请教中国数字艺术美学特征

“绘画的不可侵犯的平面性、画布或纸的不可避免的形状、油画颜料的可触性、水和墨的流动性”③，是这些传统艺术形式的基本特征。这些物质、材料的特性决定着绘画艺术的本质。艺术批评家克莱门特·格林伯格在评价媒介与艺术的关系时明确指出，艺术的本质依赖于它所传达的媒介手段的“客观实在的本质”能力。以往的艺术是由平面媒体形式呈现的，它包括国画、版画、油画、平面设计招贴等等形式。它们是手工形式或者以手工技艺为手段，和大自然比较贴切，或者是和以往的文明形式相匹配的，如农业文明或者工业文明。进入信息化、数字化社会之后，我们耳闻目睹的都和数字化的形式密不可分，而且它们可以统一共享，形成新的交互形式——数字艺术。

“美学意义上的抽象形式，是一切具体形象的基本元素，是一切文化和美的基础。由点到线，由线到面，由面到体，再包括色彩，是审美客体的构件。把这些构件或者按照‘对称与平衡’、‘比例与尺度’，或者按照‘节奏与韵律’、‘主要与从属’的结构法则，组织成完美的整体，这就是完全意义上的美学客体了。”④数字艺术也符合众多艺术定义中的衡量标准，即利用个性化的独特技法，具有审美价值的人类思维活动；一种个人融入文化的表达媒介；以及人类在美学形式上的诸多表达等等。优秀的数字艺术作品中的画面或空间结构诸要素之间以某种特殊方式来组织构建美妙、和谐、均衡的秩序关系，其结构样式应是呈现这样的画面图式：以线条、形状、色彩、空间、明暗为形式元素来表现画面面积或体积的分配，使画面空间结构组织的建构呈现出平整简约、有序规则的平面或立体秩序特征。

造型简约有序的平面化处理，越过了凹凸、空间、透视、明暗等造型因素，加强了物象形体平面与立体的秩序化，画面的物象也因此降低了造型实体感而变得飘逸明晰，画面形式由此而倾向于抒情性和装饰效果，达到了一种主观化的画面平面与立体秩序的审美形态。数字艺术形式的平面与立体秩序，最鲜明、最集中地体现在客观物象形体结构的平面与立体造型关系上，而不再是只注重物象实体感描绘的实际意义。