好莱坞电影和欧洲电影有何不同

好莱坞电影和欧洲电影有何不同

好莱坞的电影大多很商业化，充斥着武打动作和廉价的爱情，还有以性作为噱头的。故事结构多重复、紧张。当然也不乏一部分优秀影片，但比例较低，文艺片比例也很低。
相比之下，欧洲的电影产量较好莱坞低，但质量上乘，关注现实问题的很多，但不乏味。情感丰富真挚，影片节奏和缓。（关于这一点，你可以观看一下美版和英版的《傲慢与偏见》）

美国当今声名最为卓著的独立制片旗手，当属乔尔·科恩（joel coen）、伊桑·科恩（ethan coen），这对科恩兄弟了。当习惯于好莱坞大公司娱乐作品的观众们最初看到他们作品的时候，一时间很难明了影片在说什么，是在讲一个诡异的故事，是在揭示边缘人物的生活状态，还是表达一种卓尔不群的思想，还是关于政治历史的隐喻？而科恩兄弟作品带着魔幻色彩的黑色风格、与好莱坞娱乐片截然不同的叙事手法、夸张变形的人物和情节，营造了一个独具魅力的个人影像世界，与好莱坞主流电影也有着天差地远的区别。 《巴顿芬克》是科恩兄弟正式走上国际影坛的扬威之作。1991年，这部电影一举拿下金棕榈、最佳导演、最佳男主角三项大奖，令世人瞩目。这是一个充斥象征性符号的影片，科恩兄弟在考验观众的理解能力。影片讲述是一位作家在好莱坞的灵魂之旅，充满了匪夷所思的经历、黑色幽默的暴力，命运失控的恐惧……科恩兄弟带领观众在一个的奇幻梦魇中旅行。这部电影隐喻了自由意志被压制与反压制的斗争，它也讽刺了好莱坞的商业与堕落，表现了艺术的艰难与复杂。 在《巴顿芬克》中，不多的人物和场景都是提炼自生活，经过夸张处理，明显带有魔幻色彩和超现实主义风格，是自卡夫卡以来的现代派思潮在90年代电影领域的体现，形成科恩兄弟影片最大的特色。巴顿·芬克在空旷寂寞的房间里恶梦般的经历，仿佛就发生在卡夫卡作品的某一页，而其中带着幻觉的荒诞性描绘又与萨特不谋而合。同时，整个片中还是营造了希区柯克式的悬念氛围。所有这些都为这部影片带来了各种各样的盛誉，科恩兄弟从此跻身世界级大师名导行列。同时，这一对编、制、导全面合作的兄弟组合，更以其近乎传奇的合作方式，为他们的成功增添了一份神秘色彩。