李志敏的艺术品鉴

李志敏的艺术品鉴

林散之草书为飘逸之美，李志敏草书为苍茫之美，风格迥异，刚柔互补，并称为圣。有当代草书“南林北李”两大家之誉。 李志敏遍学历代书法大家，倡导“碑帖结合”，“引碑入草”是他的一大贡献。他写草书走“纯草”的路数，很少夹杂行书结体，用笔简、短、枯、利、碎、险，长形的连绵线不多，走的是急碎步，颇类怀素拓片《大草千字文》。但不同的是李志敏的草书更为凌厉，尖利的锐角线迭出，笔线时生“毛刺”，有时感到刺目，带有碑所特有的厚重、骨力和气势。
李志敏先生的草书个性十分强烈。草书，历来是连绵线的艺术，而李志敏的草书却是“点”的散步——每个线段都有“缩线变点”的趋势，整体看一幅作品就像是点的舞蹈，故此李志敏的草书可称“散点派”，这在中国草书史上是绝无仅有的，具有开创性。
为了避免点的增多阻碍笔势流动的快感，李志敏在使用很少的“字连”基础上更多地依靠字的欹侧（体连）与笔与笔方向上的（势连）遥相承接，来达到个性化的效果。而且许多单字结构有意做到不完整，对比、呼应、补救等在一个字中应该完成的东西常常依靠多个字来集体促成，在这里单字往往是一个传统完整“字”的部件，两字或多字的“字组”才是一个圆满的“字”概念——多字成一字是也。其笔与笔不管连绵还是不连绵都有一股强劲的、集中的力势冲在前面拉引着身后的一串串字，其书大散而具大聚之态。
结字又分两种：一是左高右低型，一是右高左低型，这两种结构也带动了线走向了多维方向，再加上字体的左右倾斜，动感、旋律都被带出来了。这里左高右低型结字与泛常结构不同，字形的左高右低是一方面，高妙处在于整个字中的所有横线条也呈现出左高右低之势，给欣赏者造成一种心理上的失重感、跌宕态，正是这种字形与线使李志敏的草书笔势比泛常书多了一个维度，气脉产生了摆动、回旋特征，一行字似乎都被带着旋转起来。欣赏这样的作品会感到一股奇崛之气。于是看他的书法会有难以认读的生疏感，因为他草书结构的形成是个性笔势带动下的结果，而不是结构决定笔势，笔势第一位的结果就是创作中会有足够的精力注目于行笔节奏的把握，笔线的长短、字的造型都要迎合于笔势，点、线、结构被当做书家触摸个性节奏、追索生动律动的材料，而不是目的——这是狂草书以势带形的主要特征。
李志敏草书开启了狂草的动力内核，当代书家很少企及。他的用笔旋律是那么的自然，了无挂碍。各种斜线的大量使用使其书写节奏、笔势与古今草书家拉开了距离，李志敏是真正体悟到草书境界和旋律者。
客观地说，李志敏的草书由于特殊的用笔和结字，造成用笔过于紧张、逼迫、压抑、收束，他的用线与其擅用顿挫笔法的碑书不同，中间没有起伏，是一笔拉过，比如说写一根线，他的用笔就注力于两端，起笔顿，收笔顿，线就是两点的连接，中间猛掣过去，与张瑞图、张海的用笔节奏类似，这样的用笔是特点，但是由于运用的有些过于偏执、果断，也就使其线条的“肉”感、“墨”气略有丧失，有“气促”之感。值得欣喜的是：他的笔势很丰富，比张瑞图丰富一些，一定程度可弥补作品的紧张感。
如果李先生不是那么早过世的话还会更好的，有时候艺术家前进的步伐被人生的短暂无情地阻止了。但与现当代书家的艺术水准比较，他仍具有难以超越的艺术高度。他的书法造诣和境界，终会得到中国书法界和越来越多人的认同。