贝5版本比较问题

请问卡爷的贝5和小克劳伯的贝5版本的差别大吗？具体差别在什么地方？

一、先谈老卡的版本：

卡拉扬一共录过四次贝多芬交响曲全集，第一次是EMI的单声道录音，抛开音效的原因，在整体的效果上也不是很理想，亮点不多，这里暂且不论。后三次录音分别在60、70、80年代，都是DG的录音，录音师也都是君特.赫尔曼斯（老卡一生合作最多的录音师），60、70年代的是模拟立体声，而80年代的是数码录音，三套的录音效果都比较理想，这里就不再细说，也不比较全套之间的差异，只谈贝五的演绎。

60年代版，老卡和柏林爱乐正处于蜜月期，指挥与乐队之间配合密切，老卡对乐队卓越的控制力已显露无遗，但还不是晚年那种霸气，所以尚未打上“卡拉扬之声”那种唯美的印迹，个人认为是老卡贝五录音中最为自然的一个版本，或者说最标准的版本，该激情的时候活力四射，该平和的时候娓娓道来。

70年代版，这套录音中的贝三、贝六、贝九都与60年代版的同曲目间有了较大差异，如贝三更加注重控制，激情有所减弱；贝六的慢乐章更加细腻，贝九的速度更加扎实（还是偏快，呵呵）；唯独贝五，个人感觉变化不大，和60年代版之间风格很接近，也许是老卡对上次录音很满意，不愿做出太多修改的缘故吧，不过差异还是有的，７0年代版要更厚实些，更加稳重。

80年代版，老卡本想把其作为一生的重要成就，费了不少心血，并利用了诞生不久的数码录音技术，精心制作。但市场反应却大大出乎大师的意料，推崇者赞赏有加，批评者也为数不少，主要认为后期制作成分过多，过于追求完美，不够自然，速度上过于随心所欲。如果不是倒卡派，也不是卡爷的铁杆粉丝，仔细听听，这个版本肯定能给你带来惊喜，首先是弦乐队丝滑细腻，想知道“卡拉扬之声”的感觉，去听听第二乐章的开头就明白了，绝对的舒服；其次是铜管乐队的表现，圆润厚实辉煌，其他大师的录音基本都无法达到这种完美的质感。这个版本速度的变化也较为明显，快的地方快得超越了流畅，而显得“赶”，这个特点在“田园”中表现得更为明显，已经有点影响恬静悠然的感觉了，所以老卡的“田园”一般不特别受推崇，也很其偏快的速度有关。不过贝五中的“快”听起倒是很过瘾，三四乐章之间的转承一气呵成，大开大合、气势非凡。

相比较而言，老卡的三个贝五录音，60、70年代版的更为自然，80年代版音效更加唯美。但总体上的风格还是比较一致：美妙的弦乐，辉煌的铜管乐，扎实的推进，快而流畅的高潮。

二、小克莱伯的版本。

关于这个版本，不想再作过多介绍，因为它已经是个传奇了，是各类排行榜、推荐榜上的常客，而且往往是名列榜首。这个版本已经不仅是贝五、贝七的名版，而成了古典音乐唱片中的名版，成为古典唱片里的必备品、必收之物，就如keith jreat的之于爵士，已经成为一种象征。记得大一过完春节回学校时，在外文书店买的第一张碟子就是它。

古典不是媒体炒作的热点，克莱伯也不是帅哥俊男，这个版本得到如此的推崇，自然有其独特之处。个人感觉好就好在其不懈的热力和活力，以及非凡的动态效果。克莱伯善于积蓄力量，一浪接一浪把音乐推向高潮，整段录音就是一场张力十足，活力四射的演出（同在一张大禾花碟上的贝七也是这样）。同时，整个录音又极为平滑流畅，给人一种潇洒的感觉，每次听了都让人兴奋不已。

但此版本一向受人诟病的就是那糟糕的音效，按理说1975年已经是模拟录音的成熟期和黄金期，但此录音效果实在一般，虽然弦乐部分表现还算清晰，但管乐部分就太糟了，无法把那种优美圆润的音色表现出来，高潮时也缺乏撼动人心的力量感，整体的声场表现一般。

三、老卡与小克版本的差异

绕了这么久，终于回到鑫爷的问题上来，两个版本究竟有哪些差异。感觉有三点，一是老卡的以流畅潇洒见长，而小克莱伯的则更上层楼；二是老卡的注重权威、整体演奏有板有眼，比较标准（80版例外），小克版更加突出个性，即兴发挥色彩较浓，因此显得更有激情（老卡80版个性也很突出，但不是突出激情，而是整体的控制和推进，以及各种乐器间音色的协调）；三是老卡的每个版本音效都相对较好，而小克版则明显有差距。

四、版本差异其实“都很小”

作曲家的谱子在那里摆起，再牛的海菲茨也好，霍洛维茨也好，其演奏都还是以谱子为蓝本，只是在节奏、力度以及感情等方面根据自己的理解和习惯进行了适当的调整，所以不管指挥们、演奏们的风格有多大差异，也不管他们的经历有何不同，只要是演奏的同一首作品，最基本的东西还是差不多的，你能从中得到的东西也是差别不大的。

切利比达奇和卡拉扬这对冤家的风格公认有很大的差异，速度也有明显的区别，但演奏的“英雄”还是一样的荡气回肠，演奏的“田园”还是一样的悠然自得，都说古尔德个性突出，希夫严谨正统，如果一边看小说，分别听半小时他们演奏的平均律，可能也觉得就是一个人在演奏。

其实版本之间的差异是要用心听的，少数很有个性的演奏家和指挥的录音能够在短时间内听出来（前提是非常专注），其他人的版本之间差异就更小，有时仔细听也很难区分。所以，个人觉得还是曲目比版本更重要，在曲目收藏有限的情况下，多十个曲目的CD肯定比同一个曲子有CD十个版本更有意义。当然了，在曲目积累到一定程度时，对自己喜欢的名作，比较比较版本也是一种乐趣。

但个人认为，除非实现自己给自己心里暗示，或者特别崇拜那位大师，否则要说那个版本比其他版本高明N倍，或者说听了有神明附体之感，这些说法都是不客观的，至少是带有演奏个人偏好的。

只要是贝九，不管谁的录音，听了第四乐章都会让你热血沸腾；只要是巴赫大无，不管谁的演奏，听了第一组曲的前奏曲，都会让你觉得优雅自如。只要是大公司出版的碟，抛开少数制作比较差的东西，其他录音都尽可放心地听。别太计较版本的问题，认真去听，你就会有收获。

今晚加班，一时还还走不成，胡吹一气，鑫爷见谅。

我的愿望是：啥时候丹哥把他的珍藏分我几张？？：）

小克的贝五是世界公认的最佳版本，卡爷的也不错。但是就好像库贝利克的我的祖国一样，虽然录音效果稍逊一筹，但是其表现的指挥家的情绪和对作品的理解决定了所谓版本的差别。其实没有好坏之分。尻人

不知道诶