为什么说秦观的《鹊桥仙》被誉为“ 化腐朽为神奇 ”的词作?

为什么说秦观的《鹊桥仙》被誉为“ 化腐朽为神奇 ”的词作?

《鹊桥仙》原是为咏牛郎、织女的爱情故事而创作的乐曲.
本词的内容也正是咏此神话.上片写佳期相会的盛况,下片则是写依依惜别之情.这首词将抒情、写景、议论融为一体.
意境新颖,设想奇巧,独辟蹊径.写得自然流畅而又婉约蕴藉,余味隽永.
秦观的这首《鹊桥仙》独具丰彩,是富有创造精神的好作品.它既没有慨叹会少离多,也没有抒发脉脉的相思. 却自出机抒,歌颂坚贞不渝、诚挚不欺的爱情.
上片以“金风玉露一相逢,便胜却人间无数”发抒感慨,下片词人将意思翻进一层,道出了“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”的爱情真谛.这字字珠玑、落地若金石声的警策之语,正是这首词流传久远,历久而不衰的关键所在.

秦观的《鹊桥仙》就是其中的佼佼者，至今传诵不衰。这首词超越了世俗的审美趣味，寓乐观于哀婉；这首词提出了积极的爱情观念，化腐朽为神奇；这首词讴歌了纯洁美好的爱情，感动了无数真心相爱的青年男女。借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合，古已有之，如《古十九首·迢迢牵牛星》，曹丕的《燕歌行》，李商隐的《辛未七夕》等等。宋代的欧阳修、张先、柳永、苏轼等人也曾吟咏这一题材，虽然遣辞造句各异，却都因袭了“欢娱苦短”的传统主题，格调哀婉、凄楚。相形之下，秦观此词堪称独出机杼，立意高远。 这是一首咏七夕的节序词，起句展示七夕独有的抒情氛围，“巧”与“恨”，则将七夕人间“乞巧”的主题及“牛郎、织女”故事的悲剧性特征点明，练达而凄美。借牛郎织女悲欢离合的故事，歌颂坚贞诚挚的爱情。结句“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”最有境界，这两句既指牛郎、织女的爱情模式的特点，又表述了作者的爱情观，是高度凝练的名言佳句。这首词因而也就具有了跨时代、跨国度的审美价值和艺术品位。 此词熔写景、抒情与议论于一炉，叙写牵牛、织女二星相爱的神话故事，赋予这对仙侣浓郁的人情味，讴歌了真挚、细腻、纯洁、坚贞的爱情。词中明写天上双星，暗写人间情侣；其抒情，以乐景写哀，以哀景写乐，倍增其哀乐，读来荡气回肠，感人肺腑。 　　词一开始即写“纤云弄巧”，轻柔多姿的云彩，变化出许多优美巧妙的图案，显示出织女的手艺何其精巧绝伦。可是，这样美好的人儿，却不能与自己心爱的人共同过美好的生活。“飞星传恨”，那些闪亮的星星仿佛都传递着他们的离愁别恨，正飞驰长空。 　　关于银河，《古诗十九首》云：“河汉清且浅，相去复几许？盈盈一水间，脉脉不得语。”“盈盈一水间，近咫尺，似乎连对方的神情语态都宛然目。这里，秦观却写道：”银汉迢迢暗渡“，以”迢迢“二字形容银河的辽阔，牛女相距之遥远。这样一改，感情深沉了，突出了相思之苦。迢迢银河水，把两个相爱的人隔开，相见多么不容易！”暗渡“二字既点”七夕“题意，同时紧扣一个”恨“字，他们踽踽宵行，千里迢迢来相会