卡农表达了什么感情
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解决时间 2021-03-04 01:33
- 提问者网友:了了无期
- 2021-03-03 06:24
卡农表达了什么感情
最佳答案
- 五星知识达人网友:北方的南先生
- 2021-03-03 07:34
问题一:卡农表达了什么心情? 从来没有哪一首音乐能象卡农,准确地说,是帕赫贝尔的卡农(Pachelbel's Canon),让我如此疯狂地迷恋,伴随我生命过程中的所有快乐与忧伤。有个同样热爱卡农的国外朋友,在他专门为这首音乐制作的网站上写道:“它能让我感受到一种穿透脊骨的颤抖,直达灵魂”----对我来说,每次聆听卡农,感受是同样地刻骨铭心,尽管我已经听了它不下数千遍,尽管我有近40个不同的演奏版本;而每次我都会按照不同版本,一遍又一遍地听,让自己沉醉,然后莫名感伤,接着沉默,思绪开始发呆,沉溺在感动之中。为200年前的音乐泪流满面,因为聆听卡农;当年年轻的帕赫贝尔,忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦,创作出一组不朽的音乐,以纪念往逝的死者,其中的一首变奏曲,就是后人所称呼的D大调卡农(Canon in D Major)。准确地说,作为一种曲式名称,卡农并非特指一首曲子,其原意为“规则”,“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断的模仿;一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离”,一如人世间至死不渝的爱情,相爱的两人生死相随,缠绵至极。在帕赫贝尔的卡农诞生后约三百年,好莱坞将其改编成电影《凡夫俗子》的配乐,首次进入流行文化和大众视野,至今魅力不减,成为最受现代人喜爱的器乐作品,却也因此被美国作家保罗??福塞尔在其名作《恶俗》中列为恶俗音乐。尽管如此,人们丝毫不减对卡农的热爱,在生命的某个幸福或不幸福时刻,仔细聆听卡农,体会其中包含的无穷音乐元素,一种淡淡的忧伤油然而生,却又携带着一丝甜蜜和安静。《诗经》里说,执子之手,与子携老,此般安宁的追求,地老天荒的爱情,又何尝不是卡农所要表达的呢?卡农,生命中让心灵颤抖的音乐问题二:《卡农》表达的情感 更多卡农hi.baidu.com/o321
Pachelbel(卡农的作者),德国人。在他10几岁的时候,战乱使他沦为孤儿。流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养,之后他天天听那个他弹琴,耳濡目染也学会了钢琴。
在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler,家里有钱有势,Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩,自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子,就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了,因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩子嘛,都比较害羞,从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白,后来Barbara Gabler就找了个理由,说要去Pachelbel那里学钢琴,她对Pachelbel说自己热爱音乐,希望可以拜师学艺。
Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴,所以几乎不把经历花费在钢琴上,遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈,但还是一直跟着Pachelbel,希望Pachelbel能明白自己的心意。
终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说:“你走吧,你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”
在3天后的晚上,在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里,Barbara Gabler割腕自杀了。
而Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里,他发现没有Barbara Gabler在身边,自己少了很多很多的快乐,其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler,只是因为她学琴不努力所以就埋没了对她的喜欢。当时他准备写一首歌,做为向Barbara Gabler求婚的礼物,当他完成了卡农的1/3的时候。他被招去打仗了,在战乱中,自己的生命多次都是九死一生,每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler,想到教她弹琴的日子......那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农剩下的2/3。
