怎样画素描

怎样画素描

问题一：素描如何画好长直线 一笔画成较好。
可以先确定好你要从哪里或者那个部位开始构型，然后就在纸上轻轻描两条端（都尽量一笔合成哦，因为端头是很短的所以一般都会很直）然后把这两条端头连在一起，当然这个连也是尽量快一些的（不管画什么线条都尽量不要一点一点的去描~）。一根线条会很淡且不直，所以就要沿着这条线多连几条尽量都重复在一根线上。练线条可以这样，开始会觉得不适应不过多练练之后就可以轻而易举的一气呵成啦，端头都不需要啦~（这是我学画时的经验）问题二：用素描画真人怎样才画的像？ 第一得行准，首先得把型练准罗。。。型不准，啥都是枉然，用1个月的时间练行吧。注意大体关系不要拘泥与局部，首先把大框架画出来。然后把眼五官的位置定好，再上暗部（明暗交界线）。这里注意一点千万不要死扣五官，画的要松
第二刻画也不要急着扣五官，先把五官的明暗画出来，然后把重的地方加重一下，不如嘴角，鼻孔。
最后再刻画，用细点的笔，2H，4H。刻画也要注意整体，建议你多临摹五官。当然脸部结构也很重要，肌肉要去背。不要揣懒。
这里注意；画的时候要注意黑白灰，很重要，头发在第一步时就要保持最黑，这样才不会乱。
姐姐说的可都是精华喔。看你自己能消化多少。这可是姐姐学了3年美术总结的经验。问题三：如何画素描方法及打形方法 当我们知道这个原理再去用线去打所谓的轮廓时，就会赋予它既具有说服表现力又充满节奏变化的韵律感，而不至使轮廓线变成缺乏空间及表现力的铁丝框框了，打轮廓的时候，我们应按照从整体到局部的方法，根据整体观察时得到的具体感受，在画纸上多采用比较长的概括直线来轻轻地画出对象大的基本形特征，为了能更好的捕捉到正确的大形，有时可以借助类似几何形的概括方法去认识把握，使你能画出对象整个的最基本形体特征，例如确定出对象的基本形是呈什么形状的、是圆的、方三角规则还是不规则的等等什么形构成的，它大动态又是如何的等等，在确定出对象大的基本外形的同时也应注意确定出内部主要基本形位置、比例与特征。在基本大的形、比例、动态关系确定出来以后，一定要将画面放置到远处进行检查。因为在画面跟前我们很难检查出大的基本形、比例、动态是否正确。而当把画面推远，一切细节局部就变得不那么清晰了，这样才使我们能比较容易地一眼看到画面的整个形体比例动态关系，而不是其中的某一部分，检查的时候可以采用以下两种方法。第一、将画最好能放置在被画对象的旁边，不要先着急看自己的画面。而是要用第一步观察方法去感觉一下对象，然后迅速的将视线转移到自己的画面上，但一定要记住是看到画面的整体，而不是某一细节，这时，如果你画中基本大形关系捕捉正确，那在你视觉印象中对象的感觉就会与画面的形发生吻合，假若基本大形关系捕捉的不对，那么就会使你感受到的视觉印象与画面中的形产生偏差，你所画的基本大形、动态、比例就错了，可以按此方法多检查几次。一但确认有某种问题后，毫不犹豫地进行修改校正。之后再将画放置远处用同样方法检查，直至对象的整体感觉与画面中对象的大形关系吻合为止。用辅助垂直线与水平线的检查方法校正形，在打轮廓中可以借助用垂直或水平辅助线来进行检查。要尽可能坐直，并最好能正视对象，用眼睛假设画出一条垂直或水平的线，以它来在对象与画面中形体比例,动态方面去进行测量校正，垂直线从这里到这里，水平线从这里到这里，物体是这样倾斜。通过这种方法从而使第一种感性的校正形的方法具有了比较可靠确切的依据。第二、同学们在钉轮廓时也需要借助手中的铅笔来进行形的确定和校正检查工作。它除了可用于垂直或水平检查方法外，还可以运用在确定出对象各部位的形体比例、长短距离等关系。使用时手臂要尽可能伸直，以笔顶端为上点、用大拇指尖在铅笔杆上所测定出的位置为下点来检查校正形。我们要记住，绘画是一间视觉艺术，主要是依赖于感觉而不是理性，因此可以说它所要求的所谓准确是相对于视觉意义上的，而不是数学意义上的绝对，如果我过分地依赖于借用铅笔或其它工具来进行左右测量就好像不是在作画，倒像是在测绘制图了。第三、在打轮廓时有一些技术手法问题也应值得注意。比如使用的铅笔宜选用4B稍软些的，笔尖可以削的长一些，手在持笔时尽量离铅笔尖部远一些。这样铅笔画出来的线条是轻轻浮在素描纸上的，如有错误需要修改肘，只需用一块软布将铅粉拍掉即可重新画，而无需过早大量的使用橡皮涂改擦坏纸张表面肌理导致影响将来深人刻画。总而言之，打轮廓这一步在整个素描习作过程中是很关键的一步，如果要求不严格，就如同一幢没有良好可靠结构根基的建筑一样。所以请同学们在这个阶段一定要认真严格地按要求去做，只有这样才能确保下一步工作程序进展顺利。好的开始将是成功的保证。二、深入刻画。1 、对一个完整的对象来说虽然它是由若干必不可少的局部组成的，但它们相对于整体来说，却又都存在着主要与次要的宾主关系。因此，当我们在深入刻画时就不能一视同仁来平均对待，不能导致喧宾夺主的局面出现，而必须首先要抓住......余下全文>>问题四：如何画好素描 所谓素描，泛指一切广义上的单色描绘，但往深了讲，他就是一门视觉艺术造型艺术甚至可以表达精神层面
就我个人的理解而言，其实素描就是一门功夫，修为以具其天赋、悟性、苦练成正比的，也就是说，你努力了几分，你的画在纸上就能表现几分，你悟了多少，你的画就能表现多少，而不是世俗的那些条条框框
既然是一门功夫，那你就要明白苦尽甘来的道理，刚开始你觉得不喜欢或什么有可能是因为其过程的枯燥，但你要明白，如果你真的喜爱视觉艺术的表达，就要苦练基本，入门到进阶到通透以后，自然你会发现，随心随觉你都可以通过你手中的任何道具（而不只是铅笔）表达出来
这是我以前对两位朋友说过的话~希望对你有帮助
