民乐团的民乐团的特色

民乐团的民乐团的特色

民乐团一般分为吹、拉、弹、打四组，除了以拉弦的胡琴对应交响乐团的小提琴、中提琴，并引进了西方的大提琴及低音大提琴来加强低音声部，此外，以唢呐和改进过的扩音笙来代替铜管及木管乐，在打击乐器方面也运用了如定音鼓、军鼓等西洋乐器。相较于西方交响乐团而言，最大的特色在于弹拨乐器的大量使用，以及大量中国特色的打击乐器的使用。
一般而言，民乐团主要是指以60人上下编制的乐团，演奏大型合奏曲（又称作民族管弦乐曲）及大型协奏曲为主，但部份乐团中会同时设有 丝竹乐团，以大约10-30人的较小型编制，来演奏传统丝竹乐或新作的小型合奏曲。
民乐团演奏的大型合奏曲，在旋律上大多是取材于中国传统的民歌、戏曲、器乐独奏（如古琴、筝、琵琶等）及丝竹曲（如广东音乐、江南丝竹）中的旋律，或依照中国音乐中常用的五声音阶为基础所新创的旋律；但在作曲方式上，则主要采用西方交响乐中的曲式、调性、配器法、合声、对位等作曲的原则。
和传统丝竹合奏比较，现代民乐团除了编制较大之外，有以下几点不同：
传统丝竹合奏以单线条旋律，再加花演奏，形成支声复调；在现代民乐团所有乐器的声部都是按著独立的分谱演奏。
传统丝竹合奏没有总谱，也没有专责的指挥，往往由高音乐器笛子、高胡，又或者负责节拍的掌板担当领导的角色；现代民乐团由指挥按著总谱领导演奏
传统乐器以高中音为主，缺少低音乐器，演出的编制有弹性，并非固定；现代民乐团参考西方的编制分为吹、弹、打、拉四个家族。乐团的整体音域较大，每个家族都有高、中、低音乐器，并且应用近代发明的低音键笙、低音唢呐、革胡等等乐器。
传统丝竹合奏以五声音阶为主，有时运用七声音阶（乙反调），音律和西方不同；现代民乐团偏向以西方的十二平均律为标准，不少改革乐器能演奏半音阶，亦引入了西方的功能和声，以及二十世纪的现代音乐写作手法。
很多传统乐曲是借着不停的演奏，口传心授，流派风格的演变而来，并没有专责作曲的概念；现代不少民乐团都会委约作曲家专为乐团创作新作品。
因此整体而言，不论在乐团编制和乐曲创作上，民乐团都是一个中西音乐相结合的产物。