在Barbara Gabler自杀后了第2个月,Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后,他咆哮着,放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人,问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel,随后的一次礼拜,Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人,他坐在钢琴前强忍着泪水,弹出了卡农“Canon(D Major)”弹后,在场的所有人没有一个没有落泪的。
参考资料:hi.baidu.com/o321问题三:谁能告诉我《卡农钢琴曲》表达了作者怎样的思想感情? 卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离。缠绵极至的音乐,就像两个人生死追随。它带着一丝意大利式的忧伤,甜蜜宁静的忧伤。
因为聆听卡农;当年年轻的帕赫贝尔,忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦,创作出一组不朽的音乐,以纪念往逝的死者,其中的一首变奏曲,就是后人所称呼的D大调卡农(Canon in D Major)。准确地说,作为一种曲式名称,卡农并非特指一首曲子,其原意为“规则”,“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断的模仿;一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离”,一如人世间至死不渝的爱情,相爱的两人生死相随,缠绵至极。
在生命的某个幸福或不幸福时刻,仔细聆听卡农,体会其中包含的无穷音乐元素,一种淡淡的忧伤油然而生,却又携带着一丝甜蜜和安静。《诗经》里说,执子之手,与子携老,此般安宁的追求,地老天荒的爱情,又何尝不是卡农所要表达的呢?问题四:钢琴曲卡农表达的是什么情感? 韩国电影《我的野蛮女友》中采用了此曲的改编版—乔治·温斯顿(George Winston)的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》(Variations on the Canon by Pachelbel 准确地说,作为一种曲式名称,卡农并非特指一首曲子,其原意为“规则”,“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断的模仿;一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离”,一如人世间至死不渝的爱情,相爱的两人生死相随,缠绵至极。问题五:如果一个男生给女生弹《卡农》,说明什么? 说明喜欢你被 卡农是帕赫贝尔在失去妻子和孩子悲痛拒绝的情况下创作的 表达了自己对亡妻的申请 也许这个男生是想用这首歌表达你对你感情问题六:谁能告诉我「卡农」所要表达的深层情感? 很高兴看到楼主的这个帖子,我是一个爱乐者,随便说上几句,希望对你有所帮助。
爱因斯坦曾说,死亡对他而言,意味着不能再听莫扎特。
一句话,给了我们关于莫扎特的宏观定义。
从音乐的发展来讲,古典主义音乐时期,大致为1750--1827年(贝多芬逝世于1827年,通常以此作为古典主义音乐时期和浪漫主义音乐时期的分界线),音乐形式渐趋完善,所以作曲家能够更好的在音乐中进行情感的表达。
经典音乐属于严肃音乐的范畴,但这并不意味着我们始终要以一种严肃的心情来聆听,来感受。有人说,莫扎特的音乐是胎教最好的音乐教材,因为他带给人们的,是心灵的洗涤与纯净。此言甚然。比如《A大调钢琴奏鸣曲》的最后一个乐章,也就是脍炙人口的《土耳其进行曲》,诙谐生动,充满着对美好生活的向往与贯穿作曲家人生的天真童趣。真的很难把这样欢乐的曲调与他后半生的多灾多难联系起来。
再比如贝多芬,一提到他,相信诸位马上都会肃然起敬。原因很简单,一个能够打败耳聋的作曲家,还有什么是他不能战胜的!!!曾经深深折服于他扣响命运之门的声音,然而,在《第六号交响曲》,也就是《田园》(Pastorale)中,我见到的,却是一个与世无争,漫步于乡间小路的诗人过客。这种角色的转换让我读到了一个更为内在的贝多芬。贝交六号是我收藏版本最多的唱片,指挥家包括Karl·Bohm, Bruno Walter, 根特·旺德,Simon Rattle(极具争议的版本,有机会我再跟你细聊)等等,但最震撼我的,还是Furtwangler的版本,不只因为他的指挥技艺非凡高超,更因为他在二战那样的特殊时期,在希特勒惨无人道的暴政夹缝中,仍以指挥棒坚强的挥舞着人生!这才是贝多芬的精神所在!!!
