画素描时怎么注意画面反光

画素描时怎么注意画面反光

素描的反光面一般出现在明暗交界线和投影的之间的部分，也就是在物体暗部受平台或者其他物体反射的作同产生的地方。
关于反光的画法，主要考虑有两个问题：
一个是在画反光的时候，不管反光有多亮，但反光再亮也不能比亮部的亮度还亮。
二是无论有没有反光，考虑暗部的反光的时候，必须把反光画出来。
素描的反光是素描五大调之一。
物体在光线的照射下产生了明暗，物体都是有许多大小不同的面组成的。各个面的方向不同，接受光线的角度也不同，就形成了深浅不同的层次，一般称为“明暗五调子”。即亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影。
素描分为明暗素描、结构素描和表现性素描。在作画过程中最基本需要掌握的就是“三大面五大调”。其中，在明暗素描中表现最为显著。
所谓 三大面，受光面（亮面）和背光面（暗面）两大部分，再加上中间层次的侧光面（灰面），也就是常说的三大面：背光面，受光面，测光面。即黑，白，灰。
三大面五大调在实际临摹或写生中缺一不可，只有处理好这些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。

静物的塑造主要是抓住明暗交界线，明暗交界线是最重的，罐子的结构线，透视要准。结构线是坛子塑造的最重要条件。反光不可以太亮，反光是画面的灰部分，一定不能亮过亮面，画面的最亮和最暗一定要掌握好，这样就塑造起来了。