是读帖。在读帖或以后的阶段，自己有什么学书方面的感受，最好用文字记录下来。或许，这对初学书者来说，不是一件容易的事。但这样做有一好处，就是在学书过程中遇到困难时，往往能从这些文字中找到解决办法。任何人现时所做的任何判断，都跟其过去的生活经历有关，过去是因，现在是果，解决问题不找原因，终会敷衍了事。如以这种心态来学习书法或处世，碰到困难时，自己就变成一只无头苍蝇了。　　一个人如果没有对事件了解就无法作出肯定的判断，优秀的理论著作都是作者亲身经历的总结。如觉得用文字来描述自己学书的感受不是那么容易，可适当摘录他人的理论，并写出自己对这些理论的体会，这样，就能积累到一些有关书法方面的术语，受到这种熏陶的时间长了，就会不期然地运用这些术语来描述自己的学书感受。如自己选临《祭侄稿》，可将他人对其评语摘录一些夹在书中，以后在读临《祭侄稿》过程中，就能体会到他人为什么会作出这样那样的评价，甚至可分析出评语的水平如何。这为自己将来在书法理论方面的创作打下良好的基础。　　据书法入门著作介绍，临帖的方法分为对临、背临和意临三种，但在临帖过程中，三者的特色兼而有之，问题是自己侧重于那个方面。如对临的目的就是将自己变成一台复印机，而在对临过程中，目光要离开法帖来书写，这就有了背临的特征在内；人跟复印机有别，临帖者与法帖作者的又有所分别，这样，对临就有了意临的成份在内了。　　对临的过程是法帖上的图像通过眼睛进入大脑进行处理，再由大脑指挥手，将经过处理的图像用毛笔表达出来。临完之后，将临作与原帖对比，很容易就会发现自己的临作有不到位的地方，进而加以修正；日久，就会形成条件反射，一看到法帖，大脑就会形成较清晰图像，并对如何用毛笔将其准确表达出来有较强的信心，做到心手双畅。　　将自己变成复印机这一过程中，修正自......余下全文>>问题九：学书法难吗？？ 只要是你喜欢的，那就不难。
最重要的是坚持。
对于初学者来说，笔画很重要，一定要把基础打牢，可以画蚊香曲线，波浪线之类的，建议你加入中书汇专业书法群，中书汇you十四个专业书法群，有老师教你可以少走点弯路，里面老师很专业，很多专家，希望你学有所成。问题十：毛笔书法初学者怎样入门学习书法 初 学 书 法 的 常 识
一 笔墨的使用和保养：
1.安砚：把砚台放在桌子的右上角。
2.研墨：
●倒水要适量，不要太多。
●拿墨时，食指要放在墨的顶端，拇指和中指夹在墨条的两侧。
●按墨要重，磨墨要慢。
3.发笔：
●用清水浸泡笔毫，把笔的胶质泡发。
●不要浸泡太久，以免笔管裂开。
4.掭笔：在砚台边上捻转笔锋，使笔锋顺拢。
5.洗笔：
●写完字后，用清水把笔上的余墨洗去。
●把笔放在毛边纸上吸去水分。
●把笔吊在笔架上晾干。
二、 用具的摆放：
（ 一） 毛笔：
1.毛笔的种类：
●硬毫笔：笔性刚健。如：狼毫、山马、牛耳毫、鼠须、山兔、鹿毛笔。
●软毫笔：笔性柔软。如：羊毫笔。 ●兼毫笔：用硬毫、软毫集在一起，刚柔并济。笔性介于硬软毫之间。 如：长流、如意，适合初学的人使用。
2、毛笔的选择：
一枝好的毛笔要具备「尖、齐、圆、健」四种品德。
●尖～笔毫聚合时，笔锋要能收尖。 ●齐～将笔头沾水捏扁，笔端的毛整齐无不齐现象。
●圆～笔肚周围，笔毫饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦。
●健～笔毛有弹性，笔毛铺开后易于收拢，笔力要健。
（二）墨：
1.墨可分为松烟墨及油烟墨：
●松烟墨：
是燃烧松枝取其烟，经过漂、筛，除去杂质，配以牛皮胶和香料加工制成。
●油烟墨：
用桐油、麻油等植物油所燃烧之烟，加皮胶、香料而制成，黑色黑而亮。
2.好墨的特点：
●质细：指墨没有杂质，结构紧密。
●胶轻：墨中配入之胶质适中。
●色黑：墨色黑中透亮，有神采。
●声清：研磨或敲击时，声音清脆而不粗浊。
（三）纸：
1.木浆纸：宣纸、棉质。
2.竹浆纸：毛边纸、元书纸。
3.宣纸：拉力较强、洁白、坚韧、耐久等特点。
（四） 砚：
又称砚台、砚池，砚的质地要细腻，才能发挥墨的效用。一般石质为主。
1.三大名砚：端砚、歙砚、洮砚。平时可采用台湾西螺所产的「螺溪砚」。
2.使用及保养：
●避免砚台表面磨损。
●书写完毕，将砚台上的残墨与墨渣清洗干净。
●加上盖子，以防止污染。
写字姿势
一、书写姿势：
1.坐姿：头正、身直、臂开(成 形)、足安。
2.站姿：头俯、身躬、臂悬、足开(站得稳)。：
姿势与写字关系密切，对人身体有直接影响。写字有坐姿和站姿两类。
头部端正，微向前倾。
胸不靠桌，两肩齐平。
左手按纸，腰部上挺。
两脚平放，与肩同宽。
二、坐姿的要求：
头正、身直、臂开、足安
头正，就是头部端正，稍微向前，头不低俯在纸前，也不向左右偏侧，有利于把字写端正；身直，即身子要坐得正直，两肩齐平，腰部挺起，身子不要靠近身边，以免妨碍呼吸；臂开，即两臂自然撑开，右手执笔，左手按纸，成均衡姿势；足安，即两脚自然放平，不要交叉或蜷腿、踮脚尖。
三、立姿要求：
头俯向桌子，与纸面保持身躬、臂悬、足开。头俯，即头向正前方向俯向桌子，与纸面保持一心多距离，这样能视线正，视角合适，照顾全局，下笔准确；身躬，即身子略向前弯，腰部不宜挺得很直；臂悬，即执得寸进尺的右手要全部悬空，胳膊肘和手腕均要离案，以利于掌握行气和章法，左手应按在左面纸上，比右手稍高的地方；足开，即两足自然分开，距离与肩宽相当，左脚向前半步，右脚稍后。
四. 执笔要领
执笔：拇指与食指夹住笔杆，其它三个指头辅助运笔，指实
拇指横撑，关节外凸。指实掌虚，五指齐力。执不宜......余下全文>>

我学会了