聆听古典音乐,需要摒弃文化快餐式的走马观花,需要阅历的积累,更需要一种人格上的尊重。切莫附庸风雅的去大谈特谈某段曲目多么多么动听,因为动听是相对的,比如英语中表述动听为fair-sounding,而fair又包含了公平的意思,这就说明音乐对于每一个热爱它的人来说,是没有任何门槛的,爱听吗?爱听就是爱乐人。作为一个欣赏者而非研究者,干吗一定要弄清楚每段乐曲的深层含义。个人认为,这跟中国失败的教育也有一定关联,因为从小学时,我们就要为一篇文章的中心思想背得头昏脑胀,其结果却恰恰背离了个性伸张的初衷。
楼主,如果你真的喜欢古典音乐,完全可以每天听上几段,小品一下,比如巴赫的《G弦之歌》,帕海贝儿的《卡农变奏曲》,短短几分钟,却那样舒缓动人。这比一上来就去接触那些浩瀚深邃的交响乐或宗教音乐,要轻松的多,也容易的多。
不好意思,一谈到古典音乐,兴致就来了,说了这么多,也不知对你是否有些帮助。这样吧,留给你一个地址lib.verycd.com/2004/11/28/0000028102.html,集中了巴洛克音乐时期至印象主义音乐时期众多作曲家的经典之作,希望你能满意。问题七:弹奏《卡农》需要怎样的心境,表达一种怎样的情感呢? 每个人弹奏的心情不一样,所表现出的音乐效果就不一样,也就是说,同一个曲子没有表现完全一样的,希望你在弹奏时融入自己的思想。让音乐进一步升华。问题八:卡农抒发的感情。急! 个人理解是一种心境。自然,悠扬。我们平和的面临四季,面对岁月的变迁。岁月风云变化,我们依然淡定从容。问题九:谁能说一下卡农这首曲子要表达的感情 卡农是一种作曲手法。这个音乐不是为了表达什么感情,只是一种手法和结构。就像巴赫的赋格曲、十二平均律钢琴曲,都是对作曲技法的运用,并不表达特定的情感。西方音乐追求理性和逻辑,不表达情感也可以成为著名的音乐,这和中国传统音乐是非常不同的,中国音乐十分注重情感的抒发和表达,几乎找不到这种为了作曲而作曲、不是为了表达情感的中国传统音乐。
当然,你在听卡农的时候会有自己的感情,这就因欣赏者而异了,没有统一的标准。问题十:卡农为什么这么经典? 每个人听卡农,都能听出许多不同的感受。因为卡农里承载的东西太多。悲伤,欢喜,愉悦,关于生和死轮回的不可捉摸。
即使是同一个人,在不同的时刻听卡农。都会有不一样的心情吧。乔治温斯顿的卡农,应该是比较接近原版的一个了。以轻柔的和弦起音,慢慢加重,回忆和往事会这样随着音乐慢慢的涌上心头。前一部分,是从容而温柔的低语,仿佛在询问自己,还记得那些时光么,还记得那些或者美好,或者忧伤的故事么?或者是和爱情有关,或者是和成长有关,而那些都已经成为了回忆。
而听到我们最为熟悉的那段往复的旋律时,我常常会沉浸在温暖和忧伤里。3分38秒有一段小音阶。每次听到这里,或者弹到这里的时候,心中总有种说不出来的难过。音阶像是再也不可找回的过去,不可找回的爱情,不可找回的时光,惘然而惆怅。
卡农并非只和爱情有关。循环往复的是时间,不可回来的也是时间。在时间的洪流里,宇宙的洪荒里,有些事,虽然已深深沉淀,但却有一道伤痕,不会磨灭。只是在细细回忆时,恐怕已是风烛残年。
Pachelbel(卡农的作者),德国人。在他10几岁的时候,战乱使他沦为孤儿。流浪到英国的他被英国一个小村庄的天天在教堂弹琴的琴师收养,之后他天天听那个他弹琴,耳濡目染也学会了钢琴。
在他们旁边的镇上上有一个女孩子叫Barbara Gabler,家里有钱有势,Barbara Gabler也是镇上最漂亮的女孩,自从到教堂听了Pachelbel弹的曲子,就爱上了他。很多有钱人上门向Barbara Gabler提亲都被拒绝了,因为Barbara Gabler心里只喜欢Pachelbel。但女孩子嘛,都比较害羞,从小被宠到大的Barbara Gabler一直不敢向Pachelbel表白,后来Barbara Gabler就找了个理由,说要去Pachelbel那里学钢琴,她对Pachelbel说自己热爱音乐,希望可以拜师学艺。
Pachelbel很高兴的收下了这个徒弟。但Barbara Gabler她的目的并不是弹琴,所以几乎不把经历花费在钢琴上,遭到了Pachelbel一再的责骂。Barbara Gabler心里委屈,但还是一直跟着Pachelbel,希望Pachelbel能明白自己的心意。
终于有一天Pachelbel对Barbara Gabler说:“你走吧,你真的不适合弹钢琴。而且你也不喜欢钢琴。”
在3天后的晚上,在当时Pachelbel教Barbara Gabler钢琴的教堂里,Barbara Gabler割腕自杀了。
而Pachelbel在Barbara Gabler离开的半年里,他发现没有Barbara Gabler在身边,自己少了很多很多的快乐,其实很多事情就是这样失去了才知道珍惜。Pachelbel在Barbara Gabler离开后才发现原来自己已经不知不觉的爱Barbara Gabler,只是因为她学琴不努力所以就埋没了对她的喜欢。当时他准备写一首歌,做为向Barbara Gabler求婚的礼物,当他完成了卡农的1/3的时候。他被招去打仗了,在战乱中,自己的生命多次都是九死一生,每当心中不舒服的时候都会想到Barbara Gabler,想到教她弹琴的日子......那段时光真是值得怀念啊。之后他完成了卡农剩下的2/3。
