怎么区分唐诗中的律诗绝句和古诗

怎么区分唐诗中的律诗绝句和古诗

具体说来，律诗和绝句的区别主要表现在以下几方面：
一、律诗与绝句
　　律诗起源于南北朝，成型于唐朝初年，属于近体诗的一种，因为其格律严密而得名。一般分为五言和七言两种，故而又分别被命名为五律和七律。诗体分为四联，首颔颈尾，每联上句为“出句”，下句为“对句”，这就是律诗最基本的结构。其中的颔联和颈联必须对仗(在后详述)，各联对句须押韵，首联出句可押可不押。 绝句一说为律诗之短截部分，因只有四句而得名，故而其平仄与押韵较之律诗大体上并无二致，仍为二四句押韵，首句可押可不押。但实际上，绝句成型还要在律诗之早，只是相对于唐时近体绝句平仄较为自由，所以将唐律成型之前的绝句称为“古绝句”，以示与近体绝句的区别。(为了后文叙述方便，可以暂且将绝句看作律诗中的首颔两联，一定注意实际上并不是这样的)
　　二、平仄
　　古诗词具有韵律艺术之美，首要的一点在于平声仄声对声调的调协，使之和谐而浑然一体。我们学习创作比较地道的近体律诗和绝句，就不能不注意到这一点。平仄一说源于古音--平、上、去、入四声，上、去、入三声通称仄声。其中的平声分为现代汉语中的阴平，阳平两声，即一声和二声;上声，去声则分别对应于三声和四声，入声情况复杂，就不赘述了。 七律七绝中，每句第二、四、六字要平仄相间，即“平仄平”或“仄平仄”;而第一、三、五七字平仄比较自由，这就是大家都知道的“一三五不论，二四六分明”的平仄通俗口诀，虽然不甚全面，但是对于我们初学者来说却是必要的。相对于五律五绝，就演变成“一三不论，二四分明”了。
　　三、相对与粘连
　　相对是指各联中，出句与对句平仄要相对，这个相对主要看“二四六分明”，即句中二四六字是否一一相对。例如首句平起不入韵式的“平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平”，这其中出句中的第一、三字也可分别为仄声和平声，这就体现了“一三五”的“不论”。 粘连是指上一联的对句与下一联的出句平仄要一致，即平粘平，仄粘仄。同样的，这个粘连也是主要看“二四六分明”，例如首句仄起入韵式的首联对句和颔联出句分别为“平平仄仄仄平平，平平仄仄平平仄”，这其中首联对句第一、三字也可分别为仄声和平声，颔联出句第一、三字也可分别为仄声和平声。
　　四、对仗
　　前面提到过，律诗的颔联和颈联必须要对仗。对仗是指词句的对偶，分为工对，宽对，借对等等。 工对，须用同类词性相对，即名对名，动对动，副对副，助对助……，同时词类也必须一致，即天文、地理、花鸟鱼虫等等都要相对。例如“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”。 宽对，即工对的“简化版”，只要求词性相对就可以了。 借对，指使用多意字，诗中使用此字的一个意思，而用另一个意思构成工对。例如，“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”，其中，“寻常”还有长度之意，借来与“几度”数目相对。还有一种是借音，例如“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，其中首字借“沧”为“苍”，与“蓝”相对。 总之，对于我们初学者，如果想创作较为地道的近体诗歌，做到平仄对粘和“宽对”范畴内的对仗就可以了。但是，毕竟时代有所不同，再加上文字只是形式，而形式是要为诗意这一诗歌的灵魂服务的，有时我们大可不必拘泥于此，大家作诗，兴尽为上。

快走踏清秋。

古代诗歌分两类,一是古体诗,一是近体诗.近体诗包括律诗和绝句.
古体诗又称古诗、古风,有四言、五言、六言、七言、杂言诸体.后世使用五言、七言较多.五言简称“五古”,七言简称“七古”.古体诗不拘句数,不求对仗,也不大讲平仄,用韵较为自由.
近体诗是相对古体诗而言的,产生较晚,起源于南朝,至唐初成熟.其中的律诗,形式固定,格律严密,每首八句.单句叫出句,双句叫对句,合起来称为一联.一二句叫首联,三四句叫颔联,五六句叫颈联,七八句叫尾联.颔联、颈联一般要对仗.首句可用韵可不用韵,通常押平声韵.五言简称“五律”,七言简称“七律”,十句以上的称排律.其中的绝句,又称绝诗、截句.它好像截取律诗的一半,每首四句.就其规格看,有的后一联对仗,类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗,类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗,类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗,类似律诗的首联和尾联.绝句的韵脚在二、四两句,通常押平声韵.第一句如押韵,也押平声字.绝句有五言绝句、七言绝句两种,简称“五绝”和“七绝”望采纳