音乐评论

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《二泉映月》歌词的评论
　　作词是王健，是当代很牛的词作家，音协编辑，北京女强人。
　　整体上看，这些歌词是很质朴的，并不是二脚毛作家的华丽词语和文字的堆积，这样就达到了雅俗共赏的效果了。艺术作品的大手笔，都具有这个特点。
　　众所周知，所有的艺术都是相通的，这里的相通是指手法上的相通。
　　文字语言是抽象的，真正的文学大师是把文字语言寻找到一个可以标明的承载物展示的，把思维语言转换成感官语言来表达。通俗地说，就是一般的诗人都是把诗句文字转换成画面来表达的，这样容易被人们记忆。
　　这样，阅读者一定通过文字来想像到一个画面，把自己的思绪和情感进入到一个境界中，达到共鸣的效果。
　　因此诗人一定要学会画家的伎俩，运用画家的手段，把一首诗歌当成一幅画来作。
　　画家的材料是色彩和线条，诗人的材料是词句和文字。
　　颜料的大红大绿并不是美丽的图画，文字的华丽也并不是上乘的诗歌。
　　诗歌和图画的巧妙在于整体布局设计巧妙上和局部点缀奇巧手段上，尤其是在细微之处显示出高明来。好像上海人做衣服一样，大格局上没有太大的新颖，讲究都在领口袖头上以及边幅处理上等

　　《我心永恒》，是电影《泰坦尼克号》的主题曲，想必大家对于席琳·迪翁的演唱一定记忆犹新。当年在观看了记录那场海难的影片后，我陆续听了《我心永恒》钢琴版和萨克斯版的纯音乐。

　　“泰坦尼克号”——这艘号称永不沉没的“梦之船”已经永远沉没了，但人类那些美好、善良、崇高的情愫是永不会沉没！正如导演詹姆斯·卡梅隆在评价自己的这部影片时所说的：“我拍这部电影的目的不单在于表现这艘船戏剧性的毁灭，而且在于展示她短暂的、灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美、活力、希望和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦尼克号不只是一个警告性的故事——一个关于人类的不幸的神话、寓言和隐喻，它还是一个关于信念、勇气、牺牲和爱情的故事。”钢琴版的《我心永恒》，很好的运用了钢琴的优雅与纯净、节奏的轻缓与急促，将信念、勇气、牺牲和爱情很好的一一展示了出来，让人忘记了经历过的那些悲伤与凝重，多了一份感情上的寄托。理查德·克莱德曼的演奏，将这一切做到了极致，使之成为一首需用心去倾听和感受的曲子，那里有伤感，有无奈，更有渴望和期盼，听后让人沉醉其中不能自已。

　　萨克斯版的《我心永恒》，则多了一份柔和、松缓的味道，声音悠扬旷远，给人一种淡淡的、忧伤的感觉。它仿佛不是在讲一个故事，而是要将你藏在记忆里的一个个片段、一个个故事都呈现出来，使你不禁感慨：生命是如此地脆弱,仿若大风暴里的一页扁舟!生命又是如此地坚强,不管多大的风雨也会纹丝不动!当一个人面对死亡时他所表现出来的感情和行为——这个时候是最本色、最原始的——没有任何伪装的，没有任何色彩的！你所看到的，就是他的灵魂！

　　记得一个朋友曾说过：没有歌词的音乐，使你的思想不会被文字所左右。你可以天马行空，可以自由无羁，可以无限遐想。。。。。。这或许就是音乐的特殊魅力——一种自由之美吧！