在Barbara Gabler自杀后了第2个月,Pachelbel回到了村里。他从村民的口中知道了Barbara Gabler的故事和她为自己做的所有事后,他咆哮着,放声大哭。他找到了Barbara Gabler的家人,问她现在葬在哪。她家里人都不肯告诉Pachelbel,随后的一次礼拜,Pachelbel招集他们村和Barbara Gabler村上所有的人,他坐在钢琴前强忍着泪水,弹出了卡农“Canon(D Major)”弹后,在场的所有人没有一个没有落泪的。
参考资料:hi.baidu.com/o321问题三:谁能告诉我《卡农钢琴曲》表达了作者怎样的思想感情? 卡农Canon——复调音乐的一种,原意为“规律”。一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离。缠绵极至的音乐,就像两个人生死追随。它带着一丝意大利式的忧伤,甜蜜宁静的忧伤。
因为聆听卡农;当年年轻的帕赫贝尔,忍受着爱妻孩子死于鼠疫的巨大痛苦,创作出一组不朽的音乐,以纪念往逝的死者,其中的一首变奏曲,就是后人所称呼的D大调卡农(Canon in D Major)。准确地说,作为一种曲式名称,卡农并非特指一首曲子,其原意为“规则”,“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断的模仿;一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离”,一如人世间至死不渝的爱情,相爱的两人生死相随,缠绵至极。
在生命的某个幸福或不幸福时刻,仔细聆听卡农,体会其中包含的无穷音乐元素,一种淡淡的忧伤油然而生,却又携带着一丝甜蜜和安静。《诗经》里说,执子之手,与子携老,此般安宁的追求,地老天荒的爱情,又何尝不是卡农所要表达的呢?问题四:钢琴曲卡农表达的是什么情感? 韩国电影《我的野蛮女友》中采用了此曲的改编版—乔治·温斯顿(George Winston)的音乐专辑《December》中的《帕赫贝尔的卡农变奏曲》(Variations on the Canon by Pachelbel 准确地说,作为一种曲式名称,卡农并非特指一首曲子,其原意为“规则”,“同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现,造成此起彼落连续不断的模仿;一个声部的曲调自始至终追逐着另一声部,直到最后……最后的一个小结,最后的一个和弦,它们会融合在一起,永不分离”,一如人世间至死不渝的爱情,相爱的两人生死相随,缠绵至极。问题五:如果一个男生给女生弹《卡农》,说明什么? 说明喜欢你被 卡农是帕赫贝尔在失去妻子和孩子悲痛拒绝的情况下创作的 表达了自己对亡妻的申请 也许这个男生是想用这首歌表达你对你感情问题六:谁能告诉我「卡农」所要表达的深层情感? 很高兴看到楼主的这个帖子,我是一个爱乐者,随便说上几句,希望对你有所帮助。
爱因斯坦曾说,死亡对他而言,意味着不能再听莫扎特。
一句话,给了我们关于莫扎特的宏观定义。
从音乐的发展来讲,古典主义音乐时期,大致为1750--1827年(贝多芬逝世于1827年,通常以此作为古典主义音乐时期和浪漫主义音乐时期的分界线),音乐形式渐趋完善,所以作曲家能够更好的在音乐中进行情感的表达。
经典音乐属于严肃音乐的范畴,但这并不意味着我们始终要以一种严肃的心情来聆听,来感受。有人说,莫扎特的音乐是胎教最好的音乐教材,因为他带给人们的,是心灵的洗涤与纯净。此言甚然。比如《A大调钢琴奏鸣曲》的最后一个乐章,也就是脍炙人口的《土耳其进行曲》,诙谐生动,充满着对美好生活的向往与贯穿作曲家人生的天真童趣。真的很难把这样欢乐的曲调与他后半生的多灾多难联系起来。
再比如贝多芬,一提到他,相信诸位马上都会肃然起敬。原因很简单,一个能够打败耳聋的作曲家,还有什么是他不能战胜的!!!曾经深深折服于他扣响命运之门的声音,然而,在《第六号交响曲》,也就是《田园》(Pastorale)中,我见到的,却是一个与世无争,漫步于乡间小路的诗人过客。这种角色的转换让我读到了一个更为内在的贝多芬。贝交六号是我收藏版本最多的唱片,指挥家包括Karl·Bohm, Bruno Walter, 根特·旺德,Simon Rattle(极具争议的版本,有机会我再跟你细聊)等等,但最震撼我的,还是Furtwangler的版本,不只因为他的指挥技艺非凡高超,更因为他在二战那样的特殊时期,在希特勒惨无人道的暴政夹缝中,仍以指挥棒坚强的挥舞着人生!这才是贝多芬的精神所在!!!