第一，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重
第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素
第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然
第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟
第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的
第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰
第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求
第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧
排线是为了面而服务的~改变你的观念~素描不是一条条的线，最基础是要还原事物的能力，你画的苹果~梨你有仔细观察他们明暗了吗~他们表面的质感是不一样的~所以你用笔也不能用一样的方式（排直线）。你要顺着他们结构来，就像我们最早的几何石膏体一样~每一种虽然都是直线为主~但排的方式和方向仍然不一样~要努力去寻找变化~画出来的东西才能见效果
画黑~我这里有点小技巧~画黑不是使劲往上使力就能黑的~那样黑出来的会发亮而且不透气`非常死板~你可以先用2B上基调`然后6B或5B加深~最后根据需要用8B或4B修饰和点缀~素描静物是个循序渐进的过程~要来来回回上4~5层才能看出一些逼真的效果~不是一下搞定的
怎样摆线条~如果是上调的话~建议先按结构来~然后再融合自己的想法以后慢慢形成自己的风格，这里套用一个老师说过的话，调子你们自己编就行了，自己编
在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观查力。另外，素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。阀画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。
我再把以前总结过的顺口诀给你看看，希望能对你有所帮助
素描五大忌 灰花板腻脏
黑白灰上调 灰间找奥妙......余下全文>>问题五：素描圆球怎么画 定点，打型，明暗交界线，整体推进，强调重点。
这个问题福是问得好
都不知道该怎么回答！问题六：画素描的时候 怎么画好阴影部分 这个问题难度有大有小，基本方法是：打好型之后，运用笔，把笔摆平扫一遍，扫的过程中要连同投影一起扫，因为投影是暗部的一部分，根据画面和所需效果可以适当擦揉一下。观察对象，加强明暗交界线等，注意“黑”的强度和结构，第二遍扫要依型下笔。如果你是高深一点的就应该注意暗部的弱对比。问题七：怎样画素描的调子 LZ ，我说点实话。我同学开过画室、他们对学生的基础程度不是很在意。只是一味的提高速度。画东西的速度。老师的基础不是学生能储的、像画一个瓶子、瓶口位置他们知道要哪里用笔轻一些哪里重一些、即使想有些学生知道这些但是基础不够，画出来的感觉也不会达到理想的。画调子什么的那些更需要基础、多画线稿、调子什么的是后话了、我是学工业设计的、2010年暑期为了练好我的手绘我每天8点起床、晚上3点睡觉除去吃饭时间都是在画画、只画线稿、要精细的线稿。我刚学画画的时候也不知道为什么调子什么的为什么画不好。不过现在线稿画多了。像什么复杂的物体都自然而然的画出来了、调子也是很简单的几笔就可以表达出效果、其实画画就像练武功需要一种悟性、当然您不信也没事。我可以给你看下我的手绘作品、当然是比较偏向设计的了。总之一句话、把基础扎实后。调子。上色。以后的处理效果。自然而然就会了。当你画画很好的时候再想想。其实自己也不知道为什么、感觉调子都是随意画的、但就是很有感觉、画画就是这样子。 希望能帮助到您。。望采纳问题八：新手素描怎么画线 一般来说是一条线画下来，当然笔触不能太重，不然后面就会有痕迹。切记一点不要画了擦擦了画，纸很容易起毛的，这样效果就不好了。一般画有棱有角的几何体的话，建议一笔拉下来，不满意再画，先把大体轮廓打出，最后选出自己要的线就好了。包括大面积的阴影啊没什么细节的地方什么的放手大胆去画就行。至于弯曲线条的话，如果有能力也可以一笔划下，也可以用短线条一点点的拼出来，而且一般细节部分的明暗也要用较短的线条来画。总之很多都是个人习惯，往后熟了以后自然就会下笔快了，多练习就是。问题九：ps怎么画素描画? 1、在Photoshop中打开一张人物照片，按下快捷键“Ctrl+Shift+U”，把它转换成黑白颜色
2、复制图层，得到一个副本图层。按下快捷键“Ctrl+I”，将副本图层转换成负片效果。
3、将副本图层下拉菜单选为“颜色减淡”，这时图片会亮得几乎什么也看不见，
4、在“滤镜”菜单下选择“模糊→高斯模糊”，模糊半径值可根据你需要的素描线条粗细深浅来设置。完成之后可做相应的调整最后达到满意效果问题十：素描怎么画？什么叫素描？ 素描就是用单一颜色表现出物体的外观、体积、明暗、色彩甚至内涵等一系列信息的技能。它是所有绘画的基本功，也是所有绘画种类中最深奥的一种。 如果真心喜欢素描，那就在掌握最基本的东西后，多练、多练、多练！！！ 不断把自己的作品和实物比较、比较、再比较！ 至于素描怎么画，这个要问你自己的心。这个没有标准答案的，要随着自己的想法去做。不要拘泥于任何所谓的技法、技巧。

这下我知道了