不期而遇后一句是什么,今天收到一句话，是这样写的：此去经年，应是良辰美景虚设，便纵有千

不期而遇后一句是什么,今天收到一句话，是这样写的：此去经年，应是良辰美景虚设，便纵有千

此去经年，应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？意思大概是：
这一去长年相别，(相爱的人不在一起，)我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢?
《雨霖林》柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸 ，晓风残月。此去经年，应是良辰美景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？
【赏析】
本篇是柳永的代表作品之一。词人在倾吐难以割舍的恋情与离愁别恨之时，也寄托了自己终身失意的感慨。作者早年曾游学京都，长期出入歌楼舞榭。由于他精通音律，教坊乐工每有新的曲谱，便请他填词。他的词也深受广大下层市民的欢迎。因为他的生活行迹，颇为士大夫，乃至最高统治所不齿，柳永的一生，在仕途上坎坷失意，后改名为永，辗转到晚年才得中进士。所以，不难看出，这首词渗透了作者的身世之感，反映了他不得不离开京师而远走他乡时那种抑郁的心情以及心灵上失去慰藉时的痛苦。词中流露出的那种低沉与感伤情调，也都与此密切相关。 读这首词，总感到它具有一种与前人迥然异趣的新的艺术格调，在写法上表现出一种鲜明的独创性。首先，最突出的一点便是善于铺叙。与本篇所反映的相似的生活内容，在晚唐、五代和宋初的文人词中已有较多接触。但比较起来，这首词与它以前同样题材的作品，在艺术表现上已有所不同。它不象某些小令，只写离愁别恨的一个侧面，或借少许景物来抒写情怀，然后便嘎然而止。这是一首慢词，篇幅较长，它要求而且允许词人拓展笔墨，大开大合，充分抒写自己的思想感情或表现一个比较完整的过程。与此相联系，作者采取由表及里，由浅入深，步步深入的艺术手法，使全篇首尾连贯，组织细密，层次清楚，天然浑成，充分显示出作者驾驭长调及善于铺写的艺术才能。例如，开篇三句是交待送别的时间和环境特点，从凄厉的蝉声，苍茫的暮色，骤雨过后的空气中，读者似乎可以唤到那使人深感压抑的气氛。这与“渭城朝雨邑轻尘”（王 维《送元二使安西》）的气氛是何等的不同！接下去三句写分手的地点，帐幕中的别宴以及船家催促出发的情景，使人有亲临其境之感。环境的渲染与气氛的渲染无疑是有助于内情的表达的，但这种表达终究比较外在。所以，下面从“执手相看泪眼”开始，便由表及里，逐层深入，通过人物动作表情来揭示内心活动。从“念去去”开始，又转而着力于别后处境的刻画，虽是虚拟想象之辞，但因作者对此有切身感受，所以仍写得真实、具体。下片，换头三句，重整笔墨，另开新境，但它又与开篇三句上呼下应，前后扣紧，并点出“清秋”二字，接着，便很 自然地引出了“杨柳岸、晓风残月”这一千古传唱的名句。这两句推想酒醒之后可能出现的境地，似真似幻，迷离惝恍，清丽欲绝，内心活动也写得十分出色。下句承此，畅写离怀。结句点明伤情的原因在于失去知心，这就使词的思想境界上升到一个新的高度。这首词，从向晚雨歇写到幕霭沉沉，再由深宵写到拂晓酒醒，时序清晰，章法不苟，人物的内心活动在铺叙中也表现得极其细腻、委婉、复杂。夏敬观在《手评〈乐章集〉》中说：柳永“雅词用六朝小品文赋作法，层层铺叙，情景兼融，一笔到底，始终不懈。”周济在《介存带论词杂著》还进一步指出：“铺叙委婉，言近旨远，森秀幽淡之趣在骨。”这些话都恰到好处地说明了柳永慢词善于铺叙的特点。其次是善于点染。“点染”本来是中国绘画传统的艺术手法之一，许多古代诗人自觉或不自觉地也将这一手法创......余下全文>>