聆听古典音乐,需要摒弃文化快餐式的走马观花,需要阅历的积累,更需要一种人格上的尊重。切莫附庸风雅的去大谈特谈某段曲目多么多么动听,因为动听是相对的,比如英语中表述动听为fair-sounding,而fair又包含了公平的意思,这就说明音乐对于每一个热爱它的人来说,是没有任何门槛的,爱听吗?爱听就是爱乐人。作为一个欣赏者而非研究者,干吗一定要弄清楚每段乐曲的深层含义。个人认为,这跟中国失败的教育也有一定关联,因为从小学时,我们就要为一篇文章的中心思想背得头昏脑胀,其结果却恰恰背离了个性伸张的初衷。
楼主,如果你真的喜欢古典音乐,完全可以每天听上几段,小品一下,比如巴赫的《G弦之歌》,帕海贝儿的《卡农变奏曲》,短短几分钟,却那样舒缓动人。这比一上来就去接触那些浩瀚深邃的交响乐或宗教音乐,要轻松的多,也容易的多。
不好意思,一谈到古典音乐,兴致就来了,说了这么多,也不知对你是否有些帮助。这样吧,留给你一个地址lib.verycd.com/2004/11/28/0000028102.html,集中了巴洛克音乐时期至印象主义音乐时期众多作曲家的经典之作,希望你能满意。问题七:弹奏《卡农》需要怎样的心境,表达一种怎样的情感呢? 每个人弹奏的心情不一样,所表现出的音乐效果就不一样,也就是说,同一个曲子没有表现完全一样的,希望你在弹奏时融入自己的思想。让音乐进一步升华。问题八:卡农抒发的感情。急! 个人理解是一种心境。自然,悠扬。我们平和的面临四季,面对岁月的变迁。岁月风云变化,我们依然淡定从容。问题九:谁能说一下卡农这首曲子要表达的感情 卡农是一种作曲手法。这个音乐不是为了表达什么感情,只是一种手法和结构。就像巴赫的赋格曲、十二平均律钢琴曲,都是对作曲技法的运用,并不表达特定的情感。西方音乐追求理性和逻辑,不表达情感也可以成为著名的音乐,这和中国传统音乐是非常不同的,中国音乐十分注重情感的抒发和表达,几乎找不到这种为了作曲而作曲、不是为了表达情感的中国传统音乐。
当然,你在听卡农的时候会有自己的感情,这就因欣赏者而异了,没有统一的标准。问题十:卡农为什么这么经典? 每个人听卡农,都能听出许多不同的感受。因为卡农里承载的东西太多。悲伤,欢喜,愉悦,关于生和死轮回的不可捉摸。
即使是同一个人,在不同的时刻听卡农。都会有不一样的心情吧。乔治温斯顿的卡农,应该是比较接近原版的一个了。以轻柔的和弦起音,慢慢加重,回忆和往事会这样随着音乐慢慢的涌上心头。前一部分,是从容而温柔的低语,仿佛在询问自己,还记得那些时光么,还记得那些或者美好,或者忧伤的故事么?或者是和爱情有关,或者是和成长有关,而那些都已经成为了回忆。
而听到我们最为熟悉的那段往复的旋律时,我常常会沉浸在温暖和忧伤里。3分38秒有一段小音阶。每次听到这里,或者弹到这里的时候,心中总有种说不出来的难过。音阶像是再也不可找回的过去,不可找回的爱情,不可找回的时光,惘然而惆怅。
卡农并非只和爱情有关。循环往复的是时间,不可回来的也是时间。在时间的洪流里,宇宙的洪荒里,有些事,虽然已深深沉淀,但却有一道伤痕,不会磨灭。只是在细细回忆时,恐怕已是风烛残年。
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