如何提高自己的唱歌水平？？

如何提高自己的唱歌水平？？

一、正确的呼吸方法。“歌唱是呼吸的艺术”，它是歌唱的关键环节。呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。优美动听的声音离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排。人都会呼吸，这是人类的本能，只是根据我们的情绪情感的变化而运用，由我们的主观意识而决定了。
歌唱的呼吸不同于生活中的呼吸，它是有意识的、有目的的、带有技巧性的呼吸。我们应该了解呼吸器官，因为这些器官都参与呼吸运动的全过程，这样对我们掌握正确的呼吸方法有帮助。歌唱的呼吸方法一般为人们普遍所知的三种：胸式呼吸法、腹式呼吸法和胸腹式呼吸法。现在世界上都推崇胸腹式呼吸法，因为它有另外两种无法比拟的优点，那就是气息深，速度快，容量大，控制力强，声音弹性好！要正确的掌握这个呼吸方法，并不是一朝一夕的工夫，必须经过较长时间的正规的严格的训练才能达到。可以用“闻花”和“打呵欠”来训练，要使呼和吸相互配合形成对抗，在腰部周围产生压力。这个对抗就是我们常说的“呼吸的支持”。一个好的歌唱家在演唱时呼吸均匀，控制能力好，关键在于他的呼吸肌肉群一直保持良好的工作状态。可以这样说，歌唱的艺术就是呼吸的艺术，因为歌唱中所有的变化都是来自呼吸的支持。所以，呼吸是歌唱的基础，没有良好的呼吸方法来控制和运用气息，就不可能有气息饱满、圆润明亮、悦耳动听的歌声。
二、共鸣在发声中是最重要的因素，它赋予嗓音的音质和音量。如果呼吸是歌唱发声的动力，那么共鸣就是歌唱发声所遵循的路线或轨道。只有进入了预定轨道，才能使声音在音质、音色、音量及声音的穿透力等方面得到进一步的发展。人体的共鸣器官主要分有胸腔共鸣、口腔共鸣和头腔三大共鸣腔体。通俗唱法用的口腔共鸣，胸腔共鸣较多；民族唱法、美声唱法用的头腔共鸣较多。要特别注意，唱歌的声音不能完全用生活中的说话的声音一样，虽然唱歌与说话都是来源于嗓音，但唱歌比说话的声音要美而且音量要大的多。歌唱训练要把嗓子这个说话的器官制造成歌唱的乐器，才能适应歌唱的需要。
怎样才能获得声音的共鸣呢？可以通过微笑演唱，鸣唱练习，小声唱来找，但是良好的共鸣的获得却并非一天两天的事情，不是一蹴而就的。它需要每个声乐爱好锲而不舍的去钻研去追求，达到最佳的共鸣状态，创造出好的声乐艺术形象。沈湘教授说得好：吸气、喉结下来，小舌头、软口盖上去，这些都是一个动作。用这个状态来歌唱，你所需要的共鸣也就有了。
三，歌唱的语言。人声乐器怎样发出歌唱的声音，在人声这个乐器中，有一种独特的功能是任何乐器都做不到的，就是配合歌声同时发出传情达意的诗词歌赋。我们把它称为歌唱的语言。帕瓦罗蒂曾说过：“我愿意重复我说过的意见，我所唱的词，如果吐字不清，不仅破坏了意境，而且会给观众带来了反感。吐字的问题，需要下很大的工夫，一直到我成为歌唱家为止。”人声演唱的声乐是语言和音乐相互融会的艺术。语言就是人类进行思维活动，表达思想、情感、意志和愿望并进行相互交流的一种特殊工具。声乐这种借助于语言音乐化的表演艺术，较之器乐、作品所陈述的思想内容、表达的情感更为确切，也更直接为广大听众所理解和感受。可见，歌唱训练并不单纯是掌握使用技巧，还必须把握语言的规律，借助于语言的功能才能完成表情达意的目的。也就是说 ，准确的咬字、吐字，清晰的表达语句和词汇，并用声音技巧塑造旋律的音乐形象，才是歌唱艺术的真谛。
四、歌曲的艺术处理。音乐是一门听觉的艺术、时间的艺术、情感的艺术。音乐还是表演的艺术，必须要有分析、理解作品内容和体验作品感情的能力，而且还会用歌声表达作品的内容、思想感情，这是歌唱者应当具备的表现能力。要做到“以情带声，声情并貌”，应从以下几方面来把握：
1、应该选择适合自己演唱的歌曲。要根据自身的条件，从实际出发，选择最能表现自己特点的作品。
2、认真分析、处理好音乐作品，把握作品的风格。要对音乐作品中所反映的社会生活和人物的思想感情、神态和事物的内涵做出观察、分析、理解。
3、表现出歌曲的技能技巧，领会其内涵，对音乐的语言、表现手段所表现的过去要去感受、体验和认识。
五、还要加强、提高自身的艺术修养。我觉得这个应该是最为重要的。一个演技再好的人，没有良好的思维品质，那他（她）真的是很可悲的。声乐是一门集生理学、声乐、解剖学、物理学、力学为一体的综合艺术,并不是简单的张嘴就唱而已。因此我们应该深入生活，广采博览，拓宽视野，开阔眼界，让我们在科学的海洋里去吸取营养，用正确的、科学的世界观去指导我们的艺术实践活动获得丰富的生活经验，这样的作品才有艺术价值，才能反映当代风貌和社会特色。
希望对你有所帮助

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唱歌前记得喝口水润吼

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