广东音乐的艺术特色

广东音乐的艺术特色

是有广东人写的不带歌词的谱子，把奥扩珠江三角洲的民族音乐、汉乐、潮州音乐。纯乐器的，具有岭南特色韵味的乐种，也称粤乐。中西古今结合，自成一格。具有开放性和兼容性。旋律亮丽，节奏明快，结构独特。 广东音乐组合乐器主要有五种形式：
硬弓组合：二弦、提琴（大板胡）、三弦、月琴和喉管（或横箫），便组成五架头。
软弓组合：高胡、扬琴、琵琶（或秦琴）、洞箫、椰胡|或二胡。
从本地曲艺伴奏形式发展起来的组合：洞箫、椰胡、琵琶（古筝或秦琴）。
吹打乐组合：大小唢呐为主奏，配上锣鼓等打击乐器，或加进其他弦索乐器。
西洋乐器组合：小提琴、萨克斯风、电吉他、木琴等为核心，常用于演奏类似轻音乐、舞曲的乐曲。 本世纪20年代初至解放前的30年间，广东音乐创作曲达300多首，其中50余首已流传于海内外。主要作品有《旱天雷》、《倒垂帘》、《雨打芭蕉》、《赛龙夺锦》、《饿马摇铃》、《平湖秋月》、《步步高》、《鸟投林》、《禅院钟声》等。解放后，广东音乐又有长足的发展，涌现了不少出色的作曲家和演奏家，创作了一大批新作品。其中如《鱼游春水》、《春郊试马》、《山乡春早》、《喜开镰》等。亦广为流传。
20世纪20年代至30年代，是广东音乐的兴盛时期，出现了吕文成、何柳堂等专业作曲家和演奏家，原来的“硬弓”乐队也发展成“软弓”。20世纪50年代以来，广东音乐持续发展。
20世纪20至30年代是广东音乐的兴盛时期，出现了许多专业的作曲家和演奏家，如何柳堂、吕文成、易剑泉、尹自重等。约在1926年间，受江南丝竹影响，吕文成将二胡引进港、澳，并改用钢丝琴弦，移高定弦，成为发音清脆明亮的粤胡（又称高胡）。加入扬琴、秦琴，并以高胡为主奏乐器，称为“三件头”，又称“软弓”。后来又在“三件头”的基础上加入洞箫、笛子、椰胡等丝竹乐器，乐队有了扩大，大约在1930年左右乐队才定型下来。代表曲有何柳堂的《赛龙夺锦》、《鸟惊喧》、《醉翁捞月》、《七星伴月》；吕文成的《步步高》、《平湖秋月》、《醒狮》、《岐山凤》、《礁石鸣琴》；尹自重的《华胄英雄》及易剑泉的《鸟投林》等。
抗日战争时期，广东音乐一度陷入低谷，出现了一些低俗的作品 ，如何大傻的《甜姐儿》、何与年《私语》等。
20世纪50年代以来，广东音乐得到了很大的发展，音乐工作者对广东音乐进行搜集、整理，并对广东音乐的和声、配器等方面进行研究改革，出版了不少的乐谱，创作并演出了大量优秀曲目，如陈德巨的《春郊试马》、林韵的《春到田间》、刘天一的《鱼游春水》和乔飞的《山乡春早》。
广东音乐如今所用的乐器有高胡、扬琴、秦琴、洞箫、大阮、中胡等，以高胡为主奏乐器，其中“滑指”是广东音乐最具特色的演奏手法，又分“小绰”、“大绰”、“小注”、“大注”、“回滑”等。主要弦式有合尺调（定弦为52）、上六调（定弦为15)、乙反调（定弦为37）、士工调（定弦63）工乙调（定弦37），各种不同的弦式表现不同的情绪。