二十世纪著名书法家有谁?

具体的可以说一下典故，谢谢

中国20世纪十大书法家解读

　　某种意义上说，信息是收藏者的行动指南。善于利用信息者，将是最大的受益者。由《中国书法》杂志社主办的“中国20世纪十大杰出书法家”评选活动，经过专家及群众的投票评选，于年初揭晓。以得票多少名次排序为：吴昌硕、林散之、康有为、于右任、毛泽东、沈尹默、沙孟海、谢无量、齐白石和李叔同。对于收藏者、投资者来言，这个评选结果具有一定的参考价值，也便于收藏者去制定收藏目标。

　　书画收藏，当然应以艺术品质为第一要素。由于个人的偏好和艺术审美观及鉴赏力的不同，往往会对古今书画名家作品产生截然不同的取舍态度。有时恰恰是收藏了当时不被市场看好，而在若干年后却备受青睐的作品。这就要看收藏者的鉴赏水平以及是否有战略性的眼光了。比如有近代“草圣”之雅称的林散之，其作品在50年前并未被国内的书画界看好，也没有多少人知道他的书艺境界，如果哪位仁兄在那时收藏了林散之的手稿原作，想今天是个受益者，因为这些宝贝已增值了数倍。

　　林散之的书艺被发现，缘于全国第一届书法篆刻展览。那是1978年，林散之的一幅大草震惊了所有的评委，包括郭沫若等人在内，都对他的笔走龙蛇之大气、线条使用之精佩服之至。后来由于日本书法界的崇拜，林散之在国内迅速走红。那时他已经年近60岁了。

　　细看这份出自中国书法界最权威机构的报告名单，不难看出有以下几个特点：一是纯以书艺服人。光从纯粹的书法艺术来论，前4位名家的书艺光芒确实是最有亮点的，也是他人无可替代的。尤其是康有为和于右任两位大家的入围，更令人信服，他们才是真正的书法家和大师，而非一般的写字匠。相对于齐白石、沙孟海和沈尹默等名家来说，这两位书坛高手的知名度似乎要低些，这与以往的宣传力度、时代差异是分不开的。但两位大家的艺术造就一旦被今人所识，作品在拍场上就不会是今天的价格了。

　　于右任留给世人的作品，以行草对联形式居多，作品沉稳拙重，弥漫着大气神韵。其书艺的精神与人格的方正是极其吻合的。人们认识康有为，大多是基于中国历史上的“戊戌变法”。熟识中国书法的人都知，事实上康有为为推动中国书法艺术的流传和发展所作出的贡献，绝不会比他在历史上的政治作为逊色。康有为书法深受魏碑的影响，却又富于变化。常常是起笔无尖锋，收笔无缺锋，也无挫锋；折笔处方圆并用，运笔时迅起急收，妙入毫端，其腕下的功夫之精深，足以令人折服。可以说，十大杰出的书家中前4位的艺术韵味是，吴昌硕的大气雄强、林散之的干枯空灵和康有为的意境宏阔及于右任的苍劲老辣。

　　二是谢无量和齐白石的入围，显示了艺术和传播的效果。前者是10位大家中名声最不响的，但恰是他广博深邃的学识修养和看似散淡又漫不经意的书法艺术，博得了人们的厚爱。有些艺术品在开始看时，常常有不怎么样、不让人心动的感觉，但时间一长，就会越看越有滋味。谢无量的书法就是这样。他的字体结构新颖别致，寓巧于拙，疏朗而不松弛，实则是成竹在胸，自有法度。以笔者对他的书艺理解，他的作品之所以能不落窠臼，一方面是他对书法的理解和掌握，另一方面得力于他那广博深邃的学识修养。因此，他的书法笔姿凝炼遒劲，柔中有刚，不为固定形式所限，也毫无矫揉造作之状，而是耐人寻味。齐白石的书法能入围20世纪十大杰出书法家行列，多少是沾了他画名的光。比起他卓越有成就的水墨画来，他的书艺似乎是不值多谈，倘若那些诗句不是配在其精妙的图画旁，谁还会去眯起细眼仔细品评呢？从纯收藏的角度来说，恐怕是10幅齐字也抵不上1幅齐画的经济价值。毕竟，经济价值的背后，有艺术含金量支撑着。

