写景物的作文600字,要求突出特点

写景物的作文600字,要求突出特点

共2篇
我想化作秋天的美景
风，在周末失去了往日的凛冽与霸气，多了几许柔情，伴着阳光暖暖的香气，沁人心脾。仰视蓝天，一群美丽的云在飞，在奔跑，编成美妙的花环。

面对如此美景，我不禁放慢了脚步。环视四周，不远处，是一片绚丽的银杏林，宛如太阳神的儿女一般，不然，怎会得到他最多最柔的宠爱而如此金黄，黄得竟忘了这秋天的主打色？我心中一阵喜悦，便奔向了那树林。

然而，惊喜还不止这些。一条被落叶掩盖却又隐约可觅的潮湿小路铺在脚下，这小径不曲，却又比曲径更神秘。“曲径通幽”，这条路往哪儿？应答着小径的牵引，几排青瓦灰墙的人家出现了。

几个天真无邪的小孩童围着一个老人眼巴巴地看者，灵秀的瞳仁里闪出一丝丝惊叹。对于七八岁的孩子，什么比玩耍嬉闹更吸引他们呢？

再走近些，一把小巧的剪刀正在老人手中听话地跳动遏制着。剪刀的一张一合，每一次与红纸亲密拥抱，便会有一些蝴蝶盈盈地飞舞下来。往日中这些都会被我们称为废纸，而此刻，我却有抢忙上去，一夺而空的冲动。望着老人那双微眯的双眼，从隐射出的眼神中，全洋溢着爱。不一会儿，只见那老人低头一吹，缓缓地拉开了那张神秘的红纸片。

哇，一张娃娃的脸！虽不复杂却很精致：几绺头发，两弯眉毛，大眼睛，大嘴，天真而活泼！不等细看，一个稍大的男孩儿一跃将剪纸抢走，便带头儿，领了几个孩子玩去。不一会儿，又回了。呀！剪纸破了。而老人却不生气，轻轻地拍了拍男孩的头，又从容地取出一张纸继续剪起来。一会儿工夫，又成了。

忽然，耳畔的风又来了，我仿佛若有所思，这充满了爱的剪纸如春风细雨般滋润了我的心灵，人生还能如此从容！

学了一回文人弄骚，调出了内心中温柔的档案，聆听了古老文化的呼唤，让爱的文化抚慰你憔悴的心灵。爱，已熔化在了剪纸之中，美哉！

2.桃 花 依 旧
桃花是一种很平常的花，然而在我的心目中却有着特殊的地位。看到它，我就想起与一位朋友的一段往事。
那是几年前的一个春天，我到邻村一位好友家作客。我们一块去野外散步，走到她家的果园里时，她郑重地折了一枝桃花，递到我手里，说：“送给你，愿咱们永远都是好朋友。”那时，我们临近小学毕业，同学们互相写留言，送礼物，但是没有一个想到送花的。
我用塑料薄膜将这枝桃花包起来，飞奔回家。我想：“可不能让这枝友谊之花凋谢了。”回到家，我就让爷爷把它嫁接在我家果园里的一棵桃树上，并做了标记。几天后，我欣喜地发现，它们成活了。
花谢花开，又是一年，我已经在山外中学上初中了。我的那位朋友因为家境贫困，没能继续上学。由于离家远，功课又紧，我很少回家。渐渐地，我忘记了那枝桃花，忘记了那棵桃树。
暑假的一天，爷爷端来一筐桃，让我尝尝鲜。爷爷挑出几个红红的大桃给我，说：“，这几个是你从朋友家带来的那桃枝结的。那桃真是好品种，结得又大，又甜，又多。我又把那些芽嫁接到别的树上去了。”我心头一震，这才想起那枝桃花。爷爷又说：“你的那个朋友到我们家来过两次，都没见到你。她还特地跑到果园里去看那桃树，可惜季节不对，没看到桃树结果。”
我跑到果园里，来到那棵桃树前，望着那寂寞的桃枝。那枝桃已分了好几个杈，枝繁叶茂，上面还挂着好多青里透红的桃子。
看着这累累硕果，我的眼泪不觉流了下来。谁说桃李无言，我分明听到它在说：“我们永远是朋友。”原谅我吧，好朋友，竟然这么长时间没跟你联系了。都说是“人非草木，孰能无情”，却原来草木比人更有情。
老朋友，我这就去找你。

