闽南戏曲的特点

说说敏南戏曲有什么特点

1.南曲的艺术风格古朴典雅，委婉缠绵
2.乐曲优美抒情，富于地方特色
3.影响广泛，发行于海内外
4.歌仔戏易学易懂、易唱，易听
5.高甲戏其特点是常用插科打诨的对答 形式和风趣、幽默的韵语对唱，使人发笑，给人们留下深刻的印象
6.高甲戏中的丑角表演最为出名
7.舞狮队的武打为基础，配合表演手段，发展成文武合演的“合兴戏”

地方戏曲 南音 南曲——又称南音、南乐、南管、管弦，它有悠久的历史，属唐朝时期的乐种。南曲由指、谱、曲三大部分组成。南曲的艺术风格古朴典雅，委婉缠绵，是闽南最流行的一种地方曲艺。据考证，早在一千多年前的隋唐就有了。史料记载，公元1713年，清朝康熙皇帝庆祝60寿辰，全国弦歌妙手聚集京都献艺，南曲也进京演奏，受到赏识，被授予“御前清听”的乡匾和彩伞、宫灯，并赐给了演奏二胡的艺人以脚踏金狮的龙遇。这种古老乐曲用琵琶、洞萧、二胡、三弦等乐器吹奏，乐曲优美抒情，富于地方特色。其著名代表作有《梅花操》、《八骏马》、《三更人》、《感谢公主》等，均灌成唱片，发行于海内外。 歌仔戏 是流行于闽南、台湾和南洋华人聚居地的戏曲剧种，其曲调来 自民间，是流散在街头、茶室的曲调，唱词是群众的语言，唱腔道白用厦门、漳州方言合成的台湾腔，易学易懂、易唱，易听。歌仔戏又名乡剧, 是闽南地方代表性剧种。1662年大批闽南人随同民族英雄郑成功移居台湾，带去了“龙溪锦歌”、“安溪采茶”和“同安车鼓”等民间音乐艺术，出现了“歌仔馆”。明末清初，受梨园戏、高甲戏和京剧等剧种影响，逐渐形成独特的表演艺术“歌仔戏”，先在台湾流行，1928年后传回闽南，经民间艺人的改革创新，再取名“乡剧”。这种戏曲唱词通俗朴实，唱腔活泼动听，深受群众喜爱。厦门歌仔戏剧团的名剧《梁山伯与祝英台》被称为中国的《罗密欧与朱丽叶》，曾由香港长城电影制片厂摄制成影片发行东南亚，其它剧目如《火烧楼》、《五女拜寿》、《杀猪状元》、《哑女告状》、《白蛇传》、《真假太子》等也已制成电视戏曲片。 高甲戏 是闽南的一个地方戏曲剧种，其特点是常用插科打诨的对答 形式和风趣、幽默的韵语对唱，使人发笑，给人们留下深刻的印象。高甲戏中的丑角表演最为出名。高甲戏源于泉州农村一带。相传在明末清初，泉州府沿海渔村，每逢迎神赛会，人们以舞狮队的武打为基础，配以“水浒”故事，表演“宋江戏”。接着吸收了梨园戏、傀儡戏、布袋戏的唱、做等表演手段，发展成文武合演的“合兴戏”。清代末期，它又受徽班、江西弋阳腔和京剧的影响，逐渐形成自己的风格。厦门市高甲戏剧团在闽南城乡享有盛誉。1960年曾参加全国巡回演出，并到北京参加国庆献演。传统剧目有《审陈三》、《挑花搭渡》及现代戏《竹杠》，有的已拍成电视戏曲片。