　　三是沈尹默和李叔同的入围，颇有戏剧性。沈氏书艺在海上艺坛曾被认为是近代的开拓者，也确实影响了从事书法艺术的几代人。然而在我国的北方和中原地区，又常常被认为是阻碍了现代海上书法的发展和前进的祸端。如果从收藏和鉴赏的角度去看，部分地吸收和收藏一些沈氏的作品不乏是一种高明之举。但如果将其视为艺术典范，则往往成了收藏者前进的绊脚石。李叔同的书艺自然与众不同，出家人自有超脱和清雅，不存一丝人间之浮躁，细笔慢功写来，真让品赏者在大伏暑天见之也会立刻清凉起来。曾在现代著名艺术大师丰子恺的石门古镇故居里，看到过李叔同的一副对联精品，甚为崇拜。书写的对联为“欲为诸法本，心如工画师”。一样粗的线条，略为呈长方形的结构，用笔没有丝毫的牵带，随意而出，禅劲十足，要想学之，真是难而不易。曾有人试图诠释李氏的书艺，去模仿其书法作品。但给人的感觉总是不伦不类。没有其境其艺和修炼，哪有摹仿即成书作之理？

　　中国20世纪十大杰出书法家的评选，对收藏界肯定会起着不可低估的作用。在这十大杰出书法家中，吴昌硕、林散之、沙孟海的字，其身价早已被抬到“高处不胜寒”的境地了，每幅作品往往都需两三万元（约6平尺）才能拍得；而康有为和于右任的作品，近几年在拍场上也有上升之势，随着人们对他们进一步的认可，他们的身价将会再升。相比之下只有谢无量的作品还能做些动作，如果走在他人醒悟之前，肯定会有不少的空间来盘旋的。