一、“定”要与“移”结合 人们观察、描写景物往往处在一个“定点”的位置来进行，而这是远远不够的。景物是丰富多彩、变化多端的，即使表现同一事物，立足点、角度不同，呈现的面貌、效果也各不相同。随着观察点的变换，迥然不同的景物就会扑面而来，千姿百态的景象就会呈现在面前。因此，这就需要把定点与移动观察结合起来。 如何采用定景换点法描写景物呢？ 首先要把观察点的变化情况交代清楚，使读者知道是在什么地方观察到的。 其次在交代观察点时，要按一定的顺序和不同的角度把最有特色的景物描绘出来。 如作家老舍《济南的冬天》一文中，由定点到移步换景，即从城内写到城外山村雪后的景色，在不同的观察点，描写了济南冬天不同的特有美景。写城内又从不同角度，即从俯视的角度写阳光下的济南，从仰视的角度，写小雪点染下的山景。这样济南美景的整体感就凸现出来了，这就生动形象地再现出冬天济南“温晴”的特点。 二、“虚”要与“实”结合 “实”景即指看得见、摸得着的景物，也就是能感知到的现实之景。“虚”景即指未出现之景，也就是联想、想象之景。以眼前之景引发联想凸现出已逝之景，未来之景，或引发想象，创造出新景象，并将不同时空领域的景物糅合在一起描写，这就是虚实相生法。虚实结合地描述景物，能使所描之景更形象，能使作品富有立体感，同时达到深远境界。 因此，在“实写”之时，要适当进行“虚写”。比如：《雨中》一文有这样一段景物描写：“水淋淋的马路，像一条闪闪发光的绸带，在初夏的绿荫中轻轻地飘。过往的车辆，就像水波里穿梭的小船”。作者由眼前的“马路”、“车辆”，联想到“绸带”、“小船”，这种虚实相间，使被描写的景物更加形象。再如：朱自清的《春》一文，由果园中满树的果花，想到“仿佛树上已经满是桃儿、杏儿，梨儿”。这种由实到虚，再造出新画面，使景物更加神奇美丽，使文章的境界开掘更深。 三、“动”要与“静”结合 静景和动景是客观存在的。高山、花草、树木及建筑物等，在我们平时的观察中往往是处于静止的状态，而聚散的云彩，风雨中摇曳的花朵、树叶和小草等却处于活动、变化的状态。我们观察景物时，既要注意它的静态，又要注意它的动态。若只写静景，就很容易使文章呆滞，而只写动景，又可能失去稳定。动笔时，需把这两者结合起来，静中有动，动中有静，两相对比，相互映衬，这样绘景才会生动、活泼，写出的文章方能情趣盎然。 例如有一篇题为《傍晚》的文章，小作者写被晚霞笼罩着的府山顶、树和望海亭，它们是“静”的，而望海亭上空飘动的云彩却是“动”着的，它们“一会儿像人，一会儿像狗，不一会儿又变成了一匹奔驰着的枣红马，再过一会儿又变成了一只引颈鸣啼的雄鸡……”小作者把动态和静态结合起来描写，静态美和动态美交相辉映，把晚霞描述得十分可爱。 四、“浓”要与“淡”结合 苏东坡曾在一首诗中写道：“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。这一审美观念告诉我们：描摹景物不可只“浓”或只“淡”，而应该“浓”和“淡”相配适宜得当。“浓”就是要浓墨重彩，即对景物的某一部分进行精雕细刻，“淡”就是轻描淡写，即用简洁、质朴的语言勾画出景物的特征。怎样做到“浓”和“淡”相宜呢？“浓”绝不是事无巨细都需花费笔墨，“淡”也绝非都寥寥数笔，简笔勾勒，而应该根据主题的需要，分清主次，恰如其分地进行选择。对于那些与主题或所要表达的情感关系密切的景物要泼墨浓洒，也就是调动多种感觉器官进行观察，从性质、形态、大小、色彩、声响、滋味等方面着力描绘，使之鲜明、具体和生动。