山东琴书是怎样形成的？

山东琴书是怎样形成的？

它的流派及表演形式有哪些山东琴书是在民间唱“小曲子”的基础上发展起来的。它还有“唱扬琴”、“山东扬琴”、“文明扬琴”的别称。山东东部临海，是我国交通便利、与周边交流非常密切的地区。它是孔子的故乡，文化中富有浓厚的儒学风范。历史上,从明代开始在山东就有唱曲子的传统了。城市中的文人修建琴台楼阁，用古琴和筝来伴奏，被称为“琴筝清曲”;在农村用扬琴、四胡、琵琶等伴奏，被称为“庄家耍”。清代光绪年间，鲁西南连年灾荒，大量的破产农民纷纷进人城市谋生，将这种唱曲子的形式带人了城市，逐渐走向职业化表演。艺人们的表演主要在庙会集市上和茶馆书场中。庙会集市上多为“撂地”演出，名声较大的如泰山岱庙庙会、胡集灯节书会等。茶馆书场中名声较大的有济南大明湖畔的明湖居、鹊华居、趵突泉书场等。艺人们常唱的曲牌有〔叠断桥〕、〔莲花落〕、〔凤阳歌〕、〔垛子板〕等，大部分为明清俗曲。后来，随着改编、移植了许多故事性强的书目，经过反复改革，所唱的小曲数目越来越少，逐渐集中在曲调流畅、抒情的〔凤阳歌〕和长于叙事的〔垛子板〕这两个曲牌上了。因此，山东琴书的音乐结构类似于板式变化的板腔体结构，而少有多曲牌连缀的联曲体结构。