中国现代榜书书法八大家其中有成都的吴宗泽现在88岁了（2018年）

启功、华世奎、吴玉如、林散之、沈尹默、毛泽东、于右任等等

二十世纪十大书法家解读 某种意义上说，信息是收藏者的行动指南。善于利用信息者，将是最大的受益者。由《中国书法》杂志社主办的“中国20世纪十大杰出书法家”评选活动，经过专家及群众的投票评选，于年初揭晓。以得票多少名次排序为：吴昌硕、林散之、康有为、于右任、毛泽东、沈尹默、沙孟海、谢无量、齐白石和李叔同。对于收藏者、投资者来言，这个评选结果具有一定的参考价值，也便于收藏者去制定收藏目标。 书画收藏，当然应以艺术品质为第一要素。由于个人的偏好和艺术审美观及鉴赏力的不同，往往会对古今书画名家作品产生截然不同的取舍态度。有时恰恰是收藏了当时不被市场看好，而在若干年后却备受青睐的作品。这就要看收藏者的鉴赏水平以及是否有战略性的眼光了。比如有近代“草圣”之雅称的林散之，其作品在50年前并未被国内的书画界看好，也没有多少人知道他的书艺境界，如果哪位仁兄在那时收藏了林散之的手稿原作，想必今天是个受益者，因为这些宝贝已增值了数倍。 林散之书艺的被发现，缘于全国第一届书法篆刻展览。那是1978年，林散之的一幅大草震惊了所有的评委，包括郭沫若等人在内，都对他的笔走龙蛇之大气、线条使用之精佩服之至。后来由于日本书法界的崇拜，林散之在国内迅速走红。那时他已经年近60岁了。 细看这份出自中国书法界最权威机构的报告名单，不难看出有以下几个特点：一是纯以书艺服人。光从纯粹的书法艺术来论，前4&127;位名家的书艺光芒确实是最有亮点的，也是他人无可替代的。尤其是康有为和于右任两位大家的入围，更令人信服，他们才是真正的书法家和大师而非一般的写字匠。相对于齐白石、沙孟海和沈尹默等名家来说，这两位书坛高手的知名度似乎要低些，这与以往的宣传力度、时代差异是分不开的。但两位大家的艺术造就一旦被今人所识，作品在拍场上就不会是今天的价格了。 于右任留给世人的作品，以行草对联形式居多，作品沉稳拙重，弥漫着大气神韵。其书艺的精神与人格的方正是极其吻合的。人们认识康有为，大多是基于中国历史上的“戊戌变法”。熟识中国书法的人都知，事实上康有为为推动中国书法艺术的流传和发展所作出的贡献，绝不会比他在历史上的政治作为逊色。康有为书法深受魏碑的影响，却又事于变化。常常是起笔无尖锋，收笔无缺锋，也无挫锋；折笔处方圆并作，运笔时迅起急收，妙入毫端，其腕下的功夫之精深，足以令人折服。可以说，十大杰出书法家中前4位的艺术韵味是，吴昌硕的大气雄强、林散之的干枯空灵和康有为的意境宏阔及于右任的苍劲老辣。 二是谢无量和齐白石的入围，显示了艺术和传播的效果。前者是10位大家中名声最不响亮的，但恰是他广博深邃的学识修养和看似散淡又漫不经意的书法艺术，博得了人们的厚爱。有些艺术品在开始看时，常常有不怎么样、不让人心动的感觉，但时间一长，就会越看越有滋味。谢无量的书法就是这样。他的字体结构新颖别致，寓巧于拙，疏朗而不松弛，实则是成竹在胸，自有法度。以笔者对他的书艺理解，他的作品之所以能不落窠臼，一方面是他对书法的理解和掌握，另一方面得力于他那广博深邃的学识修养。因此，他的书法笔姿凝炼遒劲，柔中见刚，不为固定形式所限，也毫无矫柔造作之状，而是耐人寻味。齐白石的书法能入围20世纪十大杰出书法家行列，多少是沾了他画名的光。比起他卓有成就的水墨画来，他的书艺似乎是不值多谈，倘若那些诗句不是配地其精妙的图画旁，谁还会去眯起细眼仔细品评呢？从纯收藏的角度来说，恐怕是10幅齐字民抵不上1幅齐画的经济价值。毕竟，经济价值的背后，有艺术含金量支撑着。 三是沈尹默和李叔同的入围，颇有戏剧性。沈氏书艺在海上艺坛间被认为是近代的开拓者，也确实影响了从事书法艺术的几代人。然而在我国的北方和中原地区，又常常被认为是阻碍了现代海上书法的发展和前进的祸端。如果从收藏和鉴赏的角度去看，部分地吸收和收藏一些沈氏的作品不乏是一种高明之举。但如果将其视为艺术典范，则往往成了收藏者前进的绊脚石。李叔同的书艺自然与众不同，出家人自有的超脱和清雅，不存一丝人间之浮躁，细笔慢功写来，真让品赏者在大伏暑天见之也会立刻清凉起来。曾在现代著名艺术大师丰子恺的石门古镇故居里，看到过李叔同的一副对联精品，甚为崇拜。书写的对联为“欲为诸法本，心如工画师”。一样粗的线条，略为呈长方形的结构，用笔没有丝毫的牵带，随意而出，禅劲十足，要想学之，真是难而不易。曾有人试图诠释李氏的书艺，去模仿其书法作品，但给人的感觉总是不伦不类。没有其境其艺和修炼，哪有摹仿即成书作之理？ 中国20世纪十大杰出书法家的评选，对收藏界肯定会起着不可低估的作用。在这十大杰出书法家中，吴昌硕、林散之、沙孟海的字，其身价早已被抬到“高处不用胜寒”的境地了，每幅作品往往都需两三万元（约6平尺）才能拍得；而康有为和于右任的作品，近几年在拍场上也有上升之势，随着人们对他们进一步的认可，他们的身价将会再升。相比之下只有谢无量的作品还能做些运作，如果走在他人的醒悟之前，肯定会有不小的空间来盘旋的。（施 平） 转载《中国商报拍卖收藏周刊》（第86期）