与主题有着间接关系的则要淡墨勾勒，使之简洁、传神。 比如：朱自清的散文《春》，作者先抓住春山、春水和春日的特点，简笔勾勒，传神地勾画出了春景的轮廓。接着浓抹了春草、春花、春风、春雨和迎春图。在描画春风图时，为突出春风的和煦、芳香和悦耳，首先借助触觉写“像母亲的手抚摸着你”，其次，借助嗅觉写“新翻的泥土的气息”，“青草味儿”，“花的香”，最后借助听觉写鸟儿“清脆”、“宛转”的鸣声，牧童“嘹亮”的短笛声。这样，从多方面，把无形、无色的春风写得有声有味，具体生动，美妙感人。( 绥棱教育信息网 www.suilengea.com ) 五、“景”要与“情”结合 景物是客观的，但若不能给“景”自然地烙上“情”印，这样的景物只不过是苍白美丽的“躯壳”，难以达到感人的目的。其实描摹景物的过程本身是写作主观感受的过程，正如王国维所说“一切景语皆情语”。景与情是密切相关的，情由景所背负，景为情而浸蘸，情是灵魂，景是载体。这就要让景与情有机融合，只有在描绘客观景物的同时，把自己的喜怒哀乐等感情融注到作品中去，才能使读者产生共鸣。 那么如何为情感的抒发找好“婆家”使之达到情景交融的境界呢？ 关键要挑选好景物，所选取的景物具有的特点必须与作者抒发感情的主旨有某些相似或相通之处，正所谓“亮景写喜情，暗景写悲情”。例如：鲁迅在《故乡》第五段中，他是这样描写故乡的：“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……”这枯萎的野草，没能享受阳光雨露，在寒风的摧残下，只能是“断”了，“抖”着，一个“断”字，何等伤痛；一个“抖”字，何等凄惨；由静到动，何等传神。此情此景，“我”心伤故乡之情，已跃然纸上。在写景的字里行间，自然渗透感情，景与情可谓是有机交融。 第2篇 描写景物的“五个结合”500字 一、“定”要与“移”结合 人们观察、描写景物往往处在一个“定点”的位置来进行，而这是远远不够的。景物是丰富多彩、变化多端的，即使表现同一事物，立足点、角度不同，呈现的面貌、效果也各不相同。随着观察点的变换，迥然不同的景物就会扑面而来，千姿百态的景象就会呈现在面前。因此，这就需要把定点与移动观察结合起来。 如何采用定景换点法描写景物呢？ 首先要把观察点的变化情况交代清楚，使读者知道是在什么地方观察到的。 其次在交代观察点时，要按一定的顺序和不同的角度把最有特色的景物描绘出来。 如作家老舍《济南的冬天》一文中，由定点到移步换景，即从城内写到城外山村雪后的景色，在不同的观察点，描写了济南冬天不同的特有美景。写城内又从不同角度，即从俯视的角度写阳光下的济南，从仰视的角度，写小雪点染下的山景。这样济南美景的整体感就凸现出来了，这就生动形象地再现出冬天济南“温晴”的特点。 二、“虚”要与“实”结合 “实”景即指看得见、摸得着的景物，也就是能感知到的现实之景。“虚”景即指未出现之景，也就是联想、想象之景。以眼前之景引发联想凸现出已逝之景，未来之景，或引发想象，创造出新景象，并将不同时空领域的景物糅合在一起描写，这就是虚实相生法。虚实结合地描述景物，能使所描之景更形象，能使作品富有立体感，同时达到深远境界。 因此，在“实写”之时，要适当进行“虚写”。比如：《雨中》一文有这样一段景物描写：“水淋淋的马路，像一条闪闪发光的绸带，在初夏的绿荫中轻轻地飘。过往的车辆，就像水波里穿梭的小船”。作者由眼前的“马路”、“车辆”，联想到“绸带”、“小船”，这种虚实相间，使被描写的景物更加形象。再如：朱自清的《春》一文，由果园中满树的果花，想到“仿佛树上已经满是桃儿、杏儿，梨儿”。这种由实到虚，再造出新画面，使景物更加神奇美丽，使文章的境界开掘更深。 三、“动”要与“静”结合 静景和动景是客观存在的。高山、花草、树木及建筑物等，在我们平时的观察中往往是处于静止的状态，而聚散的云彩，风雨中摇曳的花朵、树叶和小草等却处于活动、变化的状态。我们观察景物时，既要注意它的静态，又要注意它的动态。若只写静景，就很容易使文章呆滞，而只写动景，又可能失去稳定。动笔时，需把这两者结合起来，静中有动，动中有静，两相对比，相互映衬，这样绘景才会生动、活泼，写出的文章方能情趣盎然。 例如有一篇题为《傍晚》的文章，小作者写被晚霞笼罩着的府山顶、树和望海亭，它们是“静”的，而望海亭上空飘动的云彩却是“动”着的，它们“一会儿像人，一会儿像狗，不一会儿又变成了一匹奔驰着的枣红马，再过一会儿又变成了一只引颈鸣啼的雄鸡……”小作者把动态和静态结合起来描写，静态美和动态美交相辉映，把晚霞描述得十分可爱。 四、“浓”要与“淡”结合 苏东坡曾在一首诗中写道：“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”。这一审美观念告诉我们：描摹景物不可只“浓”或只“淡”，而应该“浓”和“淡”相配适宜得当。“浓”就是要浓墨重彩，即对景物的某一部分进行精雕细刻，“淡”就是轻描淡写，即用简洁、质朴的语言勾画出景物的特征。怎样做到“浓”和“淡”相宜呢？“浓”绝不是事无巨细都需花费笔墨，“淡”也绝非都寥寥数笔，简笔勾勒，而应该根据主题的需要，分清主次，恰如其分地进行选择。对于那些与主题或所要表达的情感关系密切的景物要泼墨浓洒，也就是调动多种感觉器官进行观察，从性质、形态、大小、色彩、声响、滋味等方面着力描绘，使之鲜明、具体和生动。与主题有着间接关系的则要淡墨勾勒，使之简洁、传神。 比如：朱自清的散文《春》，作者先抓住春山、春水和春日的特点，简笔勾勒，传神地勾画出了春景的轮廓。接着浓抹了春草、春花、春风、春雨和迎春图。在描画春风图时，为突出春风的和煦、芳香和悦耳，首先借助触觉写“像母亲的手抚摸着你”，其次，借助嗅觉写“新翻的泥土的气息”，“青草味儿”，“花的香”，最后借助听觉写鸟儿“清脆”、“宛转”的鸣声，牧童“嘹亮”的短笛声。这样，从多方面，把无形、无色的春风写得有声有味，具体生动，美妙感人。( 绥棱教育信息网 www.suilengea.com ) 五、“景”要与“情”结合 景物是客观的，但若不能给“景”自然地烙上“情”印，这样的景物只不过是苍白美丽的“躯壳”，难以达到感人的目的。其实描摹景物的过程本身是写作主观感受的过程，正如王国维所说“一切景语皆情语”。景与情是密切相关的，情由景所背负，景为情而浸蘸，情是灵魂，景是载体。这就要让景与情有机融合，只有在描绘客观景物的同时，把自己的喜怒哀乐等感情融注到作品中去，才能使读者产生共鸣。 那么如何为情感的抒发找好“婆家”使之达到情景交融的境界呢？ 关键要挑选好景物，所选取的景物具有的特点必须与作者抒发感情的主旨有某些相似或相通之处，正所谓“亮景写喜情，暗景写悲情”。例如：鲁迅在《故乡》第五段中，他是这样描写故乡的：“瓦楞上许多枯草的断茎当风抖着……”这枯萎的野草，没能享受阳光雨露，在寒风的摧残下，只能是“断”了，“抖”着，一个“断”字，何等伤痛；一个“抖”字，何等凄惨；由静到动，何等传神。此情此景，“我”心伤故乡之情，已跃然纸上。在写景的字里行间，自然渗透感情，景与情可谓是有机交融。