《百鸟朝凤》里的唢呐，为什么没落了

《百鸟朝凤》里的唢呐，为什么没落了

在笛子、管子、笙、埙、箫、葫芦丝等一众民族吹管乐器中，唢呐是最难学的一门，没有五到十年的童子功，很难吹出像样的曲子。而要从“匠人”晋升为“大家”，演奏者还要广收民间音乐与地方戏曲之长。
980年代末至1990年代初，受流行音乐冲击，民间婚丧嫁娶渐渐不太请吹歌班子了，“年轻人喜欢赶时髦，就弄一些流行音乐，放录音啦，弄一些舞蹈队，请一些模特助兴。”挣钱少，又辛苦，唢呐乐手们纷纷改行。

作为农业文明和乡土文化的产物，唢呐历来服务的是农业社会的传统礼教。随着中国从农业文明向工业文明进驶，西方文化涌入，不再有用、不再被需要的唢呐，免不了没落。
除了时代发展的影响，唢呐的传承方式本身也有限制，埋下了失传的隐患。在民间，一代代艺人都是靠手把手的口传心授，将唢呐这一“口技绝活”传承到了今天。唢呐就是祖辈世代相传下来的信物和见证。

扩展资料：陕西一个叫做无双镇的小村落里，吹唢呐这种传之久远的民间艺术，绝不止于娱乐，更具意味的是它在办丧事时是对远行故去者的一种人生评价——道德平庸者只吹两台，中等的吹四台，上等者吹八台，德高望重者才有资格吹“百鸟朝凤”。“百鸟朝凤”这支高难度的曲子，也只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。焦三爷是一位德高望重的唢呐老艺人，他带领徒弟们用执着的热情与坚定的信仰追求和传承唢呐精神。现在焦三爷老了，他急需培养接班人。
徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲“抛弃”在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”，为考验两个徒弟是否符合标准，陶泽如这个面冷内热的黑脸师父使尽招数。
参考链接：百度百科-百鸟朝凤

从极盛到没落
唢呐并不是中国首创的民族乐器。公元3世纪，唢呐由波斯、阿拉伯一带传入中国，再从新疆传到内地。
在笛子、管子、笙、埙、箫、葫芦丝等一众民族吹管乐器中，唢呐是最难学的一门，没有五到十年的童子功，很难吹出像样的曲子。而要从“匠人”晋升为“大家”，演奏者还要广收民间音乐与地方戏曲之长。
明朝时期，唢呐极度兴盛，清朝遇低谷，解放初期至1960年代，唢呐又开始抬头，诞生了一大批佳作。
在当时，无论是长城内外，还是边疆沿海，民间的婚丧嫁娶、节日庙会、迎神祭祀，总少不了唢呐的身影。在河北吹歌会、山东鼓吹乐、潮州锣鼓乐、广东音乐，以及各类戏曲音乐里，唢呐也常担主奏乐器之责。
一般，一个吹歌班的规模是十至十五人，除了唢呐，还有笛子、管子、笙、打击等民乐器。
刘英的祖辈就在安徽民间做过吹歌班。他说，上世纪五六十年代，是唢呐最鼎盛的时期。1980年代末至1990年代初，受流行音乐冲击，民间婚丧嫁娶渐渐不太请吹歌班子了，“年轻人喜欢赶时髦，就弄一些流行音乐，放录音啦，弄一些舞蹈队，请一些模特助兴。”
挣钱少，又辛苦，唢呐乐手们纷纷改行。
作为农业文明和乡土文化的产物，唢呐历来服务的是农业社会的传统礼教。随着中国从农业文明向工业文明进驶，西方文化涌入，不再有用、不再被需要的唢呐，免不了没落。
对此，常年下乡采风的刘英有最深切的体会。
“现在农村里的吹歌班子都由一些上了年纪的老艺人撑着，年轻人根本没有从事这个行业的意识。”刘英慨叹后继乏人，“年轻人学了也没用啊。他们也要到城里谋生活，挣钱养家糊口。”
除了时代发展的影响，唢呐的传承方式本身也有限制，埋下了失传的隐患。
在民间，一代代艺人都是靠手把手的口传心授，将唢呐这一“口技绝活”传承到了今天。唢呐就是祖辈世代相传下来